Ngày xửa ngày xưa Walt Disney: Ảnh hưởng của Thiên tài vĩ đại

ví von

Ông là một nhà sản xuất, đạo diễn, nhà biên kịch và nhà làm phim hoạt hình và tất nhiên, là nguồn gốc của lịch sử điện ảnh hoạt hình dành cho trẻ em. Walt Disney đã trở thành biểu tượng toàn cầu của ngành giải trí vì những đóng góp to lớn của ông cho nhân loại trong nghệ thuật và truyền thông. Chắc hẳn nhiều bạn là những người yêu thích tác phẩm của anh ấy nên mình đã quyết định chia sẻ với các bạn một bài phân tích và đánh giá nhỏ về phim hoạt hình Thần vĩnh cửu.

Mặc dù ông qua đời khi còn rất trẻ (65 tuổi) vì bệnh ung thư phổi, trong suốt cuộc đời của mình, ông đã nỗ lực đóng góp để thay đổi cách hiểu về giải trí, ảo thuật và kể chuyện. Từ khi còn nhỏ, anh đã liên minh với anh trai Roy để cùng nhau tạo ra một studio nhỏ mà sau này trở thành công ty quan trọng nhất và giàu nhất trên thế giới ngày nay với hàng tỷ đô la doanh thu hàng năm.

Người vẽ tranh biếm họa khiêm tốn dành thời gian của mình để tạo ra những câu chuyện cổ tích có tham vọng trở thành một đạo diễn phim và mặc dù thực tế là Hollywood quay lưng lại với anh ta, anh ta đã xây dựng một đế chế điện ảnh. Ông là đại diện không thể bàn cãi của việc phổ cập điện ảnh hoạt hình. Walt Disney sinh ra tại Chicago vào năm 1901. Từ thời thơ ấu, ông đã được truyền cảm hứng từ những câu chuyện mà mẹ ông kể cho ông và ở tuổi mười sáu, ông muốn di cư đến Châu Âu, nơi lúc đó đang bị chiến tranh tàn phá. Niềm đam mê của anh ấy đối với lục địa Châu Âu đã buộc anh ấy phải di chuyển liên tục và khi anh ấy trở về Mỹ quyết định thành lập công ty đầu tiên của mình với anh trai Roy. Họ đã thực hiện quảng cáo dưới dạng những bộ phim hoạt hình nhỏ và ngay sau đó đã có những cú hit đầu tiên. Anh ấy đã tạo ra các kỹ thuật mới, kết hợp các xu hướng đồ họa, văn học và điện ảnh và thể hiện tài năng chắc chắn của mình. Và tất cả bắt đầu với một con chuột.

mickey-sketch

Mickey đã trở thành một thành công quốc tế, mặc dù Disney tin rằng giấc mơ hoạt hình sẽ không thể phai nhạt sau vài phút. Nhiều phim truyện của ông có nguồn ở các thư viện châu Âu. Bambi dựa trên một câu chuyện của Feliz Salten có sách bị chủ nghĩa Quốc xã cấm, Snow White là của Anh em nhà Grimm, Pinocchio của Collodi người Ý, Alice in Wonderland của người Anh Lewis Carroll.

Một trong những bí quyết của Walt Disney là bao quanh mình những nghệ sĩ có nền tảng văn hóa, cá nhân và học vấn tuyệt vời. Walt Disney không có cơ hội học tập, ông không sinh ra trong một gia đình giàu có, mà trong một gia đình phải làm việc rất vất vả. Bản thân anh ấy đã phải làm việc từ khi còn nhỏ và đó là lý do tại sao anh ấy không tin tưởng vào nền văn hóa nói chung, anh ấy sợ bị coi là trí thức vì anh ấy muốn tiếp cận số lượng lớn nhất nhưng đồng thời anh ấy cảm thấy bị mê văn hóa nâng cao. Ý thức được sự hạn chế về kiến ​​thức của mình, ít nhất ngay từ đầu anh đã thuê hầu hết các nghệ sĩ châu Âu, chẳng hạn như các họa sĩ hoạt hình đã hợp tác với anh trong những bộ phim đầu tiên của anh. Họ là những nghệ sĩ đã di cư từ Châu Âu đến Hoa Kỳ. Disney đã giao cho họ công việc và có lẽ đã thấy trong mỗi người trong số những họa sĩ hoạt hình này nền tảng văn hóa mà họ đã nuôi dưỡng từ đó và anh hiểu rằng anh có thể sử dụng hình tượng mà họ thống trị trong các bộ phim của mình mà anh không biết rõ.

