타이포그래피 디자인을 모두 좋아하고 각 디자인의 역사와 진화를 알고 있다면 이 간행물이 적합합니다. 오늘은 유명한 Museo Sans 타이포그래피에 대해 이야기하겠습니다., 우리는 디자인 이면의 이야기, 제작자를 알게 될 것이며 이 서체와 대안의 조합을 모두 제공하여 미래 디자인에 영감을 줄 것입니다.
디자이너 Jos Buivenga 덕분에 Museo 글꼴 패밀리에 대해 이야기할 수 있습니다. 매우 세심한 디자인과 그 창조와 함께 디자인 세계에서 큰 도약을 한 우수한 타이포그래피. 매우 짧은 시간에 현재의 디자인 요구에 적응할 수 있었던 타이포그래피. Museo 제품군은 MyFonts.com에 의해 2008년의 주요 서체 중 하나로 간주되었습니다.
이 서체, 다양한 웹 또는 인쇄 매체에서 사용되어 왔으며 계속해서 사용되고 있습니다.. 많은 브랜드 아이덴티티 디자인에서도 찾을 수 있습니다. Museo Sans는 개성이 넘치는 서체입니다. 이러한 유형의 문자는 디자인, 영향력 및 미래의 비전을 결합하는 글꼴이 되었습니다.
Museo 서체는 누가 만들었습니까?
이 출판물의 서두에서 언급했듯이, Museo 가족을 만든 디자이너는 Jos Buivenga입니다.. 그는 1965년 네덜란드, 특히 Arnhem에서 태어났습니다. 그곳에서 그는 일주일에 XNUMX일 동안 광고 대행사에서 아트 디렉터로 일하고 있습니다.
그래픽 디자인과 그의 관계는 수년 전으로 거슬러 올라갑니다. 컴퓨터에 자신의 글꼴을 추가하면 어떻게 될까요?. 이 아이디어를 염두에 두고 그의 첫 번째 서체 패밀리 '딜리셔스'가 등장했습니다.
호세 부이벤가의 경우, 타이포그래피 디자인에 시간을 할애해야 합니다 그리고 자신이 꿈꾸는 것을 달성하기 위해 창의적인 과정에서 새로운 세계에 기꺼이 몰두하십시오.
디자이너 자신이 말하는 Museo 패밀리의 디자인은 꿈을 통해 이루어졌습니다.. 그 꿈에서 알파벳 U를 독특한 스타일로 시각화했습니다. 일부 구부러진 결말. 그래서 그에게 이 가족의 디자인 과정은 편지에서 시작되었습니다.
개별적으로나 구성에서 각 문자 사이에서 이 서체의 두 가지 특징을 관찰할 수 있습니다. 그 중 작은 레이아웃의 대조와 각 글자의 모양의 단순함.
레이아웃으로 인해 무게가 꽤 나가는 Museo는 이 무게를 가진 소문자를 디자인하는 것이 제작자에 따라 상당히 복잡한 과정이었기 때문에 대문자만을 사용하도록 고안된 글꼴입니다. 그러나 이것은 그를 막지 못했고 그는 레이아웃 변경을 제안하기 위해 왔습니다.
이 분수의 또 다른 특징은 오름차순 문자는 대문자의 높이에 맞춰 정렬됩니다.. 이것은 분음 부호와 대문자의 경우에도 마찬가지입니다. 이 균형, 원인은 이러한 기호를 사용할 때 조화가 만들어지기 때문입니다.
산스 박물관; 역사와 특징
https://www.fontspring.com/
우리는 이미 Museo 가족이 Jos Buivenga에 의해 수행되었다는 것을 알고 있습니다. 여기에는 원본과 다른 스타일이 포함되어 있습니다. 석판 박물관, 산스 박물관 및 산스 원형 박물관.
Museo Sans는 원래 타이포그래피의 주요 측면 중 일부를 공유하는 스타일 중 하나입니다.. 그 중 하나는 레이아웃에서 발생하는 낮은 대비로, 이는 Museo Sans의 개성이 보다 기하학적인 스타일로 더욱 두드러지게 만듭니다.
