Alison Moritsugu의 나무 통나무에 그려진 풍경

이 예술적 또는 창의적인 작품은 마른 나무에서 자른 통나무 같은 나무가 그린 덤불의 일부가 될 수있는 녹색 풍경을 전달합니다.

나무 통나무 옆에서 작업하는 것의 특성 중 하나는 통나무가 열리는 방식입니다. 효과를 만들 수있는 들여 쓰기 마치 나무의 개통 자체가 디자인에 참여한 것처럼 아주 이상하고 특별합니다. 아티스트 Alison Moritsugu가 그린 풍경은 우리가 그림을 그리는 기술 만 있으면 자신을 표현할 수있는 다른 캔버스를 발견 할 수있는 다른 공간으로 우리를 안내합니다.

그 중 하나를 사용하는 약간 어두운 감각으로 아름다움을 재현하는 쓰러진 나무 그 나무가 그 녹지의 진정한 주인공이고 그 자체의 웅장 함 속에있는 자연이있는 풍경의 나무로 사용 된 캔버스는 강조 할 수있는 창조적 인 작품입니다.

그 그림 스타일을 기억하는 지상 낙원 낭만주의 시대 식물이 더 눈에 띄고 더 인공적인 녹색 음영을 취했지만 실제는 우리가 눈앞에 그것을 가지고 있다는 사실이 우리의 도달 범위를 넘어서는 의미를 찾고 있습니다.

아티스트 자신 :«통나무에 그린 내 그림에서 나는 XNUMX 세기와 XNUMX 세기에 그려진 풍경. Albert Bierstadt와 Frederic Edwin Church와 같은 예술가들의 풍경은 그 시대의 정치적 구성에 깊이 뿌리를두고 있었으며 지구를 가능한 Eden으로 보여주었습니다. 저는이 이미지를 가족의 맥락에서 꺼내 나무 껍질을 그대로 유지 한 채 나무 통나무에 직접 칠합니다. 향수 나 축하의 느낌은 파괴의 증거로 둘러싸여 있습니다.»

당신은 그의 사이트 및 당신의 작품을 보여주는 전시회 곧 뉴욕에서.

나무에서 우리는 조각 작업이 있습니다 피터 데 메츠.