다른 전문가와 마찬가지로 그래픽 디자이너는 자신의 능력을 최대한 발휘하여 발전하고 우수성을 달성하기 위해 그래픽 문화로 자신을 키우고 동료로부터 피드백을 받아야합니다. 지금까지 신화화 된 것과는 달리, 그래픽 디자인은 예술이 아니며, 영감 요소 (물론 필수)만을 필요로하지 않습니다. 반대로, 그것은 매우 중요한 기술적, 이론적 요소를 가지고 있습니다. 약간의 연구가 필요합니다. 몇 시간의 연습과 많은 인내심. 짧은 인생에서 그래픽 디자인은이 분야의 여러 세대의 디자이너와 애호가들의 마음 속에 거대하고 영향력 있고 불멸의 마음을 낳았습니다. 그렇기 때문에 오늘날의 효과와 의사 소통의 힘의 토대를 마련한 현재 열정의 부모가 누구인지 아는 데 자신을 바치는 것이 매우 중요합니다.
당신에게 매우 유용 할 수있는 수많은 저자, 책 및 주제가 있습니다. 우리 웹 사이트에서 이러한 도구를 간과하지 않았 음을 이미 알고 있습니다. 오늘날 우리는 절대적으로 멀티미디어 및 시청각 세계에 살고 있지만 우리는 항상 블로그에 독서에 대해 이야기 할 공간을 남겨 두었습니다. 모든 종류의 작품. 이 글을 읽고 있고 기초가 있고 그래픽 디자인의 뿌리에 닻을 내리고있는 전문가가되고 싶다면이를 실용적인 수준으로 적용 해보세요. 특히 독학을한다면 비디오 연습을 보거나 수업에 참석하거나 혼자서 연습하는 데 자신을 제한하지 마십시오. 또한 성장을 보장하기 위해 읽기를 위해 단어를위한 공간을 남겨 두십시오.
오늘 우리는 Creatofilia 페이지에있는 디자인 세계의 흥미로운 책 라이브러리를 여기에서 공유합니다. 우리는 이미 어느 시점에서 그것을 참조했습니다. 등록이 필요하며 비용이 들지 않습니다. 그래픽 라이브러리에 액세스하려면 여기를 클릭하십시오.
업데이트:이 리소스는 더 이상 사용할 수 없습니다.
Jhon Bermudez Pascuas에 관심이있을 수 있습니다.
본 적이 있는지 모르겠지만, Beatriz, 관심이있을 수 있습니다.
감사합니다 ^^
나는 그것을 검토해야한다 !!?
큰! 매우 유용한!