געשיכטע פון ​​גראַפיק פּלאַן

אַרטיקל דעקן

מקור: עקסעקוטיווע אשה

גראַפיק פּלאַן ווי מיר וויסן עס איז געווען אַ טייל פון אונדז זינט אלטע מאָל ביז איצט. מיר זענען אַווער פון וואָס סעראַונדז אונדז ווען מיר זאָגן "גראַפיק פּלאַן" ווייַל אַספּעקץ פון גראַפיק קאָמוניקאַציע גלייך קומען צו מיינונג: שריפטן, סימבאָלס, פּיינטינגז עטק. זיין געשיכטע האט נישט אַ געגרינדעט טאָג אָבער איז באשלאסן דורך אַ סעריע פון ​​געשעענישן וואָס האָבן געמאכט זיין עוואָלוציע מעגלעך.

צו שטעלן איר אין אַ סיטואַציע, מיר וועלן אַריבערפירן איר צו קסיקס יאָרהונדערט, אַ יאָרהונדערט פול פון געשעענישן וואָס סטאַרטעד דער ערשטער מווומאַנץ און דעריבער געווען דער ערשטער פּילערז ווו די פּלאַן אנגעהויבן צו זיין געבויט ווי מיר זען עס הייַנט.

צוגרייטן אַלץ איר דאַרפֿן ווייַל די צייטווייליגע נסיעה הייבט זיך אן.

די אָנהייב: ערשטער מווומאַנץ און קינסטלער

בילד רעפּריזענטינג דער ערשטער מווומאַנץ

מקור: טוויטטער

וויכטיק געשעענישן פּאַסירן אין די XNUMX יאָרהונדערט, איינער פון זיי סטאַרטעד אין די סוף פון די יאָרהונדערט. די מערב קולטור איז קאַנדישאַנד דורך די ינדאַסטריאַל רעוואָלוציע און די אַנטוויקלונג פון טעכנאָלאָגיע. דאָס ינפלואַנסיז באַפעלקערונג וווּקס און אַלאַוז אַ שטייַגן אין קאָמוניקאַציע. גרויס ינדאַסטריז לאָזן גיך פּראָדוקציע, ווייַל דער אַרטיסאַנאַל ווערט פון די פּראָדוקטן פאלט גאָר.

וואָס לייזונג קען זיין נאָך דעם קאָנפליקט? נו, אין די פֿאַראייניקטע מלכות וואָס מיר וויסן הייַנט ווי די באַוועגונג Arts און קראַפס קאַפּיטאַן דורך וויליאם מאָריס. די באַוועגונג איז אויפגעשטאנען מיט דער ציל צו ברענגען צוריק די אַרטיסאַנט ווערט. צום באַדויערן, די אָביעקטיוו איז נישט ריטשט אָבער די באַוועגונג האט אַ פּלאַץ פון פּראַמאַנאַנס זינט די געזעלשאַפט פון די צייט דערקענט זיי פֿאַר זייער אייגענע סטיל און פֿאַר רעפּריזענטינג די קאָנפליקט פון דעם מאָמענט אין זייער אַרבעט. און אַז ס ווי די מאָדערניזם.

דאָ מיר דערקלערן וואָס מאַדערניזאַם איז און וואָס קעראַקטערייזאַז עס אַזוי פיל.

מאָדערניזם

ערשטער אַרטיסטיק קראַנט

מקור: געניאַל קולטור

מאָדערניזם אויך גערופן קונסט נאָוועאַו, ימערדזשד אין די שפּעט nineteenth און פרי twentieth סענטשעריז. עס איז געווען גערעכנט ווי איינער פון די מערסט וויכטיק אַרטיסטיק מווומאַנץ פון דער צייט און די יבערגאַנג איז אויך באַוווסט ווי די Belle Epoque וואָס לאַסטיד ביז די אָנהייב פון דער ערשטער וועלט מלחמה.

