El Art Nouveau, se inicia a finales del siglo XIX y principios del XX, revolucionando las ideas artísticas propias de la época, basándose en un conjunto de ideales estéticos nuevos y un afán por la modernidad. Este movimiento artístico, se aprovechó tanto de las posibilidades que las nuevas tecnologías ofrecían, como los nuevos materiales y la combinación de belleza y meticulosidad. Todo esto dio como resultado, una unión perfecta entre la arquitectura, el mobiliario y el diseño.
Este nuevo movimiento artístico, uso como referencias para la inspiración de sus diseños a la naturaleza, la feminidad, el uso de formas geométricas y las líneas curvas, así como la asimetría. Este estilo decorativo, prosperó a nivel internacional durante todo su curso histórico. En esta ocasión, vamos no solo a hablar de la importancia de este movimiento, sino que te nombraremos tipografías Art Nouveau para que las añadas a tu catalogo tipográfico.
Los diseñadores gráficos e ilustradores de esta época, intentaron introducir el arte como un elemento más de la vida cotidiana. Adaptaron nuevas técnicas a su forma de trabajo, evolucionando tanto los diseños como la forma de impresión comercial. Las tipografías que veremos a continuación, nos van a ayudar a visualizar las características propias de este movimiento.
Art Nouveau y su influencia en las artes gráficas
Como hemos señalado al inicio de la publicación, el Art Nouveau es un movimiento artístico nuevo que surge a finales del XIX. Buscaba desarrollar un arte novedoso y moderno basado en la naturaleza, como se puede ver en muchas de las obras de Alfons Mucha. Este nuevo estilo logró añadir a objetos cotidianos un nuevo valor estético.
Esta nueva corriente de diseño, utilizaba líneas curvas y composiciones asimétricas en sus trabajos. Los motivos más frecuentes que se veían sobre este tipo de obras, eran los que contenían motivos naturales como hojas o flores y por supuesto, figuras femeninas. Gracias a la litografía se alcanzó una gran popularidad, cada vez era más común ver este tipo de diseños en joyería, cerámicas, telas, ilustraciones, etc.
El rasgo más característico de este nuevo movimiento, era su adaptación a la vida moderna y esa búsqueda de autenticidad. Esto, llevó a que el Art Nouveau se expandiese en diferentes soportes de las artes gráficas como ilustraciones de libros o revistas, carteles, paneles decorativos, papel pintado, estampados e incluso diseños de imprenta.
Algunas de las figuras más importantes de este movimiento fueron, Alfons Mucha con unos diseños donde la naturaleza, la figura femenina y la delicadeza eran los elementos principales de sus obras. Mucha no fue la única figura importante en el modernismo, sino que se conocen otros artistas como Charles Rennie, Koloman Moser, Alexander Steinler, Jules Cheret, entre muchos otros.
Características de la tipografía Art Nouveau
En la etapa donde el Art Nouveau estaba en pleno auge, el diseño de carteles era muy frecuente y se distribuían en grandes cantidades. A causa de este nuevo estilo, se comenzó a desarrollar un estilo de tipografía y composición de letras propio del movimiento.
Destacar una de las figuras más fundamentales del Art Nouveau, como es William Morris. Fue clave en la creación de arte decorativo en mobiliario o vidrieras, además de su importancia en el diseño gráfico y tipografía.
Muchos de los artistas pertenecientes a esta época, preferían crear sus propias tipografías a través de escrituras manuales, apartándose de las tipografías propias de la época. Estas tipografías manuales, aportaron un aspecto único y personal. Es por esto, que puede resultar complicado definir tipografías específicas de la época, pero sí que se pueden nombrar aspectos generales y específicos de las fuentes utilizadas.
En la tipografía utilizada en el Art Nouveau destaca, el uso de ornamentos en las formas de las letras. Se inspiraban en temas como la naturaleza para el diseño de los caracteres. Se hacía uso de líneas orgánicas, donde predominaban las curvas.
La tipografía que se dibujaba sobre un cartel, tenía que guardar relación con la ilustración añadida sobre ese medio. Es decir, la tipografía, funcionaba como elemento de unión con las formas que tenía la imagen. Se crea un recorrido visual que resulta armónico, ya que todos los elementos están integrados.
La tipografía era vista más que como un texto, como una imagen más de la composición. Entre los caracteres, se dio un mayor espaciado. Se buscaba no solo un buen diseño, sino una asimetría visual. Era característico de este estilo, agregar a las composiciones, motivos decorativos del Art Nouveau.
Tipografías Art Nouveau
Si estás buscando tipografías que reúnan el estilo romántico y ornamentado del Art Nouveau, estas en el sitio correcto. Hoy vamos a compartir con vosotros algunas de las mejores fuentes inspiradas en este movimiento artístico.
Viscamontha
Elegante tipografía sans serif basada en el estilo Art Nouveau, de finales del siglo XIX. Fuente que funciona correctamente en títulos o como elemento principal de carteles, portadas, diseños textiles, etc.
Tzavelast
Original, e inspirada en la estética de las obras de Alfons Mucha, esta tipografía cumple el estilo de este movimiento en cada uno de sus caracteres. Esta poderosa tipografía, incluye letras mayúsculas, signos de puntuación, números y soporte multilingüe.
De Arloy
Tipografía clásica, elegante y femenina inspirada en el estilo Art Nouveau de la época. Funciona muy bien, para todo tipo de tamaños de texto, pero destacar que en tamaños grandes y textos cortos lo hace aún mejor.
Soria
Diseñada por Daniel Iglesias, esta tipografía es un homenaje al Art Nouveau. Inspirada en dos tipografías diferentes como la Didona y otra fuente moderna basada en este movimiento del siglo XIX.
Clockmaker
Familia tipográfica que contiene ocho pesos diferentes, pero todos inspirados en la tipografía propia del Art Nouveau. Incluye referencias tanto del estilo publicitario de la época, como el tipográfico. Podrás encontrar no solo estos pesos, sino una serie de ligaduras y caracteres alternativos.
Art Nouveau Font
Si estas realizando un proyecto inspirado es esta época con una estética vintage, esta tipografía que te presentamos, es la indicada para ello. Cada uno de sus caracteres ha sido realizado a mano por su creador dándole un estilo personal y a la vez divertido.
Bagerich
Fuente de estilo Art Nouveau, que combina de manera muy meticulosa las líneas rectas con las curvas. Representa fielmente el estilo propio de este movimiento, dejando claro porque se extendió por diferentes partes del mundo.
Si estás buscando tipografías de estilo Art Nouveau, esperamos que este listado te sirva de ayuda. Puedes encontrar tipografías ornamentadas que aportarán a tus diseños un estilo romántico, elegante y vintage.