各种各样的艺术表现形式已经渗透到企业形象设计以及品牌和徽标的概念化中。 一个很好的例子是我今天带给你的那个例子，它是由神话 巴勃罗·毕加索：著名的灯光绘画技术，尽管的确如此，在我们的巨人决定尝试该技术之前，其他专业人士和艺术家做出了很小的贡献。
在印章和商业品牌设计中使用这种技术的内涵使我们以极简主义谈论艺术传奇， 时间流逝的神话和概念.
光绘的起源
这一切都始于1914年左右，当时捕捉技术的发展正在蓬勃发展，它的目的是全面了解摄影过程。 在这种情况下，出现了光绘的先例，但当然不是出于美学或艺术目的，而是出于明确的调查和某种科学目的。 实现这种效果的第一手手是弗兰克·吉尔布雷斯（Frank Gilbreth）和他的妻子莉莲·莫勒·吉尔布雷斯（Lillian Moller Gilbreth），他们使用小型照明灯来跟踪拍摄长期照片过程中发生的运动。 唯一的目标是优化流程并简化在他们所运营的公司中进行的工作。
但是，在毕加索（Pablo Picasso）之前和之后，艺术家曼·雷（Man Ray）已经决定尝试这种新的“技术”，特别是在1935年左右，那时他给了我们一系列照片，这些照片已经清楚地具有明显的美学和艺术意义。它被命名为“写作空间”。 为此，他最大程度地打开了相机的快门，并使用小型手电筒在空中产生了漩涡和线条。 在毕加索深入研究这项技术之前，Gjon Mili引入了频闪灯技术来捕捉大表面上的运动并进行单次曝光，而如今，许多摄影师在白天和夜间的长时间曝光摄影中仍然使用这种技术。
然而，在1950年代，毕加索开始创作一系列受Gjon Mili的技术影响和启发的实验照片，其中半人马剪影使用小型光源成为最受欢迎的照片，而实际上，一直以来，通常将其作为谈论轻绘画的参考。 我们的艺术家渐渐地创造出不同的形式并进行创作，尽管乍一看可能很简单，但它们在理解图像，艺术，实验以及现代艺术和回声方面无疑具有很大的美学含义和内涵。素描形式的毕加索痕迹。
该技术的特点和内涵
- 街头艺术，对涂鸦的指称和创作自由： 在轻绘画的背后，我们发现了与街头艺术背后的含义非常相似的含义，甚至沉浸于涂鸦哲学中。 这是在某种程度上打破学术性的一种方式，是一种进行实验和放弃规则的方式。 绝对任何事物都可以成为我们的特殊画布，这样艺术就可以在任何范式或理论范式之外的任何地方，以任何形式出现。
- 表达结构中插入的短暂成分和情感维度： 在这些毕加索照片中，对我们影响最大的一件事是通过一种“表演”来表现和制作艺术的方式，因为我们的艺术家在创作过程中向我们展示了自己，并被来自他自己的工作。 当然，这在话语中具有重要意义，因为它突出了我们周围一切事物的短暂性质，包括世界，艺术以及人类生命的通道。
- 艺术先锋派的辩护和神话化： 由于它是作为一种艺术资源被开发的时期，并且也由于它的开发人物，我们可以强调指出，在任何类型的构图中使用该技术都是新教徒的一种方式。 在战后西班牙和前卫时期倡导的一种具有报仇性的艺术精神正在恢复。 艺术很重要，艺术表现形式是无限的：它可以在任何媒介中通过任何技术，当然也可以出于任何目的实现。
标志设计中的光绘
尽管如此，大品牌选择模仿该技术的徽标也就不足为奇了。 通过这种技术创建的元素的美学非常简单，可以在Adobe Illustrator或任何其他数字设计程序中进行仿真或模仿。 在很多情况下，甚至都鼓励使用此类徽标，因为毕竟，当以动态构图形式显示徽标时，它们将以更加可靠，尤其是醒目的方式代表光绘现象。 然后，我为您提供一些示例。
