Levitacija na fotografiji: tajne montaže

Prvi put kad sam vidio snimak s likom u punoj levitaciji, bio sam zadubljen, 15 minuta zureći u sliku u potpunom zaprepaštenju. Nije mogao zamisliti kako je slika snimljena. Oduševila me priča koju mi ​​je ispričao u tom periodu. Nešto nadrealno, čarobno i impozantno. Kako je vrijeme prolazilo, moje zanimanje za svijet slika se povećavalo i otkrio sam neke tajne koje su skrivali veliki fotografski profesionalci. Otkrio sam da iako to sigurno nije bila magija, konceptualizacija slike i izvršavanje mogla bi biti prilično teška i pedantna, gotovo posao mađioničara slike. Zahvaljujući fotografima koji su savladali tehnike korištene u levitaciji, sada možemo shvatiti tajne ovih kompozicija i one nemaju gubitak.

Svi smo skloni misliti da slike levitacije izgledaju čarobno, ali ne djeluju čarobno, oni su zaista čarobni. Budući da je magija sve što prkosi nemogućem i upravo to čine snimke levitacije, one izazivaju ono što je prirodno. Ove vrste kompozicija postoje već duže vrijeme i izvodile su se po cijelom svijetu, a opet svaki put kad ih pogledate vi ili ja, naše oči ne mogu a da ih ne privuku. Ali nije ni čudo, neke su slike tako dobro konstruirane da je teško razumjeti "tajnu" iza njih i zato su vjerojatno toliko fascinantne; stvoriti znatiželju, gotovo poput zagonetke, gotovo kao izazov da nas posluže na pladnju zamotanom u prekrasan papir za zamatanje.

Jedna od karakteristika koja se najčešće ističe u ovoj vrsti kompozicije je njena jednostavnost. Koncept plutajućeg objekta toliko je moćan da stoji sam za sebe i zahtijeva malo kompozicijskih elemenata. S plutajućim objektom možemo si priuštiti rad u minimalističkoj kompoziciji s potpunim mirnim svijetom. Rey Vo Lution, iskusni fotograf levitacije, tvrdi da kompozicija ne samo da može biti pojednostavljena, već i mora da je. On pridaje veliku važnost ovoj stvari.

Važno je napomenuti da naknadna obrada igra važnu ulogu u levitacijskim slikama i bez kojih je nemoguće dobiti konačne rezultate Adobe Photoshop ili sličan softver. Nadalje, konačna slika će najvjerojatnije biti kompozicija sastavljena od dvije ili više fotografija. Bit će nam vrlo važno da imamo dobar program za montažu kako bismo mogli dobro integrirati naše kompozicije.

Dva načina izvođenja ovih kompozicija su ili spajanjem dviju slika različitog porijekla (što može biti prilično komplicirano, posebno da bi se ugao, tekstura i osvjetljenje savršeno integrirali) ili spajanjem dvije slike snimljene u identičnom položaj i podešavanje, postavljanje kamere na stativ. Općenito, donja slika (ona koju postavljamo u donji sloj) obično je prazne pozornice ili prostorije u pitanju, a gornja sa dotičnim likom smještenim u idealnom položaju sa svim onim elementima za pričvršćivanje koji su neophodni. Dalje a maska ​​sloja na gornjoj slici i počet će izvlačiti sve one pričvrsne elemente koje trebamo izvući da bismo stvorili efekt levitacije.

Vidjet ćemo da je faza konceptualizacije ovdje vrlo važna. Zbog toga se toplo preporučuje da se domognemo jastučić i olovka i napravimo moguće skice. To će nam pomoći da ideju razvijemo dublje i detaljnije. Brooke Shaden nas savjetuje da to učinimo, to je najprecizniji i najtehničkiji način da odredimo svoj sastav prije nego što sami poduzmemo mjere.

Marina Gondra nam to govori poteškoće s levitacijom ovise o položaju lika. Ponekad jednostavno morate skočiti jednostavno, a drugi put vam se čini da vaše tijelo levitira u neobičnim položajima. Shodno tome, odjeću i kosu imaju važnu ulogu u fotografiji. Ako bi lik trebao plutati, to će imati i odjeća i kosa.

U svakom sastavu levitacije uvijek postoje dva bitna elementa: Pozadina i lik. Uvijek treba obratiti pažnju na dubinu polja. Brenizerova metoda može nam pomoći u stvaranju vrlo male dubinske oštrine, što će nam pružiti veći realizam i veću konačnu kvalitetu.

S druge strane, kut pucanja izuzetno je važan, iako je to prilično individualna stvar. Ugao pogled pod niskim uglom može biti vrlo izražajan i efikasan. To će nam stvoriti osjećaj da je subjekt mnogo viši i dalje od tla.

Jednom kad je pozadina snimljena, mora se snimiti slika subjekta. Preporučuje se pokušati fotografirati lik i scenu na istom mjestu i u isto vrijeme. Kada su u pitanju nezavisne kompozicije, često se pojavljuju nedosljednosti. Osvjetljenje i sjene su jedna od prvih stvari s kojima se moramo pozabaviti, pa je toplo preporučljivo da se fotografiranje odvija na istom mjestu i mjestu. Ako to nije moguće, rasvjeta će se morati obraditi u postprodukcija, a to može biti prilično teško.

Još jedan vrlo važan dio naše slike je hvatanje tijela subjekta u prirodnom položaju. Ako subjekt skače ili leži, govor tijela mora se podudarati s levitacijom. Fotografkinja Marina Gondra ponekad vježba ispred ogledala prije nego što napravi autoportret.

Preporučujemo da pokušamo da snimamo najmanje brzinom okidača 1/200 ili više. Ako nema puno svjetla, ISO. Imajte na umu da će pri maloj brzini zatvarača slika biti zamućena.

Jedna od najzanimljivijih stvari kod ove vrste kompozicije je da se radi o radu s našom kreativnošću i našom tehnikom na drugom nivou. Tehnika, mašta i nadasve sloboda ujedinjeni su u levitaciji i gravitacijskoj magiji u fotografskim kompozicijama.