Tipos de dibujos japoneses antiguos

dibujos japonses

Fuente: Wikpedia

Existen dibujos que por su línea gráfica o sus colores se catalogan en distintas tipologías. Hay dibujos que han pasado a la historia porque detrás de esa obra artística, hay toda una generación cambiante, ya sea socio política o demográfica, y un avance de muchos artistas.

Es por eso que en este post venimos a hablarte de un estilo que se ha puesto tan de moda en el mundo del arte y del diseño, un estilo que nos conduce a lugares asiáticos y que está recargado de formas tan características que solo con verlas ya sabrías definirlas. En definitiva, te vamos a mostrar el maravilloso mundo del arte japonés y cómo ha influido en sus obras, sobre todo en los dibujos japoneses antiguos.

Esperamos que aprendas mucho durante este largo viaje hacia Japón y te inspires en el concepto que ellos tienen como arte japonés.

El arte japonés

arte japonés

Fuente: Pijamasurf

El artes japonés, también conocido como Nihonga e, es una técnica artística y de dibujo que nació en Japón. La propia palabra engloba varios significados, entre ellos pintura o imagen. El arte japonés nació y se vio influenciado por corrientes americanas de Estados Unidos ya que entonces, Japón era un país totalmente encadenado y prisionero en cuanto diseño antisísmico se refiere.

Digamos que no fue hasta en el año 1853 donde se comenzó a viralizar las obras y a posicionarse en el mercado. El hecho de que tuviera las puertas abiertas, permitió que Japón se enriqueciera gracias a sus obras y el nivel socio económico y socio cultural creciera y aumentara a partes iguales. En definitiva, son años de lucha y de igualdad por parte de Japón, al igual que de reconocimiento cultural.

Características generales

Colores

El uso de colores llamativos y fuertes es una característica muy peculiar en sus obras, esto se debe a que en el arte japonés emplean el uso de pigmentos de color, estos pigmentos hacen que los colores se vean mucho más llamativos y resalten sus formas. Es por eso que el arte japonés ha conseguido viralizarse tanto. Además, estos pigmentos provienen de vegetales y de animales, lo que hacen que la pintura sea aún más interesante.

Climatización

El hecho de que las obras estén hechas con materiales naturales, hace que las pinturas al ser expuestas a altos climas, pierdan su esencia y lleguen a mancharse. Es por eso que los japoneses, cuando dibujaban con estos materiales, envolvían sus obras y las almacenaban en cajas de madera con el objetivo de que el aire o el calor no las estropeara. Es curioso el especial cuidado que tienen este tipos de obras, pues son totalmente naturales.

Formas

Otras de las peculiaridades que existen en el arte japonés, es la línea que emplean para dibujar. Suelen ser dibujos cuya línea es lo suficientemente fina como para que sus formas mantengan la personalidad y el carácter japonés de la época. Es una técnica muy curiosa ya que para ello empleaban pinceles de punta muy fina y conseguían un efecto sorprendente.

 Tipos de dibujos Japoneses

nihongas

Fuente: pixvision

Existen dos grupos principales de dibujos japoneses antiguos. Los dos mantienen características que los diferencian y lo asemejan pero a la vez los alejan para producir nuevas formas de dibujo.

Nihonga monocromático

El nihonga monocromático es un estilo de arte japonés que se basa en la mezcla de tintas muy oscuras y tintas demasiado claras. El objetivo de esta técnica es la de conseguir proyectar en las obras una serie de tonalidades blancas, grisáceas y negros con influencias de tonalidades verdosas.

En esta técnica. los japoneses emplean una tinta llamada tinta sumi o tinta chica. Esta tinta la fabrican con materiales propios vegetales tales como la cola de espina o la propia piel del animal. En definitiva, es un estilo bastante curioso que, se ha visto muy influenciado en la época japonesa antigua.

Nihonga policromado

A diferencia de la anterior técnica, en el nihonga policromado, se emplean distintas tintas de colores que provienen de los arrecifes o de elementos que vienen directamente del mar. Este estilo está recargado de vida, ya que se emplean pigmentos con colores muy vivos que consiguen un efecto muy agradable de ver en las obras.

Normalmente este estilo lo solemos apreciar en obras donde se realzan elementos como los animales, paisajes montañosos o naturales etc. Han sido muchas obras famosas las que han empleado esta técnica y bien, han sido reconocidas mundialmente y expuestas en algunos de los mejores museos del mundo.

Obras

La gran ola

la gran ola

Fuente: My modern met

La gran ola es una de las obras, por no mencionar la más importante del estilo antiguo japonés. Es una obra realizada por el pintor Katsushika Hokusai. Es uno de los lienzos más representativos, puesto que su pintura se realizó en un espacio de unos 40 cm.

