Lễ hội tóm tắt năm 2016 tại Madrid

cuối tuần trước, creativos online estuvo cubriendo las charlas de Lễ hội tóm tắt 2016Dành cho những bạn chưa biết, đây là một sự kiện về thiết kế đồ họa và minh họa, được tổ chức hàng năm tại Madrid.

Sự kiện này kéo dài trong ba ngày, trong đó sự kiện quan trọng nhất nhà thiết kế và họa sĩ minh họa trên toàn thế giới Họ tổ chức các cuộc nói chuyện về các chủ đề khác nhau, dành cho những bạn đã bỏ lỡ sự kiện này hoặc muốn biết thêm về các nhà thiết kế đang cách mạng hóa bối cảnh hiện tại. Chúng tôi mang đến cho bạn trong bài đăng này tuyển chọn các bài nói quan trọng nhất từ ​​sự kiện này.

gậy

Dành cho tất cả những ai chưa biết gậy, Tôi sẽ cung cấp cho bạn một bản tóm tắt ngắn gọn, Sopa là một cơ quan sáng tạo chiến lược chuyên về xây dựng thương hiệu, được tạo thành từ một nhóm sáng tạo chuyên về phát triển thương hiệu và thế giới hình ảnh, lời nói và trải nghiệm của họ, trong việc xây dựng thế giới thương hiệu. Ông phụ trách các công trình nổi tiếng như Carmina hoặc bùng nổ, Carmina và Amen, Bây giờ hoặc không bao giờ và các tác phẩm không quá nổi tiếng nhưng cũng hay như Liếm quả nho. Soup để trình bày công việc của mình quyết định cho chúng tôi biết về một số.

Carmina hoặc pop

Dự án không chỉ được mạ như một tấm áp phích, mà còn như một lá cờ, biểu thị danh tính cho mọi thứ liên quan đến bộ phim, đó là lý do tại sao dự án được phát triển như sự hiện thực hóa một thương hiệu, với một ngôn ngữ riêng và đặc biệt. Các ý tưởng được thiết kế, không chỉ áp phích và thương hiệu, tất cả đều nằm trong một thế giới ký hiệu độc đáo đến mức những người khác quyết định "áp dụng" vào tác phẩm của họ.

Kiki, tình yêu được thực hiện

Một lần nữa và như với Carmina hoặc pop nó đã được quyết định phát triển ngôn ngữ riêng của mình. Vì vậy, để phát triển dự án, họ bắt đầu bằng việc phát triển các ý tưởng và mối quan hệ giữa chúng từ kỹ thuật lập bản đồ tư duy, các khái niệm cơ bản của bộ phim là: nóng, mát, đẹp, rộng mở và san hô, anh ấy ở đâu tình yêu, tình dục và bữa tiệc có quan hệ với nhau trong bối cảnh tự do, tập hợp những ý tưởng này đã cùng nhau tạo ra, "một eden hippie motley miễn phí”, Từ đó toàn bộ danh tính được phát triển. Bảng màu được tạo ra từ những gì người phụ trách nói chuyện đã rửa tội là "Nhiệt đới hóa mùa hè ở Địa Trung Hải". Một lần nữa, ngôn ngữ đặc trưng của bộ phim lại nổi tiếng đến mức một số người quyết định "chuyển thể" nó cho tác phẩm của họ.

 Liếm quả nho

Dự án này, vẫn đang trong quá trình thực hiện, có thể không phải là một trong những dự án được biết đến nhiều nhất, nhưng là một trong những dự án gần nhất, trong trường hợp này, danh tính của cửa hàng rượu "Lama la uva"Có lẽ một trong những điều quan trọng nhất để nói về dự án này là sự khởi đầu của nó. Khách hàng đến với họ chỉ với một cái tên và một ý tưởng, một cửa hàng rượu nho tồi tệ và một cửa hàng rượu, cơ quan đã quyết định đổi tên thành một cửa hàng thân thiện hơn như "Liếm quả nho" và mang đến cho cửa hàng một phong cách thẩm mỹ hiện đại, luôn phát triển theo câu chuyện ngụ ngôn của Aesop "Cáo và nho".

