Jau seniai skyriau straipsnį, kuriame kalbėjau apie septintojo meno pasaulį, todėl šiandien daug ką atkursiu. Kaip daugelis iš jūsų žino, aš esu šio darbo gerbėjas Timas Burtonas ir nebegalėjau vėluoti straipsnio, skirto jo estetikos ir technikos pagrindų analizei (gana paprasta dėl erdvės, taip). Šiandien daugiausia dėmesio skirsiu vienai iš daugelio įtakų, kurias gavo mūsų menininkas, konkrečiau vokiečių ekspresionistų mokyklos įtakai.
Aš jums tai primenu Ekspresionizmas Tai meninė tendencija, kurios kertinis akmuo ir pagrindinė samprata yra perdėtų, švarių, žmogiškų emocijų išraiška ir toli gražu ne objektyvus ir racionalus vaizdavimas. Galbūt tai daro jį tokį patrauklų, žmogišką, šiltą ir primityvų personažą, kad jame yra. Realybė (arba tai, kas mums sakoma, yra tikrovė) neturi reikšmės. Svarbu yra atstovaujamo žmogaus ir veikėjų vidus ir vidinis matmuo. Jie stengsis pasiekti emocijas bet kokia kaina ir naudodami meniškiausias strategijas bei elementus. Žemiau pateikiu eilę apibrėžiančių šios srovės charakteristikų. Jei matau, kad tokio tipo straipsniai kelia jumis susidomėjimą, dažniau rašysiu apie kiną ir pasakojimų analizę. Juk kinas yra dizaino forma ir jo ryšys su grafika yra visiškai tiesioginis.
Scenografija
Ekspresionizmo gydymas scenografijai yra vienas iš svarbiausių jos diskurso ekspresyvios strategijos branduolių. Paprastai filmai buvo filmuojami filmavimo aikštelėse, o erdvės nebuvo apdorojamos realiu gyliu, o fone buvo naudojama nudažyta uždanga. Įstrižos linijos nupiešė neįmanomus scenarijus, beveik labirintinius. Velenai vertikaliai lūžo spiralinėmis formomis, pasiekdami nestabilią aplinką, ties lūžio riba. Scenarijai įgijo psichologinį pobūdį, emocinį veikėjų vaizdavimą ir pačios istorijos atspalvį. Tokiu būdu jis buvo atstovaujamas žmogaus psichikos sudėtingumas ir skirtingos individo vidinės plokštumos. Geri jų pavyzdžiai buvo Tikras arba Nuo aušros iki vidurnakčio. Buvo ir tokių išimčių, kaip Lango „Metropolis“, kuris buvo nušautas natūralioje aplinkoje. Šiais laikais, naudojant skaitmeninę ir kompiuterinę techniką, kūrimo galimybės žymiai išaugo.
Apšvietimas
Chiaroscuro suprato kaip techniką, skirtą pabrėžti šviesos ir šešėlių kontrastą, pabrėždamas reljefus ir objektų kontūrą, fizines savybes ir scenas. Ekspresionizmo nušvitimo pirmtakas yra Maco Reinhardto teatrų apšvietimas. Apšvietimas buvo sutelktas į scenos pagrindą, siekiant pabrėžti formas ir tai sustiprinti svaiginantis, nevaldomas ir žmogiškas jausmas Tuo pačiu metu. Didelių projektorių naudojimas scenų šonuose ir komplektų su didelėmis projekcijomis dizainas palengvino užduotį. Geri pavyzdžiai būtų „Metropolis“ arba „La Muerte Tired“, abu autoriai - F. Langas. Ši savybė pasireiškia daugumoje Timo Burtono filmų.