די מאָדערניסץ, געלעבט מיט קונסט און לעבן און זענען געווען זייער ינפלואַנסט דורך די פילאָסאָפיקאַל קעראַנץ פון דזשאָן רוסקין און די באַרימט וויליאם מאָריס, פאָרויסגייער פון מווומאַנץ אַזאַ ווי רעאַליזם אָדער ימפּרעססיאָניסם. די מאָדערניסץ טרעפן אַ נומער פון קעראַקטעריסטיקס:

  • זיי נוצן עלעמענטן פון נאַטור צו פֿאַרבעסערן זייער אַרבעט
  • נאָך טעקנאַלאַדזשיקאַל שטייַגן, זיי נוצן נייַע מאַטעריאַלס אין זייער אַרבעט
  • זיי ויספאָרשן ייסימאַטרי און פאָרשטעלן עס אין זייער אַרבעט

אין מאַדערניזאַם ימערדזשד אַ סעריע פון ​​אַרטיס וואָס זענען זייער וויכטיק פֿאַר די וועלט פון פּלאַן און קונסט.

טשאַרלעס רעני מאַקינטאָש

Charles Rennie איז געווען אַ באַרימט אַרכיטעקט און דיזיינער געבוירן אין סקאָטלאַנד אין 1868. וואָס ער ניצט מערסט אין זיין ווערק זענען דזשיאַמעטריק פיגיערז און גלייַך אָדער אַסענדינג שורות. זיין מערסט באַרימט ווערק אַרייַננעמען: פּיאַניז, די פאָרט און פאָטעל.

אַלפאָנס מוטשאַ

ער איז געווען אַ טשעכיש מאָלער און קינסטלער און איז גערעכנט ווי איינער פון די מערסט רעפּריזענאַטיוו אַרטיס פון קונסט נאָווועאַו. ער ניצט אַ פּלאַץ פון פלאַוערינג סטיל און איז קעראַקטערייזד דורך געלויבט וואָמען אין זיין ווערק. אַרבעט אַזאַ ווי: זאָדיאַק, טשאָקאָלאַט ידעאַל און דזשאָב סיגאַרס.

פעטרוס בעהרענס

פעטרוס איז געווען איינער פון די גראַפיק דיזיינערז פון דעם טאָג, באַוווסט פֿאַר דיזיינינג פֿירמע אידענטיטעט, פּאָסטערס און טייפּפייסיז. זיין סטיל איז זייער מאָדנע ווייַל ער איז געווען קוקן פֿאַר מער פאַנגקשאַנאַל און ריין דיזיינז. זיין ווערק אַרייַננעמען: עלעקטריק טי און דער וואַלד.

די Bauhaus שולע

צווייטע באוועגונג

מקור: זייער טשיקאַווע

נאָך די nineteenth יאָרהונדערט, די יאָרהונדערט XX עס איז געווען קאַנדישאַנד דורך דער ערשטער וועלט מלחמה אין 1914. אין דעם יאָר, די Bauhaus שולע איז געגרינדעט אין Weimar (דייַטשלאַנד). די שולע האט אַ פּלאַץ פון השפּעה אין דער וועלט פון פּלאַן, קונסט און אַרקאַטעקטשער. פילע פון ​​די קינסטלער וואָס האָבן געגרינדעט די שולע זענען אויפגעשטאנען פֿון די קאָנסטרוקטיוויסט באַוועגונג און אנגעהויבן צו לערנען די פאָרעם, מאַטעריאַלס, זאַץ, פּלאַץ און העכער אַלע די וויכטיקייט פון קאָליר אין פּלאַן.

