Mnogi od nas čekaju ljeto da pročitajte, iskorištavajući činjenicu da uživamo u više slobodnog vremena. Ja sam za to da se ova vrsta tradicije ne izgubi i ne zaboravljamo naviku čitanja dobrih knjiga na papiru, a znam da to čine i mnogi od vas. Za sve one koji poput mene žele započeti dobro djelo na grafičkom dizajnu, danas ćemo pregledati tri najzanimljivija naslova koja mogu pasti ovog ljeta.
Pokušao sam prikupiti probavljive knjige koje se mogu čitati bez poteškoća. Dvije od njih fokusiraju se na metodološke aspekte, dok se jedna fokusira na povijesnu analizu ličnosti naše profesije. Uživajte u njima!
Kuharica za grafički dizajn
Ova je knjiga idealna za ove praznike jer je, osim što je probavljiva, brza, direktna i nudi velik broj materijala kako bismo iz naših ideja izvukli maksimum. Namijenjen je čitatelju (koji će biti prosječni dizajner / student) kao pomoć u inspiraciji, razmišljanju i učenju. Ističe se predstavljanjem potpuno inspirativnog izgleda. Prožima ga više od 1000 ilustracija s različitim elementima dizajna, različitim tipografskim obradama i prostornim rješenjima. Njegova struktura i format omogućuju mu da postane brzi priručnik. Jednim pogledom moći ćemo odgovoriti na sumnje koje se pojave. Bogatstvo savjeta koje pruža čini ga izuzetno učinkovitim alatom za rješavanje jednostavnih i složenih projekata.
Vizionari grafičkog dizajna
Koncept vizionara strogo je povezan s drugima kao što su kreativnost, mašta ili čak magija. A to je da se vizionar otkriva kao pojedinac sposoban da vidi dalje od onoga što su sposobni drugi ljudi. Pronalaženje beskonačnih nijansi u nekoj vrsti «skrivena dimenzija»Ostalim smrtnicima. Kada vizionar uspije ostvariti svoju ulogu i efikasno razviti svoje potencijale, na kraju postaje kanal koji povezuje sadašnjost s dalekom budućnošću, izazivajući revolucije bez presedana. Svi smo poznati vizionari: Povijesne ličnosti koje su u jednom trenutku globalno razmišljanje evoluirale velikom brzinom i koje danas, čak i iz prošlosti, nastavljaju služiti kao primjeri, neizrecive riječi i djela s dovoljno snage da nas zadrhti i osjetimo veliku inspiraciju i želja da se poboljšamo. Ova knjiga fokusira se na ove tipove likova u kratkoj istoriji grafičkog dizajna, iako su naravno prisutni u bilo kojoj grani ili polju. Ovaj rad uključuje studije o autorima presudnim u našoj perspektivi kao što je Piet Zwart pod utjecajem arhitekture, koji je svoj postupak dizajniranja definirao kao "izgradnju stranica s slovima"; Ladislav Sutnar koji govori o „Svrha dobrog vizuelnog dizajna je ozbiljna. Da bi postigao poboljšanje i napredak, dizajner mora raditi do granice svojih mogućnosti; prvo moraš razmišljati, a raditi kasnije ”.
Praksa grafičkog dizajna: kreativna metodologija
Dobar dizajn ima različite svrhe (sve će ovisiti o rukama koje ga donesu na svijet i umu koji ga izmisli), ali jedan od najvažnijih i koji ga u velikoj mjeri udaljava od umjetnosti jest učinkovitost. Unutar ovog svijeta postoji nezaobilazni protagonist, kojeg svi znamo: kreativnost. U vezi s ovim ljudskim fenomenom postoje različiti aspekti. Jedan od njih to gleda kao gotovo slučajan, magični ispad. Još jedan od njih je možda manje mističan i racionalniji: A to je da brani da je kreativnost prisutna u uvijek vanzemaljskim primjerima i uvijek je možemo oponašati kroz proces imitacije. Zaključak do kojeg se uvijek dolazi leži u metodologiji: Zašto? Prilično je znatiželjno da svi oni koji se bave kreativnošću kao načinom života rijetko stanu analizirati je kao fenomen. Uvjeti, potrebna obuka ili kontekst obično se ne uzimaju u obzir. Ovaj se rad ogleda na izuzetno zanimljiv način, raspravom iz prizme metodologije i bez nedostatka pragmatične vizije.