Slående surrealistiske digitale malerier af den franske kunstner Cyril Rolando

Cyril Roland Han er 28 år gammel og arbejder som klinisk psykolog  i 6 år. Han bor nu i den sydlige del af France. Min kunstneriske tilgang ligger mellem den surrealistiske stil og fantasien, som han udtrykker med et ord:  En anden verden. Han tog aldrig kunstkurser, fordi han har nogle forestillinger om anatomi / perspektiv . Han arbejder med intuition for at kompensere for denne manglende viden og gå ud i farver.

Da han startede i november 2003, brugte han en mus og Photoshop 7. I 2005 købte han en Wacom Graphire3-tablet. Og siden 2007 bruger jeg Photoshop CS2  og siden 2012, en  Wacom Intuos4M tablet . Han ved ikke, hvordan man tegner på papir, men mener, at han bare er doven med at prøve dette medium. Her efterlader vi dig en video af, hvordan det fungerer.

Begyndelsen :

Han begyndte sent at tegne på computeren fra 2003,  at lave 'oekakies', forsøge at forbedre denne software og dele deres arbejde med samfundet. Han forstod hurtigt, at han faktisk var i stand til at tegne med en mangastil.

Nogle måneder senere , arbejdede på 'fotoreferencer' og forsøgte at udføre realisme. Han har arbejdet med en mus, så han var ret begrænset, men han løb ind i farveproblemet og forsøgte at lege med kontrasterne.

Efter  realisme vil ikke fange dit øje, prøvede at lege med ham surrealisme, ændre farver, tilføje fantasi elementer o fordreje de fysiske regler.

Indflydelser:

Han er klar over, at hans værker ikke er inden for rammerne af en høj kunstnerisk rigdom. Ønsker ikke at gøre smukke ting, men udfører vanskelighederne med at fange følelsesmæssigt aspekt i små rektangler, frosne og farvede plan.

Tim Burton og Hayao Miyazaki er begge rødderne i min egen verden. Jeg kan godt lide den surrealistiske bevægelse, især Boris Vian og hans arbejde blændende skum (L'écume des jours - 1950). Jeg kan godt lide det absurde, kreative og charmerende univers, hvor farver bringer flere følelser end tusind smil eller en million tårer. Jeg maler kun det, jeg gerne vil se, en sjov virkelighed fra en anden verden.

Inspiration:

Jeg beundrer tidens arbejde, samfundets udvikling, tankeskift, menneskelige revolutioner. Min tegn er ofte mistede børn i sin søgen efter sandheden (og ikke sandheden). