Meno pasaulyje yra daugybė gudrybių ir, kai galima pagalvoti, kad viskas kyla iš menininko genijaus, už galutinio rezultato ir prieš jį visada yra dirbinys. Kuriant komiksus paprastai naudokite tuos pačius simbolių šablonus pakeisti tik pačios rankos ar veido išraišką, kad sutaupytumėte laiko kuriant juostą. Jei rezultatas puikus, nėra jokios priežasties to nedaryti.
Tas pats „Disney“ pritaikytas tuose gerai žinomuose animaciniuose filmuose, kai jie neturėjo galimybės pristatyti darbą ribotą laiką. Be to, kad yra keletas labai gražių animacijų, kurios naudojamos kaip pagrindas interpretuoti su jais kitus personažus. Tarkime, kad tos pačios pagrindinės animacijos ir palyginimai padeda atkurti tokių populiarių personažų šokius, gestus ir skirtingus bruožus.
Miegančiosios gražuolės šokis pilyje yra perdirbtas knygoje „Gražuolė ir žvėris“ ir tik tas animacijos žinovas tu gali suvokti kad atsekamas visas animacijos darbas. Vienintelis dalykas, kuris keičiasi, yra du šokantys veikėjai, nes pagrindinės animacijos yra tos, kurios suteikia visą to šokio prasmę, tikroviškumą ir grožį.
Pagrindines animacijas paprastai atlieka pagrindiniai kūrinio animatoriai. Jie ir pažymi išraiškingiausi veiksmo bruožai ir jie perduodami perrašymams taip, kad tarp dviejų pagrindinių animacijų X susikeitimas būtų padarytas taip, kad animacija būtų kuo sklandesnė. Būtent dėl šios priežasties pagrindinių animacijų, dažniausiai parodančių personažo ar animacijos bruožą ar asmenybę, piešimas perduodamas labiausiai patyrusiems animatoriams.
Bendrinamame vaizdo įraše galite sužinoti, kaip tai padaryti pati animacija yra perdirbama, bet skirtingai naudojant skirtingus simbolius. Sukurti tokios kokybės animacijas nėra lengva, išskyrus tai, kad, kaip jau sakiau, jei jums reikia pristatyti darbą ribotą laiką, galite pereiti prie tos nuorodos ir nupiešti ne daugiau kaip kai kuriuos paprastesnius simbolius nei sukurkite visiškai naują animaciją su savo pagrindinėmis pozicijomis.