Snow White and the Seven Dwarfs không chỉ là bộ phim hoạt hình đầu tiên trong lịch sử điện ảnh, nó còn là một kiệt tác với những cảnh quay nghẹt thở lấy cảm hứng từ những bộ phim kinh dị, hồi hộp.

vua kong

Disney nghĩ rằng khi một bộ phim rất thành công, bạn phải dành hẳn một bộ phim hoạt hình ngắn cho nó. Khi King Kong được phát hành, anh ấy đã tự động nghĩ đến việc vẽ nó. King Kong thực sự không hơn gì một con búp bê dài XNUMX cm và Walt Disney đã nghĩ đến việc đưa nó vào tác phẩm của mình «Cửa hàng thú cưng«. Nó luôn đi trước một bước, mặc dù nó được lấy cảm hứng từ những tài liệu tham khảo của thời hiện tại, các họa sĩ minh họa, đạo diễn và kỹ thuật viên của nó đã đi ra ngoài đường và đến nhà hát, triển lãm, rạp chiếu phim và thậm chí họ còn có một phòng chiếu ở những nơi nhất định những bộ phim như Frankenstein, người sau này sẽ truyền cảm hứng cho The Mad Doctor. Mỗi người làm phim hoạt hình đã đóng góp hạt cát của họ để xây dựng tòa nhà, xây dựng thẩm mỹ của Disney.

chủ nghĩa biểu hiện

Đến những năm XNUMX, những bộ phim như Nội các của Tiến sĩ Caligari trong đó các không gian được diễn ra để tạo ra một bầu không khí choáng ngợp và đồng thời rất tiêu biểu cho chủ nghĩa Biểu hiện của Đức. Chúng tôi nhận thấy những ảnh hưởng rõ ràng của xu hướng điện ảnh này trong các tác phẩm của Disney như Pinocchio hay Fantasia.

tưởng tượng

Disney đã thấm nhuần châu Âu của những câu chuyện và truyền thuyết, nhưng cũng với châu Âu thực người đã đi du lịch bằng tàu hỏa trong nhiều dịp. Sự tò mò vô độ của anh ta không có giới hạn. Tầm nhìn của ông kết hợp các di tích hoàng gia, phong cảnh, cảnh đồng quê, kiến ​​trúc lãng mạn, nhà thờ rực rỡ và túp lều khiêm tốn.


Nội dung bài viết tuân thủ các nguyên tắc của chúng tôi về đạo đức biên tập. Để báo lỗi, hãy nhấp vào đây.

Hãy là người đầu tiên nhận xét

Để lại bình luận của bạn

địa chỉ email của bạn sẽ không được công bố. Các trường bắt buộc được đánh dấu bằng *

*

*

  1. Chịu trách nhiệm về dữ liệu: Miguel Ángel Gatón
  2. Mục đích của dữ liệu: Kiểm soát SPAM, quản lý bình luận.
  3. Hợp pháp: Sự đồng ý của bạn
  4. Truyền thông dữ liệu: Dữ liệu sẽ không được thông báo cho các bên thứ ba trừ khi có nghĩa vụ pháp lý.
  5. Lưu trữ dữ liệu: Cơ sở dữ liệu do Occentus Networks (EU) lưu trữ
  6. Quyền: Bất cứ lúc nào bạn có thể giới hạn, khôi phục và xóa thông tin của mình.