Jean-Baptiste Camille Corot var en målare från XNUMX-talet som karaktäriserades lika mycket av porträtten som för att vara en fantastisk landskapsarkitekt. Hans arbete fick honom att illustrera dessa panoramautsikt över de italienska och franska fälten, som var en del av hans privata samling.
Och vad var en privat samling, blev därefter inspirationskällan i generationer av konstnärer. Så mycket att hans verk med ljus och uppriktighet i dag fortfarande är en fråga om studier.
En dina utflykter till landsbygdenCorot fick i uppdrag att måla de gamla akvedukterna och de tempel som nästan var gömda under naturen i landskapen i franska Provence och Italien.
I sin egen stil Fånga dagens ljus för att fånga dessa landskap där dagen flyter, som om vi funderade på samma blick som målaren. En konstnär som gav en stor vändning till sin karriär för att starta sin studio vid 26 år.
Med 1.500 franc kunde börja sin karriär inom måleriet och använd sommarmånaderna för att måla exteriörer på dina resor. Han gjorde skisser direkt från naturen och hans studier reste på grusvägar.
Det var i hans vistelse i tre år i Rom när de var tillsammans med andra målare Unga franska människor, på sin utflykt till landsbygden, skulle måla sina bästa verk. Studier som fångade skönheten i dessa panoramaer.
Su "plein air" -teknik, eller måla utomhus Direkt från ämnet ledde det honom att säga att allt som gjordes korrekt i den första skissen fångade naturens former och skönhet mer exakt än att måla lager ovanpå varandra.
I det improvisation var där Camille Corot hittade sitt lösenord och därmed distansera sig från andra målare för att inspirera nästa generationer av målare. Vi lämnar dig kvar Chien Chung Weis akvarelllandskap.