Bart aalbers

Bart aalbers là một nhà thiết kế, Người vẽ tranh minh họa Rotterdam, Hà Lan, người bắt đầu thiết kế cho sân khấu nhạc punk rock địa phương, áo phông, tờ rơi và bìa album, đó luôn là niềm đam mê minh họa của anh ấy nhưng anh ấy quyết định theo học phát triển web, sau này anh ấy sẽ rời đi để quay lại với thứ anh ấy thực sự thích, đang vẽ. Năm 2011, anh quyết định gia nhập công ty sáng tạo Cửa hàng xung quanhKể từ đó, anh ấy đã làm việc cho tất cả các loại khách hàng như McDonald's, Booking.com o Mangrove Mobile.

Trong bài nói chuyện của mình, anh ấy nhận xét về công việc của anh ấy như thế nào và làm thế nào để thích nghi với dãy màu sách cũ của trẻ em cho các thiết kế của mình và sự tham khảo mạnh mẽ mà anh ấy lấy từ chúng, tạo cho các thiết kế của anh ấy một phong cách hoài cổ trong bối cảnh hiện đại.

 Thư giãn dừa

Thư giãn dừa Anh ta phụ trách diễn viên chính trong buổi nói chuyện, bất hảo nhất và hài hước nhất của cả lễ hội, ngay khi bước vào phòng họ đã yêu cầu khán giả hét lên và một số người trong chúng tôi được tặng một vài cốc bia. Lối vào lớn của anh ấy đã cho chúng tôi biết một chút về studio này nằm ở đâu Madrid, Tây Ban Nha, nơi họ đã làm việc cho các khách hàng như: Hội đồng thành phố Madrid, La Casa Encendida, Men's Health hoặc studio Folch. Nhưng luôn luôn trong một môi trường làm việc thoải mái được thể hiện qua chất lượng hoàn hảo và vô tư trong các thiết kế của anh ấy.

Trong buổi nói chuyện, họ nói với chúng tôi nhiều hơn là về công việc của họ về cách trở thành một nhà thiết kế trọng lượng và họ đã cho chúng tôi làm ví dụ, cái mà họ gọi là phép ẩn dụ cáp treo, trong đó bạn quyết định đợi hàng triệu người xếp hàng để leo núi hoặc bạn đi trên con đường khó khăn và quyết định tự mình leo núi, học các kỹ năng khác nhau trên đường đi như cách tạo lửa, săn bắn, thu thập quả mọng ( tránh những chất độc) hoặc làm thế nào để sống sót qua cái lạnh, khiến bạn thấy mình chuẩn bị kỹ lưỡng hơn khi lên đến đỉnh so với những người đã quyết định xếp hàng chờ cáp treo.

Hattie newman

Hattie newman Cô ấy là một trong số ít nhà thiết kế vẫn làm việc thủ công hơn, trong trường hợp của cô ấy, cô ấy được biết đến với Tôi làm việc với giấy, không phải cách bạn nghĩ, mà là tạo ra thế giới thực trong không gian ba chiều, trở nên sống động nhờ sự trợ giúp của các nhiếp ảnh gia.

Điều này tuyệt vời Nhà thiết kế người Anh Sinh ra ở Devon, cô học minh họa ở Bristol. Sau đó, anh chuyển đến London và nhờ tài năng của mình, anh đã làm việc với các công ty lớn như: Kiehl's, IBM, Louis Vuitton, GAP, SONY, GQ, The Washington Post và Lladró trong số nhiều người khác

Trong bài giảng của mình, cô ấy giải thích cho chúng tôi, cùng với những thứ khác, những chương trình cô ấy xem khi còn nhỏ đã ảnh hưởng như thế nào, The Muppets (trong Castilian Los Muppets) và Willy Wonka, với cách anh ấy nhìn thế giới, ngay cả trong các tác phẩm của anh ấy, chúng ta có thể tìm thấy tài liệu tham khảo đó.

Cô ấy cũng giải thích cách cô ấy bắt đầu phong cách của riêng mình, từ khi còn nhỏ đã vẽ bản đồ của các thành phố mà sau đó anh ấy đã xây dựng bằng Legos. Khi lớn hơn, ông quyết định bắt đầu xây dựng các thành phố và đồ vật, nhưng trong trường hợp này là bằng một vật liệu rẻ và dễ tiếp cận hơn, đó là giấy.

