Vad är stop motion? Vilka effekter kan jag få? Är det en vanligt förekommande teknik nuförtiden? Det här är mycket vanliga frågor idag. Vi svarar på dessa frågor förutom att uppdatera dig om den här lilla audiovisuell värld ur grafisk synvinkel.
Stop motion, man kan säga det det är en teknik som aldrig kommer att gå ur stil. Det har använts i stor utsträckning sedan början av XNUMX-talet, fram till idag. Det är en typ av animering som har utvecklats gradvis genom åren. Tack vare vad som är ganska flexibel metod, tillåter att ansöka olika grafiska och audiovisuella resurser para conseguir moderna och aktuella eller vintageeffekter.
Stop motion eller animation i volym, består av kontinuiteten i fotografiska bilder, där varje fotografi varierar något från det föregående. På det här sättet kan vi göra animationer genom bildrörelse, med objekt eller individer i statisk position.
Med denna teknik för rörlig grafik kan du uppnå oöverträffade effekter och estetik. Animationerna får en original estetik och skiljer sig mycket från animationerna som görs idag, de flesta i 3D. Enligt min mening lyckas dessa animationer väcka nyfikenheten hos allmänheten både vuxen och barn och uppmärksammar båda fler experttittare såväl som nybörjareeftersom den inte har egenskapen att riktas till en målgrupp. Detta är en mycket viktig egenskap när det gäller att sticka ut och på något sätt göra sig känd.
Bland de viktigaste egenskaperna för animering ingriper kända faktorer som är så kända inom vårt område: varje författares originalitet och kreativitet. Beroende på dessa faktorer är speciella egenskaper som ännu mer differentierade effekter och att kunna sticka ut inom den audiovisuella världen med olika grafiska mekanismer.
En annan fördel med denna teknik är att du kan få unika effekter om du vill använda en hög och låg budget, med hänvisning till det material du vill animera, kan du använda resurser som att använda platta färger, med material som papper eller föremål med en speciell estetik som geometriska figurer eller så kan du också använda figurer med volym, om du vill uppnå en effekt i 3D och på detta sätt komma närmare en mer uppdaterad effekt men uppnå en mer kreativ effekt från de andra animationerna, dessa effekter kan uppnås till exempel med olika spel av ljus och skugga.
Många artister intresserade av audiovisuell grafik har vågat med denna attraktiva teknik.
Rhea Lelina Manglapus
Rhea är en tvärvetenskaplig designer som sysselsätter analog och digital teknik i ditt designarbete. Han har arbetat som frilansanimatör i New York och i film- och videodesignteamet hos Apple Inc., Kalifornien. Hans arbete kännetecknas av det faktum att han vanligtvis har en experimentell karaktär och hans animationstekniker är ganska originella och kreativa.
Till exempel din animering Tick Tock är en stop motion som syftar till att förmedla allmänheten den aktuella oro för planetens situation ur en ekologisk synvinkel genom ett kortfattat och experimentellt språk. Enkla resurser används med hjälp av figurer formade med olika papperstyper och nyanser.
Om du vill se fler verk av denna designer är hennes portfölj här.
The Little Prince
Ett annat mer känt och aktuellt exempel är fallet med filmen "The Little Prince", regisserad av Mark Osborne. Den här filmen är baserad på romanen av Antoine de Saint-Exupéry.
Denna film kännetecknas av sin speciella blandning av audiovisuella tekniker, som har lyckats producera en unik och mycket kreativ effekt. Använder stop motion och digitala animationsteknikerDenna kombination har varit väldigt attraktiv för en vuxen och barnpublik, för vilken den har fått fantastiska recensioner.
Stop motion-fragmentet använder mycket manuella figurer med lätt tillgängliga material. Den använder en rad grönaktiga och gulaktiga färger, detta ger filmen identifierande egenskaper, förutom att den skapar en viss personlighet för filmen.
Om du behöver mer stop motion-inspiration kan du hitta dem här.