타이포그래피입니다 적응성, 견고성 및 무엇보다도 높은 가독성을 결합합니다.. 이 세 가지 기본 기둥은 Museo 서체와 완벽하게 맞습니다. 동일한 구성에서 두 글꼴의 이러한 조합은 일반적으로 연속 텍스트 및 프레젠테이션에 사용됩니다.
원본과 마찬가지로 Museo Sans는 선 굵기가 다르며 이탤릭체도 일치합니다. 전체적으로 찾을 수 있습니다 일할 XNUMX페소.
우리가 언급했듯이, 우리는 또한 Museo Sans 서체의 형태에서 유래한 Museo Sans Rounded. 다른 것과 구별되는 측면 중 하나는 Rounded 버전에서 이름에서 알 수 있듯이 문자의 닫힘이 반올림된다는 것입니다.
이 경우, Sans Rounded Museum에는 총 XNUMX페소가 있습니다. 독특한 구성을 만들기 위한 다양한 경로.
당신이 알아야 할 Museo Sans와의 조합
우리는 Museo Sans가 Museo 서체의 산세리프 버전이라는 것을 보았습니다. 얼핏 보기에는 같은 서체처럼 보이지만 각각의 글자 사이에는 고유한 특징이 있습니다. 다음. 우리는 당신에게 줄 것입니다 Museo Sans를 사용한 글꼴 조합의 몇 가지 예 따라서 이 스타일의 타이포그래피가 필요한 프로젝트에서 사용할 수 있습니다.
뮤지엄 산스와 스타도스 스텐실
가독성 높은 산세리프체를 조합한 조합 Museo Sans와 같은 크고 작은 크기, Stardos Stencil과 같은 밀리터리 스타일의 서체로. sans-serif 서체와 serif 서체를 결합하는 것은 항상 성공적인 조합입니다.
산스 박물관 및 박물관
이전 섹션에서 언급했듯이, 이 두 글꼴의 조합은 안전한 방법입니다. 세리프가 있는 글꼴과 없는 글꼴이 있는 타이포그래피 제품군으로 작업하는 경우 주저 없이 결합하십시오.
산스와 루시타나 박물관
이 두 서체의 결합, 당신이 만드는 모든 디자인에 따뜻함과 가독성을 더할 것입니다.. 브랜드를 만들기 위해 그들과 함께 일한다면 이 조합 덕분에 환영하고 현실적일 것입니다.
Sans Museum의 대안
Museo Sans 분수에는 우리가 만든 이 선택에서 찾을 수 있는 몇 가지 대안. 많은 경우에, 당신은 그들 중 많은 것들이 원본과 비슷하다는 것을 깨닫게 될 것입니다. 그러나 다른 것들은 당신이 생각하는 것보다 훨씬 더 비슷합니다.
Raleway
Google 글꼴에서 찾을 수 있는 타이포그래피는 이 간행물에서 이야기하는 타이포그래피와 매우 유사합니다. 그들 사이의 가장 눈에 띄는 차이점 중 일부는 예를 들어 문자 J와 I의 디자인에서 찾을 수 있습니다.
플루토 산스
아무 문제 없이 사용할 수 있는 Museo Sans의 또 다른 대안입니다. 그만큼 그들 사이의 차이점은 하나가 다른 것보다 무겁다는 것입니다. 그리고 일부 캐릭터의 디자인.
무리
디자인과 관련하여 이전 대안 중 이 Museo Sans와 외관상 가장 유사하지 않을 수 있습니다., 그러나 모든 디자인에 대한 올바른 대안으로 판명되었습니다.
이미 보았듯이 Museo 서체와 다양한 스타일은 매우 다재다능하며 이는 다양한 응용 프로그램에서의 사용이 무한하다는 것을 의미합니다. 주저하지 말고 이러한 타이포그래피 글꼴을 사용하여 디자인에 스타일, 우아함 및 현대성을 추가하십시오.