די באַוהאַוס דעוועלאָפּעד וואָס מיר וויסן ווי די טיפּאָגראַפיק כייעראַרקי, ווו שורות, באַרס, דאַץ אָדער סקווערז זענען גענוצט צו צעטיילן דעם פּלאַץ און האַלטן די ופמערקזאַמקייט פון די צוקוקער. עטלעכע פון ​​זייַן קעראַקטעריסטיקס זענען:

  • אינטערעס אין די נוצן פון מאָדערן מאַטעריאַלס (גלאז)
  • קוביסט און אַסיממעטריק גאַנג אין זייַן בנינים
  • זיי געוויינט פּאַשטעס אין די פארמען (ווייניקער איז מער)
  • טענדענץ צו אָרגאַניק מינאַמאַליזאַם

די אַרטיס וואָס זענען טייל פון דער שולע זענען:

Paul Klee

ער איז גערעכנט ווי איינער פון די מערסט ינפלוענטשאַל אַרטיס פון די XNUMX יאָרהונדערט, שטייט אויס פֿאַר ארבעטן אויף די פענאָמענאַ פון אַבסטראַקציע און צווישן זיין ווערק שטייט אויס: קאַץ און בירד און קאַסטלע און זון.

קאַנדינסקי

ער איז געווען אַן עקספּרעססיאָניסט, אַבסטראַקט מאָלער און אַ גרויס בעל פון קאָליר און פּלאַן. זאַץ אַכט און די בלו רידער שטיין אויס.

הערבערט בייער

קינסטלער און דאָמינאַנט פון דינאַמיש חיבורים וווּ ער געארבעט מיט האָריזאָנטאַל און ווערטיקאַל שורות. צווישן זיין ווערק זענען: אַרטיקולאַטעד וואנט און טאָפּל אַרופשטייַג.

מאָהאָלי נאַגי

מאָהאָלי פאָוקיסט מער אויף פאָטאָגראַפיע און טיפּאָגראַפי און שטייט אויס פֿאַר אַרבעט ווי ספעיס מאָדולאַטאָר.

קונסט דעקאָ (פֿראַנקרייַך)

דריט בינע וואָס גייט נאָך די געשיכטע פון ​​גראַפיק פּלאַן

מקור: געניאַל קולטור

אין די רעשט פון די אייראפעישע לענדער מווומאַנץ זענען אויך באשאפן. געקומען דער קונסט דעקאָ, אין אַ בינע אין וועלכע די קעראַקטעריסטיקס פון מאַדערניזאַם זענען ריפּלייסט דורך פּשוט און גלייַך שורות. 

קונסט דעקאָ איז וויידלי אנערקענט ביי דער עקספּאָסיטיאָן Internacionale des Artes Decoratifs Et Industriels Modernes אין פּאַריז אין 1925. דער סטיל קומט פֿון מאָדערניזם און די Bauhaus שולע. עס איז אויך ינפלואַנסט דורך די רוסישע קאָנסטרוקטיוויסם וואָס קאַנטריביוטיד פיל פון סאָלידיטי און כאַרדנאַס אין די שורות און פארמען.

וואָס קעראַקטערייזד קונסט דעקאָ איז די וויכטיקייט פון די טעקנאַלאַדזשיקאַל ינאָווויישאַנז פון דער צייט, אין עטלעכע ווערק דערשייַנען עלעמענטן אַזאַ ווי: סקייסקרייפּערז, ילעקטריקאַל לייטינג, ראַדיאָס, ייווייישאַן עטק. די קאָליר קומט פון פאַוויסם און עס איז געוויזן אין די מאַגאַזינז און פּאָסטערס וואָס פילע קינסטלער האָבן דיזיינד.

אין קונסט דעקאָ קינסטלער אַזאַ ווי:

דזשין קאַרלו

ער ניצט רעטאָריק אין זיין ווערק און האלט זיין קינסט פּערזענלעכקייט. זיין ווערק אַרייַננעמען Le Gosse און Cuisine Electrique.

קאַססאַנדרע

Cassandre איז געווען אַ פראנצויזיש אַפיש קינסטלער און דיזיינער. זיין ווערק זענען ינפלואַנסט דורך די אַרטיסטיק אַוואַנט-גאַרדז פון די צווישן מלחמה פון די XNUMX יאָרהונדערט. איך געוויינט צו פאַרבינדן עלעמענטן ווי קונסט, טעקסט און בילד. זיין ווערק אַרייַננעמען: Normandie און Dubonnet.