Es una de las obras que, a pesar de formar parte del arte japonés, ha sido sin duda una de las representaciones que ha llegado a todos los rincones de Asia. No solo ha sido una obra que revolucionó y dió a conocer ese arte tan oculto durante años, sino que además dio lugar a la inspiración de muchos artistas.

La japonesa

La japonesa es una de las obras revelación pintada por el pintor francés Claude Monet. No solo se atrevió a emplear este estilo, sino además acertó en el empleo de colores y en sus formas. Para ello, se dispuso a retratar una obra donde aparece una mujer vestida con atuendos propios del occidente y que sostiene un abanico.

La mujer que aparece en su obra, años después figuraba ser su mujer Camille, a quién según el le encantaba vestirse con este tipo de atuendos.

Fuji Rojo

fuji rojo

Fuente: Origami Clover

El fuji rojo es otra de las obras propias del pintor japonés Katsushika Hokusai. El lienzo mantiene la altura similar al de la ola, unos 40 cm aproximadamente. En esta obra se retrata uno de los volcanes más sagrados y un símbolo muy importante en Japón.

Para ello, empleó colores cálidos tales como rojos o marrones que le dieron un significado completo de lo que quería reflejar en su obra.

Artistas

Hiroshi Yoshida

Hiroshi Yoshida es uno de los artistas revelación del arte japonés. Nacido en 1876 es conocido por ser uno de los muchos artistas que estuvieron muy influenciados en el movimiento de la nueva impresión. Uno de los elementos estrella a destacar de este artista son sin duda sus carteles, tiene una amplia gama de cartelería donde resalta el estilo japonés propio de la época.

Además, sus obras están muy influenciadas sobre la Segunda Guerra Mundial.  En definitiva, una temática recargada de grandes conflictos políticos mundiales y de grandes potencias de todo el mundo.

Ito Shinsui

Es otro de los artistas provenientes de la impresión. Se especializó en lo que conocemos ya como estilo Nihonga y comenzó a desarrollar sus primeras obras. Es uno de los artistas más influenciados de Tokyo y además estudió ilustración junto con artistas como Hiroshi Yoshida. Sin duda sus obras también han sido toda una referencia artística y han sido reconocidas mundialmente.

Lo que más caracteriza a sus obras es el uso de tintas monocromáticas y la mezcla de colores vivos y brillantes que consiguen cautivar la atención del público. Es sin duda uno de los artistas estrella.

Katsushika Hokusai

Como bien hemos visto en su obra anteriormente, es uno de los pintores por excelencia del arte japonés. Lo que más se destaca en sus obras es que dibuja a través de espirales y ondas que permiten un efecto de elevación total en sus obras, es como si de repente sus obras cobraran vida y pudieran moverse.

También ha sido autor de otras muchas obras como por ejemplo Hokusai Manga, donde trata temas a cerca de la ciudad en la que vive y narra experiencias y vivencias. Sin duda es uno de los mejores pintores del arte japonés.

Utagawa Kuniyoshi

Y por último tenemos a todo un maestro japonés de una técnica que se conoce como xilografía japonesa, también conocida como grabados. Durante toda su vida, se ha dedicado a realizar obras textiles donde se inspiraba en algunos de los sueños que tenía, también añadía elementos propios de cuentos de terror como son los fantasmas y añadía elementos que se encontraban fuera de la realidad.

Entre sus obras más famosas se destacan el marinero de Tokuso, amanecer en Año Nuevo o gatos imitando las 53 estaciones. Sin duda es uno de los artistas japoneses más importantes en cuánto a realización de grabados.

Conclusión

El estilo japonés ha revoluciona sin duda el arte que conocemos hoy en día. Son muchas las obras que se han realizado y los artistas que se han vuelto involucrados.

Esperamos que hayas disfrutado en este largo pero corto viaje hacia lugares asiáticos y que hayas aprendido a cerca de la cultura y del arte japonés antiguo. Si echas un vistazo por tu navegador, te darás cuenta de que existen muchas obras más y que han sido muchos años de lucha artística para los japoneses.


El contenido del artículo se adhiere a nuestros principios de ética editorial. Para notificar un error pincha aquí.

Sé el primero en comentar

Deja tu comentario

Tu dirección de correo electrónico no será publicada.

*

*

  1. Responsable de los datos: Miguel Ángel Gatón
  2. Finalidad de los datos: Controlar el SPAM, gestión de comentarios.
  3. Legitimación: Tu consentimiento
  4. Comunicación de los datos: No se comunicarán los datos a terceros salvo por obligación legal.
  5. Almacenamiento de los datos: Base de datos alojada en Occentus Networks (UE)
  6. Derechos: En cualquier momento puedes limitar, recuperar y borrar tu información.