现代艺术,或发生于70世纪末至XNUMX年代左右的现代艺术,由一系列机芯组成,您肯定会意识到其中的许多机芯。
在这篇文章中,我们将讨论其中的一些, 特别是从最初出现的那些(从印象派到达达主义)。 我们还将看到其主要艺术家。 让我们开始其中每个的迷人之旅!
印象派
印象派是现代艺术中的第一个伟大运动。 它的特点是寻找光线,在户外绘画。 通过这种方式,绘画获得生动活泼的色调,模糊的人物捕捉了瞬间的瞬间。 这种运动与以前在工作室中绘制的人物形象形成了鲜明的对比,这些人物非常明确且充满个性。 在这一时期脱颖而出 莫奈.
后印象派
四位杰出的艺术家脱颖而出:梵高(您可以了解更多有关他奇特的生活的信息 在上一篇文章中),高更,塞拉特和塞尚。 它仍然有一个“印象派的笔触”,但 绘画更具表现力 他们更加主观,不再忠实地代表自然。
原始主义
在印象派艺术的巨大影响力之前,出现了一种更原始的艺术。 艺术家想回到原点受到农民文化的启发(彩绘板,具有典型颜色的物体……),非洲面具,史前民族的物体……克里姆特集锦。
点画主义
在这里,颜色具有特殊的意义,被应用到画布上 数百万个彼此分离的色点,是人眼叠加和混合它们的人。
野蛮主义
野兽派试图打破先前的美学价值观,以一种不符合传统的方式创造, 人物的形状无关紧要的彩色绘画但是他们传达的情感。 亨利·马蒂斯(Henri Matisse)脱颖而出。
在德国,受到野兽派,表现主义和原始主义的启发 蓝骑士崛起。 这是抽象的开始,与现实世界分离。 艺术家康定斯基尤其突出。
表现主义
绘画以这种方式获得表现力 所见所闻未画,但面对所见所见。 梵高(Van Gogh)和爱德华·蒙克(Edvard Munch)的著名画作《尖叫》(The Scream)在这场运动中也很突出。
立体主义与建构主义
立体主义以巴勃罗·毕加索(Pablo Picasso)的《阿维尼翁女士》(The Ladies of Avignon)开场(了解她的好奇生活 在上一篇文章中)。 在这项运动中,作品的所有要素都脱颖而出, 具有挑战性的观点和使用几何形状.
在建构主义中,除了材料,建筑和技术外,几何形状也很突出,强调了各种物体的设计。
未来主义
在马里内蒂(Marinetti)的推动下, 拒绝传统美学,赞美机器及其运动 相关。 因此,我们看到了一个充满动感的动态现实。
涡流
它是立体主义和未来主义的混合体, 赞美涡旋为最大能量点,根据埃兹拉·庞德(Ezra Pound)的说法。
至上主义
此动作旨在使观看者感觉到作品的感觉,消除其中已知的任何真实物体。 为了它, 创建订单,简化轮廓并将颜色减少到几种。 Malevich脱颖而出。
赘生性
这些画继续被简化,仅用三种原色来表示:红色,蓝色和黄色。 几何形状也只有两种:正方形和矩形。 另外,仅绘制水平和垂直线。 艺术家完全摆脱了现实主义的艺术表现形式。 蒙德里安脱颖而出。
达达主义
这些是思想上的无政府主义者,想破坏艺术的艺术家,以对付既有大国以及第一次世界大战后的反应。 他们没有实现自己的目的,却导致了 波普艺术,朋克,概念艺术,超现实主义……达达主义者取笑了资产阶级艺术家和众所周知的美人,以不寻常的材料创作作品,诉诸讽刺和挑衅。 特里斯坦·特萨拉(Tristan Tzara)脱颖而出。
而您,您最认同哪种现代艺术运动呢?