Paula Scher es una diseñadora gráfica y artista estadounidense que ha revolucionado el mundo del diseño con su estilo único y personal. Scher ha sido la primera directora de la agencia de diseño Pentagram, a la que se unió en 1991, y ha desarrollado proyectos de identidad corporativa, campañas de publicidad, gráficos ambientales, packagings y diseños de publicaciones para una amplia gama de clientes, entre los que se encuentran Citibank, Tiffany & Co., The Public Theatre, Jazz at Lincoln Center, el Museo de Arte Moderno o el Museo Memorial del Holocausto de los Estados Unidos.
Descrita como la “maestra conjuradora de lo instantáneamente familiar”. Todo esto es gracias a la influencia que abarca desde la cultura pop hasta las bellas artes en su trabajo. En este artículo te vamos a contar cómo ha sido la trayectoria profesional de Paula Scher, cuáles son sus diseños más destacados y cómo ha combinado su faceta de diseñadora con la de pintora.
Biografía
Paula Scher nació el 6 de octubre de 1948 en Washington D. C., hija de un cartógrafo y una profesora. Desde pequeña mostró interés por el arte y el diseño, influenciada por los mapas que su padre dibujaba. Estudió Bellas Artes en Pensilvania, en la escuela de arte Tyler, donde fue alumna de Seymour Chwast, con quien se casó en 1973.
Tras graduarse, se trasladó a Nueva York y se inició en el mundo profesional encargándose de la maquetación de la sección infantil de la editorial Random House. Su siguiente contrato vino dado por la compañía CBS Records, donde fue contratada para trabajar en su departamento de publicidad y promociones, y de ahí pasó a trabajar en Atlantic Records, ejerciendo como directora de arte. Un año después de su marcha, CBS volvió a contratarla también como directora de arte para que se encargara del departamento de portadas. Permaneció durante ocho años, diseñando algunas portadas que se han convertido en iconos de la cultura musical.
En 1982 inició su carrera independiente y en 1984, junto con Terry Koppel fundó Koppel & Scher, compañía que estuvo en funcionamiento durante siete años y desde la que desarrollaron trabajos de identidad corporativa, campañas de publicidad y editorial. En 1991 se unió a Pentagram como socia, cargo que sigue ocupando actualmente.
Diseños
El trabajo de Paula Scher se caracteriza por su uso innovador y expresivo de la tipografía, así como por su capacidad para crear sistemas visuales dinámicos y coherentes. Algunos de sus diseños más famosos son:
- La identidad corporativa para Citibank, creada en 1998 junto con Tom Geismar. El logotipo combina el nombre del banco con un arco rojo sobre la letra t, que simboliza un paraguas protector. El diseño fue un éxito y se convirtió en uno de los más reconocibles del sector financiero.
- La identidad corporativa para Tiffany & Co., creada en 1995. El logotipo consiste en el nombre de la marca escrito con una tipografía elegante y clásica sobre un fondo azul turquesa, el color distintivo de la joyería. El diseño refleja la sofisticación y el lujo de la firma, así como su tradición e historia.
- La identidad gráfica para The Public Theatre, creada en 1994 y ampliada en los años posteriores. El diseño se basa en el uso de una tipografía bold y condensada, que se combina con imágenes y colores vibrantes para crear carteles, programas, anuncios y señalética para el teatro. El diseño transmite la energía, la diversidad y la creatividad de las obras que se representan en el escenario.
- La identidad gráfica para Jazz at Lincoln Center, creada en 2004. El diseño se inspira en el movimiento y el ritmo del jazz, utilizando formas geométricas, colores contrastados y tipografías variadas para crear un lenguaje visual dinámico y versátil. El diseño se aplica a diferentes soportes, como carteles, folletos, entradas o CD.
Pinturas
Además de su trabajo como diseñadora, Paula Scher también se dedica a la pintura desde finales de los años 90. Sus pinturas son principalmente mapas de gran formato, que representan diferentes lugares del mundo con un estilo abstracto y colorido. Scher utiliza los mapas como una forma de expresar su visión personal del mundo, así como de reflexionar sobre temas como la geografía, la política, la historia o la cultura.
Sus pinturas han sido expuestas en numerosas galerías y museos, como el Museo de Arte Moderno de Nueva York, el Museo de Arte de Denver o el Museo Nacional de Diseño Cooper Hewitt.
Otro aspecto interesante de las pinturas de Paula Scher es la forma en que juega con las escalas y las proporciones, creando mapas que no se ajustan a la realidad geográfica, sino que reflejan su propia percepción o interpretación. Por ejemplo, en su serie “The World”, Scher representa el mundo según diferentes criterios, como la población, el clima, la religión o la política, dando más o menos relevancia a los países o regiones según su importancia o relevancia en cada tema. De esta manera, Scher cuestiona los mapas convencionales y nos invita a pensar en cómo el diseño puede influir en nuestra visión del mundo.
Reconocimientos
Paula Scher ha recibido numerosos premios y reconocimientos por su trabajo, entre los que se destacan:
- La Medalla AIGA, el máximo galardón del diseño gráfico estadounidense, otorgado en 2001.
- El Premio SOTA Typography, otorgado en 2017 por la Society of Typographic Aficionados por su contribución al campo de la tipografía.
- El Premio Nacional de Diseño, otorgado en 2019 por el Museo Nacional de Diseño Cooper Hewitt por su excelencia e innovación en el diseño.
Además, Scher ha sido nombrada Doctora Honoris Causa por varias universidades, como la Escuela de Artes Visuales o la Cooper Union, y ha sido profesora invitada en diversas instituciones educativas.
Una estrella en la historia del diseño
Paula Scher es una de las diseñadoras gráficas más influyentes del mundo, que ha sabido crear imágenes icónicas, inteligentes y accesibles que han entrado en la lengua vernácula estadounidense. Su trabajo se basa en el uso innovador y expresivo de la tipografía, así como en la creación de sistemas visuales dinámicos y coherentes. Además, Scher también se dedica a la pintura, creando mapas abstractos y coloridos que reflejan su visión personal del mundo. Scher ha recibido numerosos premios y reconocimientos por su trabajo, y ha sido una fuente de inspiración para generaciones de diseñadores.