Ett bra omslag är det första intrycket som en läsare får med ett verk. När den är väl förberedd, även om författaren inte är känd, kommer den att dra till sig uppmärksamhet, och det kan få försäljningen att skjuta i höjden. Men hur gör man kreativa bokomslag?
Finns det något sätt att följa ett mönster för att uppnå detta? Är locket så viktigt att insidan inte spelar någon roll? Om allt detta, och mycket mer, är vad vi pratar om härnäst.
Varför utformningen av ett omslag är så viktigt
Den litterära marknaden slutar inte ta ut böcker. Flera dussin kommer ut varje vecka. Och det betyder att konkurrensen är tuff. Väldigt hårt. Av denna anledning är det vanligt att omslagen inte bara hjälper till att skilja verken åt, utan också sticker ut från resten.
Det finns flera anledningar till varför locket är väldigt viktigt, varav några är:
attraktion
åtta sekunder. Så länge måste ett omslag locka eller driva bort läsare. Målet är att få dessa läsare intresserade, att plocka upp boken och skumma igenom den för att se om de verkligen gillar handlingen.
Ja, det är sant att det kan hindra dem från att ta det i slutändan, men åtminstone ägna en del av sin tid åt att vara intresserad av boken, något som du ibland inte har om omslaget inte fångar dem.
överföra essensen
En av de första egenskaperna hos kreativa bokomslag är att de fångar bokens essens. Föreställ dig att historien är en polisthriller och att det visar sig att du har lagt ett par kyssande på omslaget.
Det mest normala är att människor som är intresserade av den här litterära genren går igenom boken och tänker att den är romantisk, och inte en deckare.
Omslagen måste spegla hela historien, en slags visuell sammanfattning av vad en läsare kan hitta. Därför kan du använda tecken, platser osv. för att presentera läsaren. Naturligtvis, utan att avslöja slutet, annars kommer du inte att gilla det.
Skiljer sig från konkurrenterna
Vid denna punkt, när det kommer till att göra kreativa bokomslag måste de vara utanför normen. Det vill säga, det är nödvändigt att du inte följer trenderna för i slutändan kommer du att få samma inslag av andra konkurrerande böcker.
Idéer för att skapa kreativa bokomslag
Eftersom vi inte bara vill stanna på ytan, kommer vi nedan att ge dig några idéer som du kan genomföra för att ge bokomslagen den ursprungliga touchen.
Vi kommer också att ge dig exempel så att du kan se vad vi pratar om, På så sätt blir det lättare att inspirera dig när du utför en. Ska vi börja?
Tomma utrymmen som sticker ut
Eller snarare, som får den läsarens eller läsarens uppmärksamhet att gå direkt dit. På så sätt kan du placera namnet på författaren, eller titeln, och på en vit bakgrund (på ett annat omslag) kommer det att sticka ut.
Ett exempel på detta är The Wealth of Nations, av Adam Smith.
Använd färg för betoning
Föreställ dig ett omslag med vit bakgrund. Eller i svartvitt. Och helt plötsligt ger du den en touch av rött. Den kommer utan tvekan att sticka ut från dessa två färger, eftersom den kommer att framhäva och sätta fokuspunkter som läsarna kommer att lägga märke till.
Till exempel en bild av en kvinnas ansikte. Allt i gråskala. Men vi sätter i rött namnet på författaren, titeln och även flickans läppar.
Du kan se ett annat exempel i Love Notes, av Louise Reed.
Satsa på 3D
Har du inte tänkt på det? Det finns faktiskt många omslag som har valt detta, även från år sedan, som Journey to the Center of the Earth, av Jules Verne, eller Treasure Island, av Robert Louis Stevenson (leta efter Carlo Giovani och Bomboland-utgåvorna för att hitta dem i 3D).
Målet är att ge dem en dimension, så att de, placerade på ett bokhandelsbord, sticker ut och den som ser det kommer att tro att det nästan är verkligt.
Typografi är stjärnan
Alltmer. Nu, även om bilderna är viktiga, och fler på omslagen, blir typografin mer protagonist, på ett sådant sätt att hon blir själv bilden av kreativa bokomslag.
Så var inte rädd för att prova olika typsnitt, fokusera hela designen på dem, för i sig kan de bli det du letar efter.
Använd bilder som sätter igång fantasin
Även att de spelar två band (eftersom de kan betyda flera saker). Det är något som inte alltid fungerar, var försiktig. Eller att det till och med kan orsaka kontroverser. Men välbehandlad är ett sätt att lyfta fram vilket skydd som helst.
Exempel på det kan vara Tampa, av Alissa Nutting.
Istället för bilder... grafik eller ikoner
Satsa på minimalism och enkelhet. Och detta uppnås genom grafik och ikoner. Dessa kan vara lika kraftfulla som bilder, med undantaget att de låter omslaget andas mycket bättre och låter läsaren fokusera enbart på de viktiga detaljerna, de som kan ge dem ledtrådar om vilken typ av bok de håller i sina händer.
Till exempel Robot Thinking, av Robert Frost.
Leta efter realism och fängsla med dem
Till exempel, om din roman utspelar sig i en stad med en skog, varför inte använda en bild av den skogen? Om bilden behandlas väl kan den användas för omslaget, och då skulle det bara vara nödvändigt att ge den lite mer detaljer (kanske några personer, viktiga element, eller till och med sätta den i svart på vitt med penseldrag i en annan färg (grön, blå, röd...).
Att skapa kreativa bokomslag är inte lätt. Vi kommer inte att förneka det. Man måste ägna tid åt det, och framför allt försöka inspireras till att skapa något helt annat och som också väcker uppmärksamhet. Hur det än må vara, även om vi har gett dig idéer, är det bästa du kan göra att skapa något helt nytt, som kontrasterar och som revolutionerar genren, eller själva den litterära sektorn. Naturligtvis att bevara bokens essens och vad den vill förmedla genom omslaget. Har du fler exempel som kan inspirera?