Ar kada nors girdėjote apie grafinio dizaino principus? Tai tarsi savotiškos taisyklės, kurių privalo laikytis bet kuris grafiniam dizainui atsidavęs profesionalas visuose savo projektuose. Bet ar žinote, kas jie yra?
Jei apie juos negirdėjote arba kai kuriuos pamiršote, mes tai padarysime papasakoti apie visus tuos, kurie egzistuoja ir kad visada turėtumėte pabrėžti save savo projektuose.
Iš kur atsiranda grafinio dizaino principai?
Jūs turite tai žinoti grafinio dizaino principai nėra sugalvoti. Jie iš tikrųjų yra remiantis 13 Geštalto dėsnių kurie nustatė, kad tie 13 punktų buvo patys svarbiausi ir tie, kurie įrėmina vadinamuosius žmogaus suvokimo principus.
Tai yra:
- Visas
- struktūra
- Dialektika
- kontrastas
- Uždarymas
- Kompleksas
- nėštumas
- Topologinis invariantas
- maskavimas
- Birkhoffo principas
- Artumas
- Atmintis
- Hierarchija
Iš esmės jie stengiasi sukurti visumą to, ką mes suvokiame vizualiai. Dėl šios priežasties grafinio dizaino principai yra pagrįsti šiais principais.
O kokie tie grafinio dizaino principai?
Skirtinguose leidiniuose jie mums sako, kad yra šeši. Kiti kalba apie septynis principus. Čia mes išsamiai aprašome, kas jie yra.
Derinimas
Pradedame nuo principo, leidžiančio tekstui kartu su likusia dizaino dalimi atrodyti teisingai ir adekvačiai. Kitaip tariant, suderinta.
tokiu būdu, tai, ką mes gauname, yra išlaikyti tvarką tarp elementų, tuo pačiu leidžia juos derinti taip, kad atrodytų taip, lyg būtų viena.
Atrodo, kad jie turėjo juos vienijančią liniją, ir su lygiu tai buvo pasiekta.
Pavyzdys yra, jei sulygiuojame viską į kairę ir į dešinę arba sulygiuojame į centrą, kad dizainas išsiskirtų iš projekto, o kiti šonuose esantys elementai suteikia jam gylio (taip sukuriamas 3D efektas).
Balansas
Grafinio dizaino srityje, pusiausvyra nėra ta, kad jūs dedate tuos pačius elementus ant šonų, kad atrodytų taip pat, tai reiškia, kad turėtumėte kontroliuoti „vizualinį svorį“. Tai yra, jūs turite sukurti pusiausvyrą kaip visumą.
Kai jį gausite, vartotojai galės sutelkti žvilgsnį į norimus taškus, į tuos, kuriems suteikėte daugiau reikšmės, neatrodydami, kad teikiate pirmenybę vienai erdvei, o ne kitai. Be to, jis gali sukelti emocijas.
To pavyzdys galėtų būti, kai kai kuriuos elementus dedame į kairę ir į dešinę, turite įdėti ką nors, kad kompensuotumėte (ir kad akys kryptų ne tik į kairę, o apmąstytumėte visą dizainą).
Pabrėžimas
Pabrėžimą galima apibrėžti taip dizaino dalis, kurią norime būti visumos veikėju. Pavyzdžiui, jei norite sukurti plakatą knygų mugei, daugiau dėmesio turėtų turėti knyga, skaitanti moteris, į knygyną žiūrintis vyras... Tačiau dėmesį turėtų patraukti knygos.
Tai gali būti ir to plakato pavadinimas. Mugės pavadinimas ar net data ir vieta, kur ji vyks.
kontrastas
Naudodami kontrastą galite paryškinti dalį dizaino, ty pasiekti ką nors įspūdingo, kas jį pamatęs patraukia vartotoją. Tai gali būti vaizdas, tekstas, tipografija ar kitas elementas.
Dažniausiai naudojami spalvų kontrastai, leidžiantys atskirti ir tuo pačiu pabrėžti.
Pavyzdžiui, įsivaizduokite, kad turėjote padaryti plakatą mėlynos spalvos atspalviais. Taip įdėjus nepasieksite jokio kontrasto ir dėl spalvų jis gali likti nepastebėtas. Dabar įsivaizduokite tą patį plakatą mėlynos spalvos, bet su kai kuriais baltais ir geltonais elementais. Ką labiau pabrėžtumėte? Na, štai koks būtų kontrastas.
Proporcija
Pagal proporciją turite suprasti vizualinis makete naudotų elementų dydis ir svoris. Tai yra, pagal bendrą elementų rinkinį, kad sužinotumėte, ar jie per dideli, ar per maži, ar per daug perkrautas.
Kai visi elementai yra tinkamo dydžio ir tikslios vietos, tada proporcija yra teisinga. Iš tikrųjų tai galite pasiekti suderindami ir subalansuodami.
Tuščia vieta
Kai kuriate dizainą, negalite galvoti apie tai, kad reikia užpildyti viską. Taip pat būtina turėti tuščios erdvės, dar vadinamos neigiamomis erdvėmis. Kodėl? Nes leidžia darbui „kvėpuoti“, kad neatrodytų toks perkrautas.
Jei nežinote, ta tuščia vieta naudojama organizacijai ir hierarchijai sukurti. Taip tarsi pasakytumėte tiems, kurie mato dizainą, kur turite sutelkti dėmesį ir kur galite atsipalaiduoti.
Pakartojimas
Nemanykite, kad kartojimas yra neteisingas. Kartais būtina išvengti dizaino perkrovos. Paprastai tai atsitinka naudojant spalvas ar šriftus, nors taip gali būti ir su vaizdais.
Žinoma, nepiktnaudžiaukite kartojimu. Turite žiūrėti į tai kaip į elementą, kuris sustiprins prekės ženklo, elemento, produkto ir pan. atpažinimą.
Judėjimas
Šis principas ne visada naudojamas, tačiau išmanantiems bet koks projektas atrodo gyvas. Ir tai labai svarbu, nes visi, kurie tai mato, negalės nusigręžti.
Bet Norėdami gauti judesį, turite suderinti visus elementus ir tuo pačiu jie sukuria vizualinį efektą, kuris tarsi juda. Norėdami tai padaryti, turite dirbti ne tik su juo, bet ir su balansu, kontrastu ir derinimu.
Ne visada pavyks tai pasiekti, bet muzikiniuose plakatuose ar tuose, kurie yra „perkeliami“ užsiėmimai, visada galite pabandyti sukurti šį efektą.
Kaip jie naudojami
Dabar, kai žinote, kokie yra grafinio dizaino principai, turėtumėte tai žinoti projektai neprivalo visiškai laikytis visų principų. Įprastai 1-2 iš jų nepaisoma, kad būtų pasiektas įspūdingas rezultatas. Turėtumėte būti aišku, kad visas dizainas turi bendrauti. Jei tai prarasite, nesvarbu, kaip gerai manote, tai jums neduos daug naudos.
Be to, Jei tik pradedate, nepatartina ignoruoti šių taisyklių. Pirmiausia turite išmokti juos teisingai naudoti, kad turėdami patirties žinotumėte, kiek galite sau leisti juos praleisti.
Ar jums aiškūs grafinio dizaino principai?