Gamtinis kraštovaizdis ir tyrimas
Ekspresionistinė erdvės samprata yra nepaprastai įdomi. Mūsų menininkams tai buvo ne kas kita, kaip personažų pratęsimas. Kosmosas buvo dar viena jų atstovaujamų būtybių dimensija, kurios abi sudarė nedalomą vienetą. Tarp veikėjų ir jų užimtų erdvių egzistavo per daug primityvūs, gilūs, intymūs ryšiai; kad žiūrovui pasisekė apmąstyti ir net apsigyventi. Puiki bendrystė tarp abiejų elementų buvo sukurta kuriant dirbtinius peizažus, kurie, atrodo, atspindėjo asmenų vidinę visatą. Tai veikia, kaip jau minėjome anksčiau, kaip nepaprastai būdingas elementas, gyvybinės jėgos ir išraiškos galios, kurios niekada neturėtume pamiršti. Šių konstrukcijų dėka galime tiesiogine to žodžio prasme patekti į emocinę visatą, eteriškiausioje ar abstrakčiausioje mūsų figūrų materijoje galime jas tikrai suprasti, o dar geriau - pajusti tai, ką jie jaučia, visiškai aiškiai išgyventi savo intymiausias emocijas. Apskritai buvo tendencija logiškai plėtoti tiriamas konstrukcijas ir parametrus dėl konstrukcijos ir meninio manipuliavimo galimybės, tačiau yra ir keletas išimčių.
Personažai
Veikėjų konfigūracija turi tiesioginį ryšį su romantiškesne literatūra. Dviprasmiškumas, dvigubinimas ir universalumas bus esminiai šios konstrukcijos bruožai. Meilė bus pagrindinė įtakos ašis ir siužetų fonas. Tai, kas sujaudins personažus ir paskatins juos vystytis, yra jų kančių (kurios bus traktuojamos natūraliai ir žiauriai) priežastis. Svarbi šios evoliucijos ypatybė bus katastrofiško rezultato ar bent vieno, linkusio į karčią pabaigą, gydymas. Psichologinė ir net fizinė veikėjų tamsa bus pasikartojanti, nors šį grėsmingą aspektą dažnai lydės švelni, neįžeidžianti asmenybė. Tokiu būdu bus žaidžiami išvaizdos ir neatitikimai tarp formalios ar fizinės personažų konfigūracijos ir jų vidinės visatos. Tiesą sakant, tie veikėjai, kurie, atrodo, yra nekenksmingi, turės pavojingą, makabrišką foną. Nuorodos į blogį ir velnią taip pat bus plačiai naudojamos grojant dviguba dialektika. Gėris ir blogis, meilė ir baimė, jie bus būtini ingredientai. Geras to pavyzdys yra daktaro Caligari kabinetas.
Kostiumai
Kartu su scenografija tai bus vienas išraiškingiausių par excellence ramsčių. Pelerinos, kepurės, taurės, baltas makiažas ir savotiški daiktai taps tinkama priemone perteikti žmogaus sampratas, emocijas ir matmenis. Tekstūra bus svarbi ir tuo pačiu būdu, kai rinkiniai turi iškyšas ir įdubimus, tai padarys ir mūsų veikėjų oda.
Interpretacija
Mes radome gana teatralizuotą vaizdavimą ir vaidybos kryptį. Veikėjų judesių intensyvumas, perdėti gestai, choreografinis traktavimas, taip pat žaidimai su proksemika ir kinetika bus perkelti į kraštutinumą. Tvirtumas, jėga ir švarios emocijos, atsirandančios be jokių represijų, bus koziris, kuris nuves niūriausius mūsų herojus per emocijų ir pasakojimo ribas.
Šešėliai
Simbologija priima tokias klasikines sąvokas kaip šviesa ir tamsa. Tamsa, juoda ir niūri kalba apie grėsmę, kaip pavojaus ženklą, siaubo ar net melancholijos ženklą. Šviesa retais atvejais pasirodys gydant tokias grynas emocijas kaip meilė ar ramybė. Veikėjų šešėliai pasireikš jų klestėjimo sienomis, milžinais, pilnais jėgų ir žinių apie istoriją. Pavyzdžiai? 1916 m. Žiūrovai arba dr. Caligari kabinetas.
Timas Burtonas ir ekspresionizmas
Išanalizavę būdingiausius vokiečių ekspresionizmo elementus, neabejosime dėl griežtos jo įtakos didžiajam Timui Burtonui. Šviesos ir šešėliai, siluetai, grynai apgaulinga scenografija, mažo kampo kadrų naudojimas, tamsūs personažai ... Čia yra viso to įrodymas vaizdo forma!