분명히 심화 될 수있다 이러한 각 개념에 대해 상당히 많이 설명하고 있으며 실제로 이후 기사에서 수행 할 것입니다.
- 리듬 : 이 용어는 원래 음악 세계에 자리 잡고 있습니다. 그것이 갖는 의미는 이미지의 세계에서 절대적으로 동일합니다. 음악의 비트는 우리 작곡의 인물이고 침묵은 그 인물 주변의 공간이 될 것입니다. 리듬은 구조를 따르는 요소의 필요한 반복을 통해 움직임을 표현합니다. 작가는 작품을 물리적으로 움직이는 것이 아니라 보는 사람의 시선을 움직이게하여 작품을 중심으로 한 움직임을 제어하며, 패턴은 시각적 반복이다. 모든 리듬에는 패턴이 있지만 모든 패턴에 리듬이있는 것은 아닙니다. 디자인에서 우리는 두 가지 유형의 리듬을 찾을 수 있습니다. 한편으로 우리는 패턴의 반복에서 얻은 규칙적인 리듬을 찾습니다. 반면에 시각적 움직임을 만드는 데 사용되는 유기적 또는 자연스러운 움직임을 나타내는 점진적 리듬이 있습니다.
- 변조 또는 프레임 : 모듈은 구성의 다른 부분 사이의 비율을 결정하기 위해 측정 단위로 채택되고 공간에서 체계적으로 반복되는 요소입니다. 이들은 디자인에서 두 번 이상 나타나는 동일하거나 유사한 모양입니다. 이러한 요소가 있으면 구성을 통합하는 데 도움이됩니다.
- 균형 또는 균형 : 구성의 일부를 지배하지 않도록 요소의 구성에 관한 것입니다. 즉, 더 조밀하고 무겁게 보이거나 어떤 식 으로든 해당 부분에 더 많은 것을 부과합니다. 우리는 세 가지 유형의 평형을 찾습니다. 태양과 같은 중심에서 길이가 같음).
- 방향성 : 컴포지션의 모양을 결정하는 행선은 명확하게 정의되어야합니다. 이를 가이드 라인이라고하며 우리는이를 선으로 이해할 수 있습니다. 그들은 우주 또는 행동 영역을 정의하는 관계에서 태어나며 전략적 방식으로 지배적 인 비전을 결정합니다. 그것의 좋은 사용은 우리가 공간 구조에 반영된 우리의 구성에 조화를 주입하는 데 도움이 될 것입니다.
- 계층: 분명히 구성의 통일성은 힘과 수행되는 자극 사이의 긴장이 지배적 인 요소에 의해 통합되어야합니다. 지배적 요소는 종속 조건의 다른 요소에 의해 지원되고 보완됩니다. 우리는 요소의 읽기 순서, 크기, 색상, 배열, 위치 또는 배열에 따라 계층 구조를 갖게됩니다.