瓦比萨比和图形设计

Wabi-Sabi是日本的一种流行趋势，其起源于茶道。 当前，不仅是美学的，而且是哲学的，都谈到了 自然观察，， 接受瑕疵 和 在丑陋事物中欣赏美。 伦纳德·科伦（Leonard Koren）在他的《艺术家，设计师，诗人和哲学家的瓦比·萨比》一书中谈到了这种日本美学，认为这是一种接近生活和我们周围环境的方式。

“ Wabi-Sabi是不完美，无常和不完整的事物之美。

谦虚谦虚的事物之美。

这是非常规事物的美。”

最初，“ Wabi”和“ Sabi”的含义不同。 “萨比”的意思是“冷”或“枯萎”，而“瓦比”的意思是独自生活在大自然中的痛苦。 从十四世纪开始，这些含义逐渐演变为更积极的价值观。 如今，这些概念已经变得如此模糊，以至于很难不提及另一个而提及它们。 我们可以说“瓦比”，指的是人类在自然世界中创造的那些物体的质朴朴素，也可以说“萨比”指的是灭亡之美。

这些不完美和短暂的价值观深深植根于佛教和日本社会。 但是，这些价值观可以在西方艺术和文化中看到。

这种美学和哲学潮流捍卫了什么价值？

目前，瓦比萨比捍卫了对自然的观察，以此作为对真理的追求。 从这一观察中可以得出三个教训： 没有什么是永恒的, 一切都不完美 y 一切都不完整.

有了这些清晰的概念，诸如手工制作的零件，陶瓷的裂缝，亚麻或羊毛之类的材料就可以完美地定义这种美学和哲学趋势。 瓦比萨比（Wabi-Sabi）是枯萎，磨损，失去光泽，疤痕、,逝，短暂的事物之美。

瓦比萨比和图形设计

瓦比萨比（Wabi-Sabi）的设计灵感来自内脏设计，其质地和耐磨性是主角。  这样，它珍视不完美和不完整。 一个简单，实用且严格的设计是一种接近Wabi-Sabi思想的设计。 认为所有事物都有一个过程并且事物会发生变化，导致这样一种观点，即创建完美设计并不是必须的：如果没有永恒的事物，为什么要追求完美？ 通过将设计视为临时的东西，很容易想到一个简单而实用的设计。 关于庆祝不完美.

这种设计伴随着哪些要素？

• 粗加工
• 简约简约
• 不对称
• 失衡
• 平坦和中性的颜色
• 纹理
• 磨损
• 有机影响
• 不和谐

瓦比萨比起源于一种基于孤独，短暂和痛苦的佛教价值观的哲学。 这导致了一个愿景 简单, 严厉的, 鲁达 e 不完善。 从这些元素开始，尽管刚进入西方，但设计运动却越来越流行。