I den stora konstvärlden finns de i överflöd talanger som ofta inte känns igen korrekt, gör de käftande saker med gripande lätthet eller engagemang.
När världen känner igen dessa begåvade artister är de vanligtvis redan i tålamod eller på hans dödsbädd, men detta är inte fallet för kalligrafer, eftersom dessa karaktärer är enastående artister som har förmågan att leka med former, linjer, färger och kontraster på ett sätt som ingen annan, det är därför vi i detta utrymme kommer att nämna lite om denna imponerande värld och hur du vill representera den.
Vad är kalligrafi i grafisk design?
Till att börja med, kalligrafi mer än en konst anses vara ett begreppDet är som om var och en av oss representerade oss själva genom vårt skrivande.
Denna lära består av studie av bokstäver och skrivning, av den form och teknik som används för att göra den och på vilka ytor den är gjord. Utan att man tydligt visste ursprunget bekräftades att människan föddes med denna önskan att spåra som ständigt utvecklades genom historien.
Verktygen vi använder för att skriva har utvecklats till att vara vad de är idag och utan att tänka på det har vi behållit traditionen att använda vissa aspekter som kännetecknar vår kultur eller vårt sätt att vara.
Men med tiden har det sätt på vilket skrivverktyg används blivit mer än bara funktionellt eller med andra ord, nuförtiden kan du hitta oändliga exempel på vacker handskriven eller datorkalligrafi., Då påverkar detta samtidigt detta faktum.
Teknik har lett till typografi som inte söker mer än att skapa ett skrivmönster för bokstäverna, detta förväxlas lätt med kalligrafi.
Formerna, uttrycket och alla dessa element som är skriftliga är mycket väl definierade idag och det är som kalligrafi är det som omfattar det, men mer än kalligrafi är kalligrafen.
Vilken roll spelar kalligrafen?
Kalligrafen vanligtvis hanterar alla aspekter av skrivandetkan du skissera den och föra in den i ett harmoniskt mönster eller bara använda formerna för att skriva in bokstäver.
Kanske låter konceptet förvirrande för många, men i den här världen finns det tre aspekter som har sin egen arbetsmiljö och som är nära besläktade med varandra men utan att vara lika, det är dessa kalligrafi, bokstäver och typografi.
För att uttrycka det med få ord, Bokstäver är en ny trend det är dominerande i bokstavsvärlden, de implementerar ytterligare element för att dekorera bokstäver, skrivande är inte något så utbrett här utan kreativitet med kontrast, det här är lite längre bort från själva bokstäverna, så därför krävs i allmänhet inte perfekt skrivning .
Kalligrafi istället, ja försöker markera varje slag gör att bokstäverna sticker ut av sig själva, med respektive grammatikregler.
Nu är typografi som vi har nämnt ovan ett system som har införts på grund av datorer i vårt samhälle. Det är de som skapar regler så att bokstäverna kan användas som mallar utan att dessa är extravaganta vid tidpunkten för användning men utan att förlora respektive estetik.
Genom att känna till dessa skillnader kan vi ägna ett litet utrymme åt de mest kända konstnärerna i den underbara konsten för kalligrafi, de har stått för sitt passionerade och inspirerande arbete och det måste sägas de är mest dedikerade till frilans och undervisning, men aldrig utan att överge sin konst, bland de stora kalligrafierna Ricardo Rousselot, Ivan Castro, Martina Flor, Keith Adams, Jessica Hische, Johan Quirós, Rob Draper, Seb Lester, Julien Breton, El Seed, Mr. Zé, Glen Weisgerber, Oriol Miró, Marian Bantjes, bland andra…