Emosionelt design: kunst, psykologi og innovation

Det har altid været kendt, at design er tæt knyttet til følelser, men indtil nu er dette link ikke blevet undersøgt i dybden. Der er forskellige meget interessante forslag inden for industri, reklame, redaktionelt, interaktivt design ... Alle giver en konsekvent vision om glæde og skabelse. En designer kan vække følelser hos mennesker og lege med deres potentiale til at fremkalde virkelig attraktive fornemmelser.

Dernæst vil vi tale om de vigtige bidrag fra denne disciplin i opfattelsen af ​​design og dets betydning, når vi planlægger et koncept og arbejder på det for at gøre det reelt:

• Kansei Engineering: Det er en af ​​de banebrydende skoler inden for følelsesmæssig design, der opstod omkring 70'erne med det formål at indføre følsomme nuancer i industrielle designprocedurer. Udtrykket Kansei er dannet af Kan (følsomhed) og sei (følsomhed), det blev opfundet af Nitsuo Nagamachi, og siden da har dets anvendelse strakt sig ud over industrielt design og betegner objekternes kvalitet for at vække glæde. På denne måde kan et design have en høj eller lav grad af Kansei, og dette udledes ved at studere det følelsesmæssige potentiale i dets komponentdele. Kansei engineering er meget nyttig, især i produktdesign, hvor perceptuelle og subjektive egenskaber er meget vigtige.

• Følelsesmæssigt design: Donal Norman dykker ned i emnet og understreger de situationer, som gennem hele evolutionens historie har givet os kærlighed, mad eller beskyttelse. Elementer som lys spiller en meget vigtig rolle. Design med varmt, behageligt lys eller lyse, mættede farver vil have en attraktiv styrke for publikum, mens mørke eller overdrevent lyse farver og meget kraftige lyde vil have en negativ effekt. Et meget vigtigt bidrag fra Donal er designkonceptet. Vi er i en æra med forandring, hvor vi skal gå fra at designe praktiske ting til at designe produkter og tjenester, der nyder godt af. Målet er at gøre vores liv behageligere, og det er, at attraktive ting fungerer bedre.

• patrick jordan rådgiver under hensyntagen til rammerne for «de fire fornøjelser«, Som gør det muligt for designeren at kende de fire grundlæggende måder, hvorpå folk kan opleve glæde: Fysiologisk (gennem kroppen og sanserne), psykologisk (gennem følelser), sociologisk (gennem relationer) og ideologisk (gennem værdier). Disse principper har fundet bred anvendelighed gennem designhistorien, og enhver designer skal tage dem i betragtning.

• Forøg lykke gennem design: Design kan udvide det positive, forbedre positive følelser gennem funktionalitet, sjov og tilfredshed. Det er i designers hænder og hans evne til at fremprovokere følelser, fordi følelsesmæssigt design ikke har specifikke regler eller en klar protokol. Denne videnskab er stadig i sin fødsel, skønt den ikke holder op med at være pålidelig. Forskellige eksperimenter har vist effektiviteten af ​​dette koncept, og det får følelsesverdenen til at blive fokuseret på designverdenen:

Belysning af Cram-hotellet i Barcelona: Følelse gennemsyrer dens facade.

Denne modernistiske bygning er perfekt oplyst på sin facade, men hvad der er nysgerrig og innovativt er, at denne belysning afspejler de gæsters følelsesmæssige tilstand. Via en internetportal kan gæsterne registrere, hvordan de har det. I slutningen af ​​dagen, gennem databasen og det edb-system, er facaden oplyst med farverne på den fremherskende følelse hos sine gæster.

Project SKIN fra Phillips-kampagnen: Fire of lights.

Phillips har skabt eksperimentelle kjoler udstyret med sensorer, der er i stand til at reagere på folks følelsesmæssige tilstand. Menneskelig hud reagerer på indre stimuli, disse fanges gennem sensorer, der sender information til lysene, der er under kjolens stof. Baseret på dette vil kjolens udseende være på en eller anden måde. Stress, frygt eller andre følelser genererer en brand af lys, der varierer afhængigt af følelsen.

Imponerende, ikke?