I denna andra del inkluderar jag resten av formgivarna med ett urval av resurser som jag tror kan gå ganska bra om du tillhör en av dessa stammar. Denna information kan vara till stor hjälp för dig, oavsett om du har en examen eller förbereder dig för den. Njut av det!
Om du tror att jag har missat en kategori att lägga till eller vill berätta en anekdot från världen, tveka inte. Lämna oss en kommentar!
3D-designer / animatör: Allvarlig, lugn, mycket tålamod, tendens till narcissism.
Innan boom i webb- och mobildesign var detta den hetaste destinationen för nyligen designade studenter. Många av de designers och kollegor inom området som jag känner har berättat för mig att de började studera grafisk design med hopp om att komma in i videospelvärlden vilket innebär att komma in i 3D och animationsvärlden. Om detta är ditt fall, dock du behöver inte vara så kreativ som en illustratör (Det här är något relativt, jag vet), om du vill arbeta som 3D-artist eller animatör är det viktigt att arbeta med din kreativitet och dina färdigheter i program som Maya, After Effects och 3D Max, som tillsammans med Adobe Flash vara viktiga element i din verktygslåda. Här mer än inom något annat område behöver du en mycket hög teknisk komponent. När det gäller arbete händer de bästa möjligheterna i länder utanför Spanien eller Latinamerika, även om 3D- och animationsindustrin har börjat få styrka de senaste åren, så du kan hitta arbete i ett videospelföretag, en designbyrå eller starta dig själv som en frilansartist.
Adobe Flash-videokurs helt gratis: 19 lektioner +200 övningar
Alla Adobe Flash-handböcker på spanska + gratis e-bok (UNED)
Adobe After Effects CS3, CS4, CS5, CS6 och CC manualer på spanska
Redigerbara Intro för Adobe After Effects
Framtiden är här: Den mest realistiska 3d-animationen på nätet
20 fantastiska 3ds Max-självstudier
Företagsdesigner (branding): Han känner Coca-Colas historia och bildning bättre än sin egen flickvän, är mycket fantasifull och extremt konkurrenskraftig (verkligen en bra rival)
Om det finns ett fält som du kommer att vara beredd på när du har tagit en examen i grafisk formgivare är det utan tvekan det som företagsbildsdesigner. Detta område kombinerar allt du lärde dig på college, eftersom du måste kunna utveckla strategier, skapa digitala produkter, arbeta med tryck, designlogotyper, identitetshandböcker och mer. Detta är utan tvekan ett av de bästa områdena för någon grafisk formgivare; Du behöver inte vara expert i något program, utan bara ha god kommunikationsförmåga, god förståelse för kundens behov och förmågan att förmedla en idé genom bilder. Att hitta arbete inom detta område innebär att arbeta för de största designbyråerna eller bli involverad i ett internt team som hanterar företagsimagen. Naturligtvis finns det också möjligheten att etablera sig som frilansare och frilansare. Likaså måste vi inom företagsdesign inkludera specialiseringen inom förpackningsdesign, ett jobb som kombinerar kunskapen om grafisk design och industridesign.
Företagsidentitet på webben: ABC för branding 3.0
Personligt varumärke: Utveckla som ett varumärke, vinn kunder
Handbok för företagsidentitet: Struktur och rådgivning
Viktiga frågor att ställa din logotyp
Blogger: låtsas fungera som ett orakel. Kritikera, förutsäga och undervisa, njut av det. Din teoretiska kunskap kan vara hög, men det behöver inte vara så. Han verkar vara i ett permanent tillstånd av inspiration.
När du växer som designer får du ny kunskap och färdigheter som ger dig ett steg före nyutexaminerade. En bra idé kan vara att utveckla din egen designblogg som ett sätt att dela de saker du har lärt dig medan du tycker om att träffa nya människor inom området. Det kan vara svårt att bygga ett företag runt en designblogg, men det kan ändå vara ett utmärkt sätt att förbättra dina skrivförmåga, upptäcka nya människor inom guilden och hålla reda på de saker du har lärt dig.
10 gratis wordpress-plugins för att förbättra utseendet på din webbplats
Snabba upp din WordPress med dessa plugins
Vad ska jag göra när inspiration lämnar oss?
Inspirerande infografik: Vad vill du veta om?
Undervisning: Evangelist of Design, predika Warhols ord, Milton Glaser, Stefan Sagmeister eller David Carson. Det ger dig goda skäl att bli kär i grafisk design och konvertera.
Slutligen, när du tillhör detta yrke under en lång period och har en lång historia, kommer det att finnas människor som betraktar dig som en slags framträdande och behöver din hjälp, det fantastiska kriteriet som du har byggt genom åren. Uppenbarligen finns dessa typer av karaktärer i universitetsklassrum, skolor för grafisk design eller ses också i konferenser eller presentationer av olika slag. Detta kan vara det verkliga målet för många designers: Att sätta sitt eget märke i den fantastiska världen av grafisk design.
10 saker jag lärde mig av design (Milton Glaser)
Tips för att överleva som frilansande grafisk formgivare
Mycket bra
Tack för din kommentar!