Konstterapi och mandalor: hur kreativt kan hjälpa oss att övervinna stress

Det råder ingen tvekan om att mandalor är på mode, men vad är de egentligen? Vad är dess betydelse?

Det sägs det Buddhistiska munkar i Tibet skildrar dessa cirkulära geometriska figurer med en tät sand färgad med naturliga pigment, skapad genom krossning av stenar. De använder olika instrument för att forma dem exakt, tar veckor. Denna process får dem att tänka på idén om här och nu. Ett invecklat konstnärligt arbete som de kommer att förstöra när de är färdiga och därmed komma ihåg att allt i det materiella livet är tillfälligt, har en början och ett slut. När den förstörs återgår sanden till sitt ursprung, särskilt till en flod, som symboliserar naturens cykel.

Men siffran för mandala går mycket längre. Koncentriska former har inte bara representerats av hinduismen och buddhismen, de är också karakteristiska för andra religioner och folk, som är fallet med kristendommens mandorlas och rosetter, de andinska folkenas chacanas, de keltiska symbolerna etc. Varför denna tendens att representera koncentriska strukturer?

Enligt den berömda schweiziska psykologen Carl Jung (1875 - 1961) är mandala så ofta skapad av människan eftersom det är en typisk form av arketyp, det vill säga ett universellt arkaiskt mönster eller bild som härrör från det kollektiva omedvetna. Cirkeln är en symbol för perfektion och totalitet, alltid representerande ett centrum och en periferi som skapas från centrum. Således, vi tenderar att utföra mandalor för att reglera vår psyke. Det vill säga, för att lugna det oroliga och utspridda sinnet, får ritningen av denna typ av mönster en form av omorganisation och tankefokus att äga rum, vilket lugnar känslorna.

Denna idé om mandala som en geometrisk väg till inre lugn används av många psykologer idag.

Det nuvarande konceptet för konstterapi är anmärkningsvärt. Denna terapi ingår i de som kallas konstterapier (konstterapi, dansterapi, musikterapi, teaterterapi ...), som baseras på användningen av den kreativa processen i ett specifikt ingrepp med terapeutisk, utveckling, rehabilitering, pedagogisk och långsiktiga mål och så vidare. Det viktiga med dessa terapier är inte resultatet, utan processen. Som i fallet med buddhistiska munkar, det är ett sätt att återansluta sig till nuet, förutom ett sätt av emotionellt uttryck och självkännedom.

När det gäller konstterapi, Plastkonst används i dessa kreativa processer. Det är mycket vanligt att skapa mandalor under sessionerna, liksom att färga dem. Det är mer än studerat att den kreativa processen genererar flera fördelar hos alla som tränar den, eftersom de är en stark stressreducerande. En form av meditation tillgänglig för alla.

Och nu när vi vill bli galna med att rita mandalor, var ska vi börja?

Jag råder dig att låta fantasin flyga, ta en penna eller en markör och börja från ett centrum. Därifrån skapa lager när figurer kommer att tänka på. Det är viktigt att inte vara besatt av perfektion och bli lurad när du ritar. När du väl har skapat kan du färga den med de färger du föredrar med hjälp av pennor, markörer eller den teknik du vill ha. Resultatet kommer att överraska dig och blir din egen exklusiva skapelse. Om du inte gillar att rita dem, du kan köpa en bok (det finns en folkmassa) och koppla av genom att färga dem. Ett annat sätt att njuta av mandalor är den enkla observationen av dem, av alla deras former och anslutningar. För att inspirera dig finns det stora aktuella konstnärer som är dedikerade till att måla mandalor. Surfa på internet kan vi hitta tusentals.

Dessutom kan du analysera djupare vilken mening din mandala har enligt de färger du har använt. Effekten som färg producerar hos människor har också studerats i stor utsträckning.

Vad väntar du på att börja rita mandalor?