30 ער

די 30 ס אין גראַפיק פּלאַן

מקור: אויג אין הימל

מיר האָבן ביז אַהער גערעדט וועגן עלעמענטן וואָס זענען טייל פון אונדזער טעגלעך פּלאַן, אָבער האָבן איר טאָמיד געחידושט ווען די פּלאַן פון פאַנץ אנגעהויבן צו זיין וויכטיק? אין דעם פריערדיקן פּאָסטן, מיר דערמאנט אַ מענטש געהייסן Gutemberg אָבער אַלץ בלייבט נישט דאָרט. טיפּאָגראַפי האט אויך זיין עוואָלוציע, און פּונקט דאָס איז געווען אין די יאָרהונדערט XX, ספּעציעל אין די 30 ס.

בעשאַס דעם יאָר, היסטאָריש געשעענישן זענען יקספּיריאַנסט און עס איז געווען אַ צייט פול פון פאַרשידענע געזעלשאַפטלעך און פּאָליטיש יידיאַלאַדזשיז. צוליב דעם, מווומאַנץ אַזאַ ווי פוטוריסם, דאַדאַיסם און סוררעאַליסם ימערדזשד. דעם יאָר פאַנץ אַזאַ ווי פוטוראַ אָדער גיל סאַנס. 

טיפּאָגראַפערז אַזאַ ווי לעסטער בעל אָדער הערבערט מאַטער.

די באַרימט מלחמה פּאָסטערס

מלחמות

מקור: לייג

א מלחמה קאָנפליקט איז דיפיינד ווי אַ מין פון מלחמה אין וואָס עטלעכע מענטשן זענען פייסינג יעדער אנדערע, אין דעם פאַל די מלחמה קאָנפליקט וואָס מיר וועלן רעדן וועגן צוויי לענדער, דייַטשלאַנד און פוילן. די מלחמה ערידזשאַנייטאַד אין 1939 און טריגערד וואָס מיר וויסן ווי די צווייטע וועלט מלחמה. דאָס איז געווען ניט בלויז אַ קאַמף צווישן צוויי לענדער, אָבער אויך אַ קאַנפראַנטיישאַן צווישן וועסטערנערס און קאָממוניסץ.

און וואָס האָבן די דיזיינערז טאָן דאָס מאָל? נו, פילע פון ​​זיי אויסדערוויילט צו גיין אין גלות, בשעת אנדערע בראַווער זענען ריינפאָרסט צו פאַרייניקן זיך מיט זייער לאַנד. און וואָס האט די מלחמה אַפיש צו טאָן מיט אַלע דעם? אין צייט פון מלחמה, ספּעציעל אין דער ערשטער וועלט מלחמה, די מלחמה אַפיש איז באשאפן, אויך גערופֿן פּאָליטיש אָדער פּראָפּאַגאַנדע. דער אַפיש איז באשאפן מיט די ציל פון איבערצייגן און אין דער זעלביקער צייט מאַניפּולירן געזעלשאַפט צו באַקומען זיי צו פאַרייניקן די רעגירונג.

די פּאָסטערס האָבן מקיים פילע טעמעס און טיפּאָלאָגיעס, אָבער צווישן זיי, זיי שטייט אויס פֿאַר:

