Sa naunang bahagi nito sangguni, nakita namin kung paano namin magagamit ang kumbinasyon sa pagitan ng dalawang makapangyarihang tool ng Adobe PhotoshopKamusta ang Brush at Panulat, upang simulan ang pag-inking ng aming mga guhit ng lapis sa pagkuha ng isang propesyonal na resulta. Para sa mga ito, ginamit namin ang isa sa mga pagpipilian ng tool Pluma, na nagpapahintulot sa pag-outline ng isang minarkahang landas ng maraming magkakaibang posibilidad, isa sa mga ito ay gawin ito sa a Brush bago preset
Mahalagang malaman kung paano hawakan ang mga tool PhotoshopIto ay nakasalalay sa gawain na itinakda natin sa ating sarili. Halimbawa, pagdating sa mga guhit na inking at pangkulay, ang mga tool sa pagguhit at pagsubaybay ay mahalaga para sa pag-inking, at ang mga gradient, punan, at mga tool sa pagpili ay mahalaga para sa pagpapasok ng kulay sa pagguhit. Sundin natin ang sangguni de Paano i-ink at kulayan ang aming mga guhit sa Adobe Photoshop (Ika-3 na bahagi).
Nagpatuloy kung saan kami tumigil sa nakaraang bahagi, Paano i-ink at kulayan ang aming mga guhit sa Adobe Photoshop (Ika-2 na bahagi), gagamitin namin ang bahagi ng natutunang pamamaraan sa pag-inking ng aming pagguhit nang paunti unti at may pasensya, na hinahangad na mailagay ang mga linya kung saan namin pinaka gusto at ang resulta ng aming inking ay kahawig ng aming pagguhit hangga't maaari, na ang pagtatapos ng araw ay ang layunin ng tutorial na ito.
Naaalala ko kung paano sa nakaraan sa mga komiks, ang pigura ng inker ay tulad ng isang hadlang para sa cartoonist, na dating kinukuha ang lahat ng kredito mula sa publiko, na hindi napagtanto ang kahalagahan ng pag-inking sa huling gawain. Kahit na totoo na may mga inker na may kakayahang sirain ang gawain ng pinakamahusay na draftsman (ang pinakamahusay na halimbawa na nakita namin noong unang bahagi ng 90s kasama ang kay Milgron, nawasak ang bawat cartoonist na hinawakan siya sa serye ng milagro) maaari din nating pag-usapan ang mga taong tulad Paul ay malayo (na nagpapahusay sa mga gawa ng mga draftsmen sa antas ng diyos tulad ng Bryan Hitch o Alan Davis, na kung saan ang huli ay hinihingi ng kontrata para sa kanyang mga gawa) o Mike de carlo (comic artist mula pa noong huling bahagi ng 70, na naka-ink ng karamihan sa mga serye ng Mga komiks sa DC, ginagawa ito sa isang personalidad at istilo na nag-ugnay sa kanyang istilo sa imahe ng publisher.
Ngayon ang kasalukuyang teknolohiya ay nagbibigay-daan sa isang uri ng inking higit na naaayon sa pagguhit ng draftsman, nawawala ang bersyon na ginawa ng inker nito, na sa maraming mga kaso ay mabuti at isa pang nangangahulugan ng pagkawala ng kalidad ng pagguhit. Iyon ang dahilan kung bakit ang pagkatuto na mag-ink at kulayan ng aming sariling mga guhit ay napakahalaga, dahil magkakaroon kami ng ganap na kontrol sa aming trabaho at makakasali rin kami sa mga proyekto ng ibang tao. Ituloy natin ang sangguni kung saan namin iniwan ito.
Pagtukoy sa Brush
Habang inking ikaw ay mapagtanto mo na ang kapal ng brush ay hindi ang pinakaangkop para sa maraming mga lugar, halimbawa kung saan ang stroke ng pagguhit ay pinalaki. Malalaman mo rin na ang ilang mga brush ay nag-aalok sa iyo ng isang tapusin at ang iba ay isang ganap na naiiba. Upang makakuha ng hawakan sa tool, inirerekumenda kong subukan mo ang mga brush na pinaka gusto mo at pagkatapos ay i-save ang mga pinaka gusto mo. Iiwan ko sa iyo ang isang nada-download na file na may iba't ibang mga uri ng mga brushes bukod sa iba pang mga bagay.
Ang brush at kapal na iwanan mong napili ay ang nalalapat Photoshop sa ruta na iyong nagawa, kaya dapat kang pumili ng mabuti bago pumili ng isa o iba pa. Sa pack ng brushes na makikita mo sa nada-download na file sa dulo ng linyang ito ng tutorials Mahahanap mo ang 3 mga uri ng mga brush na kung saan ginawa ko ang pag-inking ng pagguhit na ito, isa na may tuwid na dulo, isa pang manipis sa mga tip at makapal sa gitna at isang panghuli na may mga malabong tip. Ang iba't ibang mga brush na ito ay ang kailangan nating magawa tinta ang aming pagguhit. Ang mga kailangan natin kulayanin Magkomento ako sa kanila mamaya.
Inking
Kapag nagsimula na tayo tinta gamit ang mga tool Brush at Panulat, mahahanap namin ang ilang mga kakaibang katangian sa mga tuntunin ng mga paraan ng pagtatrabaho sa iba't ibang mga hugis at brushes, na ang karamihan ay nababagay sa aming istilo ng trabaho.
Ang paggamit ng iba't ibang mga brush ay palaging matutukoy sa pamamagitan ng hugis ng geometriko na aming iginuhit. Ang brush Manipis-Makapal na Linya Partikular na kapaki-pakinabang ito para sa pag-spice ng iyong pagguhit sa pamamagitan ng paglalapat nito sa mga curve at pabilog na mga hugis. Ang brush Tuwid na linya Napaka kapaki-pakinabang upang hanapin ang kahulugan at kung kailan nais namin ang linya na magkaroon ng parehong laki sa lahat ng panig, halimbawa upang gumuhit ng mga polygon na bagay. Mga brush Malabong linya Gagamitin namin ang mga ito sa isang mas malikhaing paraan, pagkamit ng mga natapos at nabulok na form.
Para sa mga natapos na naiwan ng mga brush Manipis-Makapal na Linya, ibababa namin ang halaga ng laki ng brush sa kalahating minus na isa, palaging pag-ikot pababa, sa gayon ay magagabayan ang mga linyang iyon hanggang sa dulo na may nais na kapal.
Ang tool Pluma madali itong patakbuhin kung mayroon kang kaunting karanasan pagguhit ng vector, at nagbibigay ng maraming kontrol sa stroke na gagawin. Kung nais natin ang isang hawakan kailangan lamang nating magtakda ng isang punto at paikutin ang mouse upang makuha ito, sa parehong paraan kung nais natin ang isang static point, kailangan lamang nating mag-click nang hindi ilipat ang mouse. Tutulungan kami ng mga handler na gabayan ang linya ng ruta sa lugar na gusto namin ng pinakamarami. Maaari din nating manipulahin ang linya, naiwan ang pagpindot sa titik Ctrl at sa gayon ay mag-access ng isang tool para sa pag-edit ng path.
Sa susunod sangguni tatapusin namin ang pagguhit at magsimulang magtrabaho kasama ang mga pagpipilian ng channel.