Violaine & Jérémy

Violaine & JérémyHọ là một cặp đôi quen nhau trong một xưởng thiết kế ở Pháp. Ngay sau khi gặp gỡ quyết định thành lập studio của riêng họ vào năm 2009, Violaine tập trung nhiều hơn vào thiết kế đồ họa và công việc quảng cáo, trong khi Jérémy giải quyết phần minh họa. Ý định của ông khi tạo ra nghiên cứu này là có thể bao gồm các dự án có tiềm năng sáng tạo lớn, những người sẽ không chỉ làm việc vì tiền từ các dự án này.

Ảnh hưởng

Dự án này bao gồm toàn bộ thiết kế của một tạp chí duy nhất, tạp chí với chủ đề tin tức trong truyền thông và tiếp thị, nó đã tìm cách cung cấp cho độc giả của mình ấn phẩm hấp dẫn và hiện đại hơn. Đây là một trong những công việc biên tập đầu tiên của họ khi họ thành lập studio, gam màu của tạp chí, minh họa bìa và nội thất và việc thiết kế các phông chữ hiển thị làm cho công việc này trở nên hoàn hảo, hiện đại và rất cẩn thận trong suốt quá trình thực hiện nó.

 AMI Paris

AMI Paris là một thương hiệu thời trang của Pháp, đang tìm cách tạo bản in cho các sản phẩm của mình. Trong dự án này, thật thú vị khi xem cách họ thực hiện mẫu cho mùa xuân / hè , rời xa thẩm mỹ lạnh lùng của kỹ thuật số, họ quyết định thực hiện dự án bằng bút chì màu theo cách thủ công.

AA L'ARCHITECTURE D'AUJOURD'HUI

L'Architecture d'Aujourd'hui là tạp chí kiến ​​trúc lâu đời nhất, được thành lập vào năm 1930 bởi Le Corbusier và André Bloc. Trong ủy ban này, họ đã tận tâm thực hiện không chỉ thiết kế biên tập của tạp chí mà còn toàn bộ chỉ đạo nghệ thuật của tạp chí. Trong ấn phẩm này, cần làm nổi bật vai trò của kiểu chữ để mang lại tầm quan trọng và nhịp điệu cho chính ấn phẩm. Cần lưu ý rằng công việc tuyệt vời mà họ đã làm với tạp chí này đã mang lại cho nó một phong cách hấp dẫn, hiện đại và hiện đại, khác xa với ấn phẩm truyền thống điển hình mà chúng ta vẫn quen thấy trong các ấn phẩm đơn điệu.

L'ADN

L'ADN là ấn phẩm hàng quý đề cập đến các vấn đề thời sự, trong trường hợp này, dự án bao gồm cả thiết kế biên tập và chỉ đạo nghệ thuật. Ấn phẩm trong trường hợp này thiếu hình ảnh minh họa nên nó luôn làm việc với ảnh, Trong dự án này, việc sử dụng phông chữ rõ ràng và sạch sẽ hơn nhiều, vì vậy nó hoạt động cùng với hình ảnh, mang lại cho dự án một thẩm mỹ đơn giản và sạch sẽ.

Juan Diaz-Faes

Juan Diaz-Faes là một trong những nhà thiết kế / họa sĩ minh họa sáng tạo và đột phá nhất ở Tây Ban Nha, đã làm việc với các khách hàng lớn như chuỗi nhà hàng vips, và có lẽ vì những gì anh ấy được biết đến nhiều nhất là với công việc của mình về các mẫu minh họa, điều mà ít người biết là kiến ​​thức của anh ấy về chủ đề sáng tạo, danh hiệu sáng tạo đã được trao tặng bởi Đại học Complutense của Madrid.

Trong bài nói chuyện của mình, anh ấy không nói về công việc của mình, anh ấy thích nói về một loạt các điểm để phát triển sự sáng tạo, trong đó có "đừng trở thành một người máy", "hãy vui vẻ" hoặc "nếu bạn nhận được vào bạn sẽ vào". Tất cả đều đi kèm với các video giải thích, giúp hội nghị trở nên dễ chịu hơn.

Đây chỉ là sự lựa chọn của một số diễn giả, nếu bạn muốn tìm thêm thông tin về những người tham gia còn lại, bạn có thể xem đây.