  • די דיזיינערז פון די פּאָסטערס ריזאָרטיד צו וואָס מיר רופן רהעטאָריק און געוויינט אַ קאַנאַטאַטיוו קאָמוניקאַציע טאָן, אַזוי אַפּילינג די ימאָושאַנז און געפילן
  • זיי געניצט די פּסיכאָלאָגיע פון ​​די בילד צו מאַכן אַ בילד שווער און שווער צו פאַרגעסן
  • זיי שטעלן דעם טעקסט איידער די בילד, דאָס איז, דער טעקסט האט פיל מער פּראַמאַנאַנס רעכט צו זיין מאָדנע כעדליינז
  • זיי געוויינט דרייסט פארבן צו איבערצייגן די ופמערקזאַמקייט פון דעם ציבור
  • זייער הויפּט מיטל איז געווען די גראַפיק שורה, עס איז געווען די צענטער בינע פון ​​די אנדערע עלעמענטן
  • די רוסישע האָבן געניצט קאָנסטרוקטיוויסם אין זייער פּאָסטערס, אַזוי קריייטינג סטאַטיק עלעמענטן

די פּאָסטערס וואָס געהערן צו דער צווייטער וועלט מלחמה, עסטעטיקלי פאָרזעצן די זעלבע גראַפיק שורה און קעראַקטעריסטיקס. צווישן די אַפיש קינסטלער וואָס האָבן אַ גרעסערע השפּעה אין דער צייט, די פאלגענדע שטיין אויס:

אלעקסאנדער ראָדטשענקאָ

אלעקסאנדער איז געווען די מערסט רעפּריזענאַטיוו אַפיש קינסטלער, ער איז געווען קעראַקטערייזד דורך די נוצן פון דזשיאַמעטריק פיגיערז באגלייט מיט ליכט פארבן. פילע פון ​​זיין ווערק מאַכן מווומאַנץ אין זיין זאַץ ווייַל פון די וועג ער סאַפּרייזד די עלעמענטן (טעקסט - בילד).

עטלעכע פון ​​זיינע ווערק באַקומען פֿון: דער פייער'ס מאן און רעטשעוויק.

די 50 ס אין אייראָפּע

די 50 ס אין פּלאַן געשיכטע

מקור: Juan March Foundation

אין אייראָפּע, ספּעציעל אין שווייץ, עטלעכע מווומאַנץ זענען באשאפן, אָבער דער בעסטער באַוווסט איז בלי ספק שווייצער אינטערנאַציאָנאַלע סטיל. דער סטיל ערידזשאַנייטאַד אין די 50 ס און לאַסטיד ביז די 70 ס.

יעדער באַוועגונג וואָס איז געווען באשאפן איבער די געשיכטע, האט פיל מער בום אין עטלעכע אַספּעקץ ווי אין אנדערע, אין דעם פאַל, דעם נוסח רעפּריזענטיד די אָנהייב פון דער רעוואָלוציע פון ​​די לייט פּלאַן. איינער פון די הויפּט קעראַקטעריסטיקס איז אַז זיי געראטן צו פאַרייניקן די ייסימאַטרי אין די חיבורים, דאָס איז אַטשיווד מיט די נוצן פון טיפּאָגראַפיק גרידס און גרידס.

וואָס ער אויך קעראַקטערייזד איז די נוצן פון Sans-Serif טייפּפייסיז און די נוצן פון בילדער און רידזשעקשאַן פון אילוסטראציעס. די אַספּעקץ וואָס בעסטער פאַרבינדן מיט דעם סטיל זענען:

  • זיכער קלעריטי, ליביליטי און אַבדזשעקטיוויטי אין מעשים ווו Sans Serif פאַנץ זענען געניצט
  • רעפּריזענינג פון טיפּאָגראַפי ווי דער הויפּט עלעמענט

מיט די צייט, שווייצער שולן זענען געגרינדעט אין שטעט אַזאַ ווי גענעוואַ, לאַוסאַננע אָדער זוריק.

צווישן די קינסטלער וואָס בעסטער פאָרשטעלן דעם באַוועגונג זענען: Theo Balmer, Emil Ruder און Max Bill.

