그림을 그리거나 칠하는 표면은 중요하지 않을 수 있습니다. 아이디어를 내기에 충분한 기술과 창의력이 있다면 그리고 그것을 최대한 활용하는 방법을 알고 있습니다. 누군가가 연구를하거나 그 순간 그들에게 떠오른 아이디어에 대해 메모를 한 냅킨이나 찢어진 공책에있는 작은 예술 작품을 본 것은 이번이 처음이 아닙니다.
이것은 우리가 여기서 찾을 수있는 것입니다. Mark Powell의 빈티지 작업 시리즈. 일반적으로 일반적인 표면에서 작업하지 않고 드로잉과 일러스트레이션에 펜을 사용하는 예술가. 빈티지 봉투, 신문 및지도를 사용하여 많은 사람들이 인간 또는 동물 해부학을 연구하는 사람과 동물의 상상력이 풍부한 초상화를 만듭니다.
이런 식으로 Powell은 그의 작업을 다른 것을 말하는 이야기, 그가 사용하는 그림과 종이 모두에 집중하기 때문에 다소 호기심 많은 조합이 형성됩니다. 그의 일련의 작품이 다른 실체를 취하고 마치 다른 시대에 수집 된 것처럼 다른 방식으로 볼 수있는 것은 바로이 믹스에 있습니다.
그의 말 : "내가 선택한 캔버스에는 이야기가 있고 시간이나 공간에서 벗다, 그리려고 선택한면과 매우 비슷합니다. 그들은 서로를 완벽하게 보완하고 이것이 시청자가 두 사람의 이야기를 상상하고 아마도 창조하도록 이끌기를 바랍니다. 나는 초상화와 캔버스를 마치 나에게 낯선 사람처럼 거의 연결하지 않습니다.»
Un 매우 흥미로운 작업 액세스 할 수있는 그들의 웹 사이트 자신의 실체와 아주 특별한 스타일을 따르고 예술적 표현의 다른 장소로 우리를 데려가는 그의 작품을 더 많이 찾을 수 있습니다.
이 아티스트의 더 많은 동물 노르웨이 인.