Umjetnost se neprestano mijenjala iz analognog u digitalni dio i to je ono što smo ranije znali slike su postale platna, danas su postale ilustracije haptički displeji i digitalni crteži olovkom A što se tiče izložbi umjetničkih galerija, poduzeli su korak ka evoluciji do web stranica koje svoj sadržaj mogu prikazati ljudima širom svijeta.
Mnogo vekova slikarstvo, poznato kao umetnost grafički prikaz, mješavina pigmenata korištena je zajedno s drugim vezivnim tvarima, što je jedini način da se činjenice predstave na nečem ravnom.
Ali to je bilo do dogodilo se rođenje fotografije i moglo bi se reći unatoč svom izgledu, da slikarstvo i dalje ima važno mjesto u umjetnosti, iako to ne znači da se pigmenti i dalje koriste na opipljiv način i da je, kako tehnologija raste i omogućava razvoj novih tehnika, slikarstvo evoluiralo do steknite digitalni format.
Ono što mi znamo kao digitalna umjetnost sada je na vrhu i sve zahvaljujući umjetnicima na visokom nivou koji su ga branili i učinili dijelom njih.
Na taj način digitalna umjetnost sadrži 3D strukture, platna koja slikaju roboti, video igre i filmovi, ali u ovom ćemo članku govoriti samo o onima umjetnici koji se i dalje koriste uobičajenim ili tradicionalnim metodama da napravimo crtež, pa ćemo spomenuti divne digitalne umjetnike koji impresioniraju svijet.
Nevjerovatni digitalni umjetnici koji ostavljaju više otvorenih usta
Kenn Yap poznat je kao umjetnik koji može vidjeti budućnost ili barem onaj koji je izašao iz mašte i zarobljen kroz stil slikanja koji se široko koristi u DeviantArt i u onome što je digitalno slikarstvo.
Steve McGhee je još jedan umjetnik koji je također sposoban sagledati budućnost, iako to zaista jeste ona vrsta budućnosti koju ne želite znati s njim. naziv distopije i da je uz to u stanju o tome i nacrtati sliku.
Uprkos tome, ne predstavlja sve budućnost, ali ipak je u tom smjeru kolaž Valentine Brostean i ovaj umjetnik je u stanju redefinirati ideju koja je izvorno bila kompozicija na papiru, što bi se moglo postići s velikim uspjehom i koristeći samo tehnike u digitalnom području. To znači da se kolaž, nešto što se sastoji od izreza, više ne radi samo na papiru.
Čak i one naslovnice Rolling Stonea, koje su prvotno uglavnom rađene fotografijama, mogle su prihvatiti digitalnu umjetnost umjetnik Evgeny Parefnov i njegov vrlo poseban stil crtanja.
Još jedna od prekrasnih digitalnih umjetnica koja impresionira svijet je Tara Phillips i pokazuje nam to konvencionalne tehnike crteža još uvijek su živi u digitalnom svijetu s alatom za umjetnost brzine. Kakva je to boja, platno i kist su bili romantični koncepti koji nam padnu na pamet u pratnji drvenog štafelaja u slabo osvijetljenom studiju.
Ali danas te stvari za koje se prije znalo više nisu potrebne biti u stanju stvoriti umjetnička djela, budući da postoje prijenosni uređaji s tehnologijom koja nam omogućava crtanje crteža bez obzira na mjesto i vrijeme.
Uprkos svemu, digitalnom slikarstvu je potrebno i platno, ali s tom razlikom što ih možemo imati u beskonačnost, kao što se to događa s četkama i bojama, ali uzimajući u obzir da su dostupni koliko i električna energija potrebna za punjenje računara.
Izrada digitalnih crteža vrlo je jednostavna jer uz to nećemo imati problema ni sa slikama sa samo jednim klikom možete imati pristup mnogim alatima za crtanje i to je nešto što ne zahtijeva toliko vremena da se završi umjetničko djelo.