די 50 ס אין אַמעריקע

50 ס אין אַמעריקע אין פּלאַן געשיכטע

מקור: BetaArchive

ביז איצט מיר האָבן געפונען אַז אייראָפּע איז געווען איינער פון די מערסט וויכטיק קרייגאַלז אין דער וועלט פון קונסט און פּלאַן. אָבער די דערציילונג ענדיקט זיך נישט דאָ, אַמעריקע איז געווען גערעכנט ווי אַ גרויס וועלט מאַכט אין ינטערוואַל און פּאָליטיש צייט. דער פּראָצעס הייבט זיך אין מיטן יאָרהונדערט קסקס.

אמעריקאנער דיזיינערז אַימעד צו ברעכן אַוועק פון דער אייראפעישער / שווייצער סטיל און באשאפן אַ פיל מער שעפעריש און ינפאָרמאַל סטיל. דאָס איז ווי מיר פֿאַרשטיין ווי איז געבוירן אמעריקאנער שולע פון ​​גראַפיק עקספּרעססיאָניסם. 

די שולע איז געווען אַ קיצער פון די קינסט השפּעה אַז די אמעריקאנער רעפּריזענטיד אין דעם פּלאַן. א פיל מער רעפּריזענאַטיוו פּלאַן, מיט גראַפיק שורות פריי און ווייַט פֿון די סטאַטיק און די מאָראַל. די פארבן זיי געוויינט זענען סטרייקינג און ינוויידיד די צוקוקער און באַקענענ אים צו דער אָנזאָג. די פאַנץ זענען ווייניקער דזשיאַמעטריק און עס איז געווען פּלייַעד מיט די פיגור.

אַזוי האָט זיך אָנגעהויבן די ערשטע קינסטלערישע טעכניקן:

פּאָפּ קונסט

פּאָפּ קונסט אנגעהויבן צו זיין באַקענענ אין די שפּעט 50 ס און זיין רעפּריזענאַטיוו איז געווען אַ קינסטלער געהייסן אַנדי וואַרהאָל, כאָטש קינסטלער אַזאַ ווי רוי פאָקס און דזשאַספּער דזשאָהנס. די הויפּט אָביעקטיוו פון דעם סטיל איז געווען צו פאָרשטעלן דורך גראַפיק קאַנסעפּס די קאַנסומער געזעלשאַפט פון די צייט, טעקנאַלאַדזשיקאַל דיוועלאַפּמאַנץ און אַדוואַנסאַז און די פאָדערן פֿאַר אַ ייבערפלאַך קולטור פול פון סאַלעבריטיז.

מיר געפֿינען פֿעיִקייטן אַזאַ ווי:

  • דרייסט פארבן און פאָלקס בילדער
  • גראַפיק רעסורסן רעפּריזענטיד אין די פאָרעם פון קאַמיקס
  • ריפּיטינג פּאַטערנז

פּסיטשעדעליאַ

פּסיטשעדעליאַ איז געווען אַ קינסט טעכניק וואָס אנגעהויבן צו טראָגן פרוכט אין די מיטן XNUMX ס. 60 אין אַמעריקע. עס איז געווען זייער ינפלואַנסט דורך מאַדערניזאַם און קונסט נאָווועאַו. און פֿון וואַנען איז די באַוועגונג געקומען? נאָך פילע מלחמות און געזעלשאַפטלעך, עקאָנאָמיש און פּאָליטיש קאנפליקטן, פילע קינסטלער פּעלץ די נויט צו שאַפֿן אַ סטיל וואָס וואָלט אויסדריקן די ינלענדיש פון דעם מענטש.

עס איז קעראַקטערייזד דורך:

  • ניצן אַבסטראַקט פיגיערז און טאָוטאַלי דיפאָרמד פאַנץ
  • דריי-דימענשאַנאַל יפעקץ וואָס אַרויסרופן די כאַלוסאַנאַדזשאַנאַס יפעקץ פון דרוגס
  • סטרייקינג פארבן וואָס קומען פֿון געזעלשאַפטלעך מווומאַנץ (כיפּיז)

בעשאַס די 50 ס / 60 ס אַרטיס אַזאַ ווי Saúl Bass און Paul Rand. 

