En bild är värt mer (mycket mer) än tusen ord, det är jag säker på. Och detta är regeln som styr världen av grafologi. De visuella elementen berättar för oss mycket mer på den omedvetna nivån än de kunde berätta för oss på den medvetna nivån. Varför lyckas vissa verk trots att de tydligen liknar andra verk som emellertid inte har någon mottagning? Det beror troligen på att de överför information som är mer än relevant för oss på ett mycket kraftfullt sätt. Hon berättar om oss med en historia som hakar i oss och tar oss dit hon vill. Grafologisk analys.
Verkligen om vi börjar analysera noggrant och på ett noggrant sätt var och en av de visuella elementen som visas i en komposition och vi ger dem den belastning och trovärdighet som motsvarar dem, kommer vi att hitta väldigt intressanta, detaljerade och äkta meddelanden. Här har du ett exempel på affischer från två mytiska filmer i skräckfilms historia. Vanliga, vanliga, "normala" affischer uppenbarligen, men bara uppenbarligen. Vilket budskap ger dessa kompositioner oss? Vad får oss att vilja se filmer omedelbart? Du kommer säkert att berätta för mig att reklamkampanjen spelar en viktig roll (och det är sant), men det är också sant att det har skett brutala reklamkampanjer som ändå har visat sig vara en riktig katastrof. Det viktiga är hur vi hanterar denna reklamkampanj och speciellt hur vi använder våra kunskaper som kommunikatörer och grafiska artister:
De andra Grafologisk analys
Scenen löses i tomrummet och ur det kommer en polaritet av varma och isiga toner. De är faktiskt lampor som flyter i mitten av ingenstans. Kylan och värmen som kan symbolisera död och liv. En av de två ljuskällorna är glödlampan som ger en varm färg och väcker snabbt begrepp som hem, vitalitet, mänsklighet. Å andra sidan är det misstänkt att en glödlampa används (en glödlampa från den tid då berättelsen självklart spelas) som alltid har varit en universell symbol för intellekt och visdom.
En annan ljuskälla i vår komposition är en titel och inte vilken titel som helst, den består av två ord som är tillräckligt kraftfulla för att fånga vår uppmärksamhet: de andra. Vem är de andra? Varför är denna struktur lika viktig visuellt som själva glödlampan? Detta är ett mycket framgångsrikt alternativ från designern av denna affisch: Ge kraften att utstråla ljus och atmosfär till bokstäverna. Det paranormala definieras och manifesteras i en abstrakt titel, som inte gör mycket ansträngningar för att specificera vad den pratar om. Det finns verkligen mycket mer information i den visuella strukturen än i själva titeln.
I en enkel bild hittar vi en kamp av begrepp. Å ena sidan hittar vi orsaken och å andra sidan de andra. Denna komposition berättar om vad som undgår förnuftet. Av det andra är det inte orsaken. Det är mycket effektivt som ett reklamförslag. Budskapet stannar inte där, för när vi väl bländats av det ljuset går vi till vår huvudpersons blick. En blå blick, en blå så genomträngande som The Other. Det varnar oss för att vår karaktär kan se den andra, och det är då vi oundvikligen vi vill också se det.
Exorcisten grafologisk analys
Ett enkelt förslag som visar oss en stadsmiljö. Ett lite kontrapiskt plan leder oss mot ett öppet fönster. Det kraftfullaste ljuset som vi någonsin har kunnat skymta som översvämmer stadens kyla höljt av dimma. Snabbt vår komposition den är uppdelad i två ränder mycket väletablerade och avgränsade. Å ena sidan det övre området som sträcker sig från huvudet på vår karaktär. Här är den ljuskällan, ljuset som också strålar ut strålkastaren. I det nedre området bara skuggor. Lampstolpen, växterna och vår karaktär på marken. Observera med viss avgång det öppna fönstret.
Den här mannen är redo att ta på sig vad det än är där uppe. Lastad med en påse med verktyg observerar han det ljuset nästan trotsigt. Å andra sidan bär han en hatt och det som verkar vara en sådan trivial detalj har faktiskt en viktig betydelse. Hatten bekräftar att den verkligen kommer att gå in i det ljuset. Vi använder hatten för att skydda oss mot solljus, men nyfiken på det här nattlivet har det lite nytta. Det skulle vara till liten nytta om det inte var för det hungriga ljuset som tycks söka och välkomna det.
Vår man är redo att stiga till den högre nivån och han är också beslutsam. På något sätt berättar bilden för oss att den här mannen kommer att överskrida, han kommer att korsa gränserna för det vardagliga som en stadsgata kan erbjuda oss. Vi vill veta vart den här mannen går, vi vill veta vad som ligger utanför den rationella och rutinvärlden, vi vill följa med dig på den resan. Vi är definitivt den här mannen, laddad med verktyg och skyddad från all fara av vår TV-skärm. Åskådaren är mannen som har beslutat att korsa gränsen.
Informationen som kompositionen erbjuder är väldigt avgörande. Det berättar till och med vad som verkligen ligger bakom det ljuset, vad som finns i det andra planet. Det som verkligen finns är eterisk, mystisk energi som ligger utanför vår kontroll. Vem berättar detta för oss? Tja, vår partner ovan, titeln. Och inte på grund av den lexikala belastningen som orden "exorcisten" kan ha (jag vågar säga att även detta är sekundärt), utan snarare på grund av den färg det visas i. De lila och violetta nyanserna har alltid framkallat det mystiska, det onaturliga, det paranormala. Vi har pratat om det i tidigare inlägg, den här färgen har traditionellt (och den har all sin betydelse) varit relaterad till detta konceptuella sortiment. Mysteriet, det obetydliga, andligheten. Just för att det är väldigt lite närvarande i naturen. Du kommer inte att hitta en violett eller lila färg naturligt. Det är en färg som finns, men den är inte vanlig i naturen, den är den enda färgen som tillhör den andra nivån.