Однажды в сказке Уолт Дисней: Влияния великого гения

Уолт Дисней

Он был продюсером, режиссером, сценаристом и аниматором и, конечно же, положил начало истории детского анимационного кино. Уолт Дисней стал универсальный значок индустрии развлечений за его большой вклад в человечество в искусстве и коммуникации. Наверняка многие из вас являются верными любителями его творчества, поэтому я решил поделиться с вами небольшим анализом и обзором вечного Бога анимации.

Хотя он умер в очень молодом возрасте (65 лет) от рака легких, за свою жизнь ему удалось внести вклад, который изменил способ понимания развлечений, магии и повествования. С юных лет он объединился со своим братом Роем, чтобы вместе создать небольшую студию, которая позже стала самая важная и богатая компания в мире сегодня с годовым оборотом в миллиарды долларов.

Скромный карикатурист, посвятивший свое время созданию сказок, мечтал стать кинорежиссером и, несмотря на то, что Голливуд отвернулся от него, построил киноимперию. Он бесспорный представитель универсализации анимационного кино. Уолт Дисней родился в Чикаго в 1901 году. С детства его вдохновляли истории, которые рассказывала ему мать, и уже в шестнадцать лет он хотел эмигрировать в Европу, которая в то время была разрушена войной. Его увлечение европейским континентом заставило его оставаться в постоянном движении, и когда он вернулся в Америку решил создать свою первую компанию со своим братом Роем. Они снимали рекламу в виде небольших анимационных фильмов, и вскоре появились первые хиты. Он создал новые техники, соединил графические, литературные и кинематографические направления и проявил свой несомненный талант. И все началось с мыши.

Микки-скетч

Микки стал международным успехом, хотя Дисней был убежден, что ожившая мечта не должна исчезнуть через несколько минут. Источники многих его художественных фильмов хранятся в европейских библиотеках. «Бэмби» основан на рассказе Фелиз Зальтен, книги которой были запрещены нацизмом, «Белоснежка» - братьями Гримм, «Пиноккио» - итальянским Коллоди, «Алиса в стране чудес» - англичанином Льюисом Кэрроллом.

Один из секретов Уолта Диснея заключался в том, чтобы окружить себя артистами с большим культурным, личным и академическим образованием. У Уолта Диснея не было возможности учиться, он родился не в богатой семье, а в семье, в которой приходилось очень много работать. Ему самому приходилось работать с самого раннего возраста, и поэтому он почему-то не доверял культуре в целом, он боялся, что его примут за интеллектуала, так как он хотел охватить как можно большее количество людей, но в то же время он чувствовал очарование для культуры повыш. Осознавая ограниченность своих знаний, он нанимал в основном европейских художников, по крайней мере вначале, в качестве художников-карикатуристов, которые работали с ним над его первыми фильмами. Это были художники, эмигрировавшие из Европы в США. Дисней давал им работы и наверняка видел в каждом из этих карикатуристов культурный фон, на котором они питались, и он понимал, что может использовать в своих фильмах иконографию, в которой они доминировали, и которую он не знал так хорошо.

«Белоснежка и семь гномов» - это не только первый полнометражный анимационный фильм в истории кино, это шедевр с захватывающими сценами, вдохновленными великими фильмами ужасов и саспенс.

Кинг конг

Дисней считал, что когда фильм становится очень успешным, ему нужно посвятить короткометражку. Когда Кинг-Конг был выпущен, он автоматически подумал о том, чтобы нарисовать его. Настоящий Кинг-Конг был не более чем восьмидесятисантиметровой куклой, и Уолт Дисней задумал включить ее в свои работы «Зоомагазин«. Он всегда был на шаг впереди, хотя он был вдохновлен ссылками на его настоящее время, его иллюстраторы, режиссеры и технические специалисты выходили на улицы и ходили в театр, на выставки, в кинотеатр и даже имели проекционную комнату, где были представлены некоторые фильмы, такие как как Франкенштейн, который позже вдохновил Безумного доктора. Каждый аниматор внес свою песчинку в строительство здания, в создание эстетики Диснея.

экспрессионизм

К XNUMX-м годам такие фильмы, как Кабинет доктора Калигари в котором разыгрываются пространства для создания гнетущей и в то же время очень представительной атмосферы немецкого экспрессионизма. Мы находим явное влияние этой кинематографической тенденции в таких произведениях Диснея, как «Пиноккио» или «Фантазия».

фантазия

Disney был пропитан Европой сказок и легенд, но также и настоящей Европой которые неоднократно путешествовали поездом. Его ненасытному любопытству не было предела. В его видениях сочетаются королевские памятники, пейзажи, сельские пейзажи, романтическая архитектура, ослепительные соборы и скромные хижины.


Будьте первым, чтобы комментировать

Оставьте свой комментарий

Ваш электронный адрес не будет опубликован. Обязательные для заполнения поля помечены *

*

*

  1. Ответственный за данные: Мигель Анхель Гатон
  2. Назначение данных: контроль спама, управление комментариями.
  3. Легитимация: ваше согласие
  4. Передача данных: данные не будут переданы третьим лицам, кроме как по закону.
  5. Хранение данных: база данных, размещенная в Occentus Networks (ЕС)
  6. Права: в любое время вы можете ограничить, восстановить и удалить свою информацию.