פּלאַן אין די 60 ס און 70 ס אין אייראָפּע

די 60 ס און 70 ס אין אייראפעישער פּלאַן

מקור: וואַללפּאַפּער עצה

די 60 ס און 70 ס אין אייראָפּע זענען קאַנדישאַנד דורך די באַרימט קאלטקייט מלחמה. די קאלטקייט מלחמה טריגערד קאַנפראַנטיישאַנז צווישן לענדער ווי די פאַרייניקטע שטאַטן און די וססר. דאָס האָט געפֿירט צו פילע לענדער, אַרייַנגערעכנט פוילן, אנגעהויבן צו זיין פרייַ.

ינדעפּענדענסע ניט בלויז געבראכט געזעלשאַפטלעך און פּאָליטיש פּראָבלעמס, אָבער, אין דערצו, פילע קינסטלער אנגעהויבן צו מאַכן זייער אייגן סטיילז. דער סטיל דערייווד פון סוררעאַליזאַם און די קינסט באַגריף «קאָללאַגע». אָבער לאָזן ס באַקומען צו די פונט, די מדינה וואָס האט די מערסט פּראַמאַנאַנס בעשאַס די יאָרצענדלינג איז ענגלאַנד, ווו די געפיל פון פּערזענלעך באַפרייַונג ערייזאַז און גרופּעס אַזאַ ווי די פּונק.

צוליב דעם, דער ענגליש נוסח איז געווען פֿון דער האַנט פון די פּאָסטערס דיזיינד דורך דזשאַמיע ריד. זיין פּאָסטערס זענען אריבערגעפארן דורך די פּונק באַוועגונג, אַזוי קריייטינג גראַפיק עלעמענטן פול פון סטרייקינג און ענערגעטיק פארבן, און ער איז געווען אַ באַטייליקטער אין דער באַנד געשלעכט פּיסטאָלס צו פּלאַן פילע פון ​​זיין אלבאם קאָווערס.

פּלאַן אין אַמעריקע (60 ס און 70 ס)

אמעריקאנער סטיל אין די 60 ס און 70 ס

מקור: די מדינה

אין די יאָרצענדלינג פון די 60 ס און 70 ס אין אַמעריקע, נייַ קינסטלער אַרויסקומען ווו עקספּרעססיאָניסם איז אַ גרויס וויכטיקייט און עס איז אויסדערוויילט ווי צו נוצן אנדערע רעסורסן אַזאַ ווי פאָטאָגראַפיע אָדער ינפאָגראַפיק. איינער פון די מערסט רעפּריזענאַטיוו קינסטלער איז געווען מילטאָן גלייזער.

מילטאָן גלאַסער

דער קינסטלער איז געבוירן אין ניו יארק אין 1929. ער האָט גערירט געביטן אַזאַ ווי בראַנדינג, לייט פּלאַן, אַפיש פּלאַן, ינלענדיש פּלאַן און אילוסטראציעס.

אין 1966, ער באשאפן איינער פון די מערסט רעפּריזענאַטיוו ווערק פֿאַר גראַפיק דיזיין פון דער צייט: אַ אַפיש וואָס איז דערייווד פון איינער פון די זינגערס אַלבומס באָב דילאַן. יאָרן שפּעטער, ער דיזיינד די New York זשורנאַל צוזאַמען מיט איינער פון זיין מערסט באַרימט פּראַדזשעקס: איך האָב ליב ניו יארק.

די 80 ס אין גראַפיק פּלאַן

גראַפיק פּלאַן אין די 80 ס

מקור: בעהאַנסע

די יאָרצענדלינג פון די 80 ס איז געווען אנגעצייכנט דורך די technological advance. דאָס האָט ערלויבט פילע אַרטיס און דיזיינערז צו האָבן אַ סעריע פון ​​מגילה וואָס פאַסילאַטייט זייער אַרבעט אין די גראַפיק פעלד. וואָס מיר וויסן ווי די דיגיטאַל אַגע, איז געווען לאָודיד מיט שטודיום אויף חיבורים און נייַ פאָוטאַגראַפיק און טיפּאָגראַפיק טעקניקס ימערדזשד.

איינער פון די מערסט רעפּריזענאַטיוו קינסטלער איז געווען וואָלפגאַנג וויינגאַרט.

וואָלפגאַנג וויינגאַרט

ער איז געווען איינער פון די הויפּט טיפּאָגראַפיק קינסטלער פון די 80 ס. זיין דיזיינז זענען ינפלואַנסט דורך די שווייצער סטיל און ער איז געווען אַ מקור פון ינספּיראַציע פֿאַר פילע קינסטלער. צווישן זיין מערסט באַוווסט ווערק איז: טיפּאָגראַפי 2.

גראַפיק פּלאַן אין הייַנט ס געזעלשאַפט

איצט איר וויסן אַ ביסל מער וועגן די געשיכטע פון ​​גראַפיק פּלאַן. איר זאָל וויסן אַז אַלע די עוואָלוציע האלט אין אונדזער דיזיינז יעדער טאָג. ווען איר פּלאַן אַ פֿירמע אידענטיטעט, אַ אַפיש, אַ דעקן פֿאַר אַ זשורנאַל אָדער אפילו ווען מיר פאָטאָגראַפיע און צייכענען, מיר דאַרפֿן צו זיין ינספּייערד דורך די קינסטלער וואָס האָבן שוין געשריבן זייער אייגענע געשיכטע און לאָזן זייער שפּור. 

מיר נאָך טאָן ניט וויסן די עוואָלוציע וואָס פּלאַן וועט האָבן אין די XNUMX יאָרהונדערט, אָבער מיר זענען זיכער אַז עס וועט זיין קאַמפּרייזד פון אַלע די קינסט טעקניקס און מווומאַנץ וואָס מיר האָבן דערציילט איר וועגן און שורלי דאַנק צו זיי, נייַע יידיאַז און קרייישאַנז אַרויסקומען.

סאָף

יעדער מאָל אין אונדזער לעבן ווען מיר פּלאַן, מיר אויך מאַכן אַ באַגריף פֿון קראַצן, און דער באַגריף איז אונדזער אָנהייב און אונדזער עוואָלוציע.

צוליב דעם, געשיכטע איז ניט בלויז דיפיינד ווי אַ סעריע פון ​​געשעענישן, אָבער אויך עוואָלוציע און פּערזענלעך וווּקס. מיר לאַדן איר צו פאָרזעצן דעלווינג אין און לערנען מער וועגן די געשיכטע פון ​​גראַפיק פּלאַן.

אגב, האָט איר שוין געשריבן דיין?


דער אינהאַלט פון דעם אַרטיקל אַדכיר צו אונדזער פּרינציפּן פון לייט עטיקס. צו מעלדונג אַ טעות גיט דאָ.

זייט דער ערשטער צו באַמערקן

לאָזן דיין באַמערקונג

אייער בליצפּאָסט אַדרעס וועט נישט זייַן ארויס. Required fields זענען אנגעצייכנט מיט *

*

*

  1. פאַראַנטוואָרטלעך פֿאַר די דאַטן: Miguel Ángel Gatón
  2. ציל פון די דאַטן: קאָנטראָל ספּאַם, קאָמענטאַר פאַרוואַלטונג.
  3. לעגיטימאַטיאָן: דיין צושטימען
  4. קאָמוניקאַציע פון ​​די דאַטן: די דאַטן וועט נישט זיין קאַמיונאַקייטיד צו דריט פּאַרטיעס אַחוץ דורך לעגאַל פליכט.
  5. דאַטן סטאָרידזש: דאַטאַבייס כאָוסטיד דורך Occentus Networks (EU)
  6. רעכט: צו קיין צייט איר קענט באַגרענעצן, צוריקקריגן און ויסמעקן דיין אינפֿאָרמאַציע.