Jeśli nie jesteśmy ekspertami, ani nie studiowaliśmy Photoshopa, niektóre aspekty techniczne programu nie rozumiemy ich poprawnie. Chociaż wiemy, jak go używać w taki czy inny sposób. Testujemy projekt, co powoduje, że opóźniamy naszą ostateczną dostawę. Niezależnie od tego, czy chodzi o dostarczenie go, czy też o zobaczenie rezultatu, jeśli chodzi o pracę osobistą. Im mniej niezgrabny jest nasz proces i im mniej próbujemy go osiągnąć, tym bardziej optymalny rezultat zawsze osiągniemy. Dzieje się tak zawsze w przypadku trybów mieszania programu Photoshop.
I to jest to, że prawidłowe połączenie warstwy aktywnej z komponentami poprzednich warstw jest mylące. Z pewnością niektórzy z was próbowali przed znalezieniem klucza z innymi, takimi jak Wyjaśnij, Spisek itp. I nie osiągnąłeś widocznego wyniku. Możesz też wypróbować samouczki wideo, które wykonując kroki, przybliżają Cię do pożądanego wyniku, ale nie wyjaśniają, dlaczego.
Zasadniczo cechy te podlegają trzem podstawowym kryteriom: Kolor podstawowy odpowiadający oryginalnemu kolorowi obrazu głównego, kolor mieszany dla koloru, który zamierzasz zastosować (np. pędzel) i ostateczny kolor który jest uzyskiwany po osiągnięciu wyniku. To i dzięki obliczeniom matematycznym, które są przeprowadzane w aplikacji, osiąga inny wynik dla każdego z istniejących trybów.
To w sumie dwadzieścia siedem różnych kompozycji, które ma gigant Photoshopa. W tym celu będziemy musieli zorganizować je w maksymalnie sześciu różnych trybach.
Do wszystkiego użyjemy tego samego obrazu, który będzie następujący:
Normalna
Jak sama nazwa wskazuje, normalny tryb mieszania. Ta pierwsza opcja jest używana domyślnie dla każdej utworzonej przez nas warstwy. Każdy oryginalny piksel na zdjęciu podstawowym jest zastępowany ostatecznym kolorem. Oznacza to, że jeśli użyjesz pędzla, ukryje on to, co jest w dolnych warstwach, całkowicie pokrywając wszystko, jeśli krycie wynosi 100%.
Rozpuścić: To kolejna kompozycja w tej kategorii, którą nazwaliśmy normalnie. Chociaż jeśli zmniejszysz krycie, zobaczysz, jak jeden obraz rozpuszcza się w innym. Losowo zamień piksele na kolor podstawowy lub mieszany.
Ciemny
Zaciemniać: Masz zamiar wybrać najciemniejsze piksele zarówno z warstwy podstawowej, jak i mieszanej. Jeśli wskażesz zaciemnienie na białym tle z czarną fuzją, najciemniejsze będą czarne i dlatego zastąpi wszystko. Jeśli zdecydujesz się zrobić to za pomocą pędzla, to zastąpi jaśniejsze obszary ciemniejszymi. Oznacza to, że „bitwa” pikseli wygrywa najciemniejszy.
Mnożenie: Pomnóż oba kolory. Chociaż tak jak poprzednio i będąc w kategorii „Ciemny”, jako główny szukaj najciemniejszego koloru. Więc jeśli zmieszasz coś z czernią, obszar będzie czarny, a jeśli zmieszasz go z bielą, ciemniejsze obszary się nie zmienią. Ostateczny kolor zawsze będzie ciemniejszy.
Kolor podekspozycji: Jak widać na poniższym obrazku, uzyskuje się średni, ale bardzo nasycony ton. Zbyt duże zwiększenie kontrastu. I tak jak poprzednio, jeśli zmieszasz go z bielą, nie uzyskasz żadnego efektu. Dlatego część boków wygląda ostrzej, a obszar, w którym znajduje się czarny gradient, wygląda na mocno nasycony.
Liniowe niedoświetlenie: Ta funkcja może Ci pomóc bardziej niż poprzednieMnożenie„i”Niedoświetlenie kolorów ', ponieważ uzyskuje również ciemniejsze kolory niż poprzednie, ale bez spalenia zdjęcia lub nasycenia go jak na poprzednich.
Ciemniejszy kolor: Nie zatrzymamy się długo w tym trybie, ponieważ działa on bardzo podobnie do trybu przyciemnienia. Zastąp najjaśniejsze piksele najciemniejszymi. Oznacza to, że jeśli masz na przykład piksele zaczynające się od # FF349, będą one pokryte pikselami o kodzie # 00349. Ponieważ te, które zaczynają się od FF, są jaśniejsze (kolor biały: #FFFF), a te, które zaczynają się od 00 (kolor czarny: # 0000).
Wyjaśnione
Wyjaśnij: W przeciwieństwie do tego, co widzieliśmy do tej pory, w walce o kolory w tym przypadku ciemne zostaną zastąpione jasnymi. Nie zostaną one zmodyfikowane, a ciemne zostaną zastąpione. Porównywanie pikseli jeden po drugim, a nie jako całość. Jeśli chcesz, aby była jeszcze lżejsza, będziesz musiał poczekać na następny tryb „Color Lighter” i być może znajdziesz to, czego potrzebujesz.
Działka: To jest bardzo podobne do tego, jak 'Zwielokrotniać' ale w tym przypadku na odwrót. Pomnóż odwrotność koloru podstawowego i odwrotność koloru mieszanego. W ten sposób pozostawiając kolor jaśniejszy na końcu. Jeśli zmieszasz go z białym kolorem, pozostanie z białym, a jeśli zmieszasz z czarnym, nie będzie zmiany.
W tym przypadku, aby nadać zdjęciu więcej sensu i bardziej wyrazić efekt, wybrałem liniowy i odwrócony gradient. Z efektem gradientu miedzi, który jest domyślnie dostępny w programie Photoshop CC.
Dodge Color: Wciąż odwracamy sytuację i tym razem to kolor podstawowy staje się jaśniejszy, aby uzyskać mniej kontrastowy kolor mieszany. Tym razem zmieszanie go z czernią nie daje żadnego efektu.
W tym przykładzie miedziany gradient tworzy futurystyczny efekt. Jeśli spróbujesz innych typów gradientów, możesz być zaskoczony.
Rozjaśnianie liniowe (Dodaj): Kolor bazowy staje się jaśniejszy (w tym przypadku obraz budynków), a kolor domieszkowy jest jaśniejszy. Mówimy wyraźnie o efektach kolorystycznych, takich jak gradient miedzi, który podaliśmy w poprzednich cechach. Jeśli dodasz kolorem czarnym, nie spowoduje to żadnej zmiany.
Jaśniejszy kolor: Jeśli chciałbyś uzyskać efekt, który nadałby fotografii inny dynamizm, ale który nie byłby zbyt zauważalny, masz go. (Jeśli nie przewidziałeś i pominąłeś krok). Zastąp najciemniejsze piksele jaśniejszymi. Praktycznie pozostawia obraz jako oryginał, chociaż jeśli zrobisz gradient czarno-biały, czerń zostanie rozjaśniona i pozostawi bardzo małą dyfuzję.
kontrastować
Zakładka: Ta funkcja ma dwie opcje w zależności od wartości koloru podstawowego obrazu (w tym przypadku budynków). W zależności od koloru bazowego znajdziemy dwa podobne tryby, rozmnażać się i kreślić. Jeśli zostanie użyty dla wartości niskiego poziomu, będzie podobny pomnożyć a jeśli ma duże wartości, zostanie utworzony podobnie do działka.
Miękkie światło: To ten, który najbardziej lubię, symuluje efekt rozproszonego światła. W zależności od koloru użytego w mieszaniu, przyciemnij lub rozjaśnij obraz. Jeśli kolor jest mniejszy niż 50% szarości, stanie się jaśniejszy. Wręcz przeciwnie, jeśli zawiera więcej niż 50%, ściemnieje. Jeśli użyjesz czystej czerni (# 0000) lub bieli (#FFFF), wynik będzie jaśniejszy lub ciemniejszy.
Fuerte: Działa podobnie jak Overlay lub co to jest to samo, zachodzić na siebie. Przy niskich wartościach obraz będzie ciemniejszy, a nawet niedoświetlony. W przypadku wysokich wartości będzie prześwietlony i wyraźniejszy.
intensywny: Rozjaśnia lub ciemnieje w zależności od zmienność kontrastu. Tak jak poprzednio, jeśli mniej niż 50% jest szare, to rozjaśnia się, a jeśli jest więcej, ciemnieje.
Światło liniowe: Tym razem liniowa funkcja światła staje się jaśniejsza lub ciemniejsza w zależności od zmienność jasności. Licząc na procent szarości użytej w obrazie.
Ogniskowy: W zależności od koloru domieszki zmienia się kolor. Ponad 50% ciemnieje, a jeśli zawiera mniej, to rozjaśnia. Jeśli kolory mieszanki są ciemniejsze, będą widoczne w Twojej mieszaninie, a jeśli będą jaśniejsze, znikną.
Chociaż może się to wydawać nieprzydatne na obrazie, jeśli uda Ci się dodać więcej tonów lub efektów i zmniejszyć ich krycie, możesz osiągnąć wspaniałe rezultaty na swoim obrazie.
Zdefiniowana mieszanka: Wymieszaj oba kolory. Baza i mieszanie w celu uzyskania jaśniejszego lub ciemniejszego koloru, ale zawsze bardzo nasyconego. Mieszanie z bielą lub czernią nie daje żadnego efektu.
Porównanie
różnica: W zależności od najwyższej wartości jasności odejmuje kolor domieszkowy od koloru podstawowego lub odwrotnie. W przypadku tego typu funkcji musisz grać z kryciem, wypełnieniem i innymi seriami parametrów, które dadzą optymalny rezultat dla twojego projektu, jeśli połączysz je samodzielnie, może to nie być wynik, który chcesz zobaczyć.
Wykluczenie: Zapewnia płynniejszy tryb niż poprzednia różnica, chociaż jest bardzo podobny. Mieszanie z bielą odwraca informacje chromatyczne koloru podstawowego, a z czernią nie występuje.
Odejmować: Odejmij górną warstwę (która byłaby trybem mieszania) od głównego koloru (który byłby obrazem)
Podzielić: Podziel, tak jakby to było równanie matematyczne, kolor, który ma się zlewać z kolorem na głównym zdjęciu.
Kolor
Ton: Kojarzy światło i nasycenie kolorów na zdjęciu z odcieniem mieszanki.
Nasycenie: Przeciwnie do tono wiąże jasność i tonację koloru zdjęcia z nasyceniem koloru domieszkowego.
Kolor: Tworzy wynikowy kolor światłem głównego koloru zdjęcia z nasyceniem i odcieniem warstwy mieszanej. Jest to szczególnie przydatne, jeśli chcesz pokolorować obrazy monochromatyczne.
Jasność: Wiąże nasycenie i barwę obrazu głównego z luminancją koloru domieszkowego. Tworzy wynik odwrotny do trybu koloru
Jeśli teraz zdecydujesz się tracić czas na wybieranie każdego z trybów, dopóki nie znajdziesz odpowiedniego, dzieje się tak dlatego, że uważasz, że jest to wygodne. Mam nadzieję, że w tym artykule możesz szybciej zobaczyć każdy z trybów mieszania, których naprawdę potrzebujesz, nie tracąc palców, klikając jeden na drugim.
Aby uzyskać przykładowe zdjęcie, jeśli chcesz zobaczyć własne wyniki, pobierz je pod adresem Unsplash