Ovo je priča o ženama dizajnerima

Dizajn je jedno od rijetkih područja umjetnosti šta je sposoban da pomiješa oglašavanje sa maštom. Iz tog se razloga mnogi ljudi upuštaju u svijet dizajna i on se svakodnevno sve više i više izmišlja. I žene i muškarci desetljećima sudjeluju u svijetu dizajna, ali danas su žene vrlo važan aktivni dio.

U ovom ćemo članku putovanje kroz upad i trajnost žena kroz istoriju dizajna. Poznavanje povijesti je važno jer vas sprečava da napravite pogreške, a ako ste ambiciozni dizajner ili dizajner koji želi znati, onda znati ovaj dio priče totalno će vas nadahnuti.

Žene dizajneri

Dizajner kojeg ćemo spomenuti u ovom članku je onaj koji je, ukratko, Dao sam ton svijetu dizajna, osim što je prepoznata kao prva poznata dizajnerica. Zvao se Cipe Pineles, žena koja se u osnovi okarakterizirala kao prva koja je angažirala umjetnike plastike za ilustraciju publikacija, uz uspješan ulazak u njujoršku Rediteljsku kuću slavnih.

Iako je rođena u Austriji, smatrana je prvom priznatom ženom u grafičkom dizajnu u Sjedinjenim Državama. Osim ovoga, bio direktor mnogih priznatih časopisa u Sjedinjenim Državama i učestvovao u stvaranju određenih aspekata u Lincoln centru.

Utjecaj Cipea bio je vrlo velik, jer ušao je u svijet grafičkog dizajna kada je bio vrlo rijedak pronalaženje žena u njemu, zbog čega je danas svaki grafički dizajner prepoznaje kao inspiraciju i osnivačicu nove generacije grafičkih dizajnera.

Tridesetih uhvatila su dva najveća svjetska časopisa o visokoj modi: Vogue i Vanity Fair a to je bilo zbog njegovih dobrih fotografskih i ilustracijskih vještina, pored toga što sam uklonio oznaku "časopisi za dekoraciju" sa ova dva časopisa.

Ovo je katapultiralo časopise uspjehom i poštovanjem, pogotovo jer se Pineles služio evropskim modernizmom za izradu različitih ilustracija. Ne samo ovo, već i bio je zadužen za redizajn veličine tekstova, pa su sada bili mnogo manji, jednostavniji i mogli su se nalaziti bilo gdje na stranici.

Počelo je napuštati utvrđene granice i ono što se prije činilo kalupom, sada je prostor u kojem se slobodno može raditi bilo što. Na primjer, marže se više nisu poštovale i fotografije visoke mode sada su zamijenjene jednostavnim slikama, ali u isto vrijeme vrlo dubokim i kreativnim.

Figurativna tipografija

Zbog toga, oba časopisa duguju svoju reputaciju ovom dizajneru. Jedna od tehnika koju je Cipe koristio nazvana je „figurativna tipografija“. Ova vrsta tehnike se još uvijek koristi, ali XNUMX-ih bila je nešto potpuno novo. Ovom tehnikom fotografije više nisu postavljane oko tekstova, već su na margine postavljeni samo predmeti ili jednostavne slike koje se na njih odnose.

Ovom tehnikom, Pineles je takođe manipulisao sadržajem, i mijenjao slova, grebao ih, ripao itd. ... kako bi stvorio vizualnu igru ​​sa čitateljima koja je, ukratko, dala dovoljno dobre rezultate da oba časopisa budu uspješna i da se tehnika održava do danas .

Nadrealizam je još jedna od stvari koju je ovaj poznati dizajner koristio i napravio nevjerojatna djela koja se i danas mogu cijeniti. Promjena slova tekstova, slike koje su se odražavale, orijentalni simboli, figurativna tipografija a drugi su bili elementi koje je umjetnik koristio.

Iako više nije fizički prisutan, njegov posao i dalje ostaje i nastavlja biti inspiracija u svijetu grafičkog dizajna, bez obzira na spol dizajnera.