Kontynuujemy drugą część samouczka do dokończ pozostałe rysy twarzy i dodaj kilka szczegółów, takich jak liść, który wieńczy łodygę i robak, który chce się wdrapać na głowę naszego przyjaciela.
Starałem się podać jak najwięcej szczegółów, ale jeśli są jakieś wątpliwości… lepiej nie kończę zdania, prawda? ;)
Następnym krokiem będzie zaimportowanie zdjęcia, z którego będziemy korzystać z ust. Zmniejszymy jego krycie, aż będziemy mogli wyraźnie rozróżnić obie warstwy. Ten z jabłkiem i ten z dziewczyną. Zmodyfikujemy jego rozmiar opcją transformacji (już wiesz, że możesz uzyskać dostęp do tej opcji w menu Edycja> Przekształć lub naciskając klawisz Ctrl + T).
Gdy już będziemy mieli fotografię w odpowiednim miejscu, dobierzemy narzędzie do selekcji (zazwyczaj wybieram lasso wielokątne, bo to jest to, które mi się najbardziej podoba, ale możesz wybrać to, które wydaje Ci się najbardziej okolice ust, w tym drobne linie. To da nam więcej ekspresji i realizmu.
Pójdziemy do msnú Selection> Invert. Wybierzemy obszar zewnętrzny, a następnie naciśniemy przycisk usuwania (usuń), aby wyeliminować obszar zewnętrzny, który nas nie interesuje.
Zastosujemy tryb mieszania Luminosity do tej warstwy i zobaczymy, że została ona idealnie zintegrowana z jabłkiem (uzyskała swój odcień). Ale krawędzie zdjęcia ust są nadal zbyt wyraźne i teraz będziemy musieli je zmiękczyć i ukryć.
Przejdziemy do warstwy ust i wybierzemy narzędzie gumki z menu narzędzi. Mając bardzo rozproszony pędzelek, odpowiedni rozmiar i 65% krycia, aby zrobić to w płynniejszy sposób, zaczniemy usuwać te krawędzie i zintegrujemy je z jabłkiem w bardziej wiarygodny sposób.
Ponownie użyjemy narzędzia do niedoświetlenia z naświetleniem 50% i rozmiarem pędzla, który zajmuje około jednej czwartej bloku, i lekko przejrzymy prawy obszar, który jest najbardziej zacieniony, aby prawy policzek i róg były lepsze.
Ale jak się domyślasz, zależy nam na utrzymaniu koloru dziąseł i zębów. Z tego powodu zduplikujemy tę warstwę za pomocą Ctrl + J lub w menu warstw prawym przyciskiem myszy na «Duplikuj warstwę».
Za pomocą narzędzia magnetycznego lasso przejrzymy całą wewnętrzną część jamy ustnej i udoskonalimy ten wybór za pomocą wielokątnego lassa, dodając lub odpowiednio zmniejszając wybrany obszar. (Alt + Selection, aby zmniejszyć i Shift + Selection, aby powiększyć nasz wybrany obszar). Jeśli wolisz, możesz w tej selekcji uwzględnić okolice ust, aby nadać im ich naturalny kolor, ale osobiście wydaje mi się, że lepiej leczyć tylko dziąsła i wnętrze ust. Następnie wrócimy do menu Selection> Invert i klawiszem Delete wyeliminujemy zewnętrzny obszar, który nas nie interesuje.
Następnie zaimportujemy zdjęcie, z którego będziemy korzystać z nosa. Będziemy zmniejszać jego nieprzezroczystość, aż będziemy mogli pracować z jakością i zdefiniujemy najbardziej udaną pozycję. Należy pamiętać, że grzbiet nosa powinien pasować do górnych linii oczu, aby zapewnić większą integrację i objętość. Gdy to zrobisz, ponownie użyjemy wybranego narzędzia do zaznaczania i narysujemy obszar obejmujący cały nos oraz górną część, w której łączy się on z oczami. Ten obszar jest ważny.
Aby nadać mu bardziej komiczny wygląd, nieznacznie zmodyfikujemy wygląd nosa, czyniąc go bardziej wydłużonym. Przejdziemy do menu Edycja> Przekształć> Pochyl.
Górnymi uchwytami nadamy mu trójkątną strukturę i dopracujemy.
Następnie będziemy postępować zgodnie z tym samym procesem, który przeprowadzaliśmy z pozostałymi elementami twarzy. Zastosujemy tryb mieszania w Oświetleniu, a także wpłyniemy na kontrast. Przejdziemy do menu Obraz> Dopasowania> Poziomy. Ustawiłem wartości 17 / 0,78 / 255, chociaż możesz wypróbować inne. Chcemy wyrównać intensywność zacienionych obszarów ust i nosa. To również nabierze większej ekspresji. Aby zmiękczyć najjaśniejsze obszary nosa, użyłem gumki z kryciem 50%, ponieważ wydawało mi się, że jest zbyt rozregulowany i okradał kompozycję rzeczywistości.
Dodamy również „jako fryzurę” mały listek, który wieńczy górną łodygę. W tym celu zaimportowałem zdjęcie, zmodyfikowałem jego rozmiar i umieściłem je w odpowiedniej pozycji za pomocą narzędzia do obracania. (Edycja> Przekształć> Obróć). Zmodyfikowałem też nieco jego barwę zimnym filtrem fotograficznym i ilością 20%.
Z robakiem zrobiłem dokładnie to samo, z wyjątkiem etapu filtra fotograficznego. Wybór robaka był nieco bardziej złożony, zwłaszcza ze względu na środowisko, w którym się znajdował, przy użyciu dowolnego narzędzia do selekcji to nie wystarczyło. aureola koloru resztkowego z maską warstwową. Stworzyłem maskę warstwową i czarnym kolorem pierwszego planu i dość rozmytym pędzlem starannie wyretuszowałem nogi i kontur.
Na koniec użyłem narzędzia Burn, aby zaakcentować cień oryginalnej sceny, a tym samym nadać scenie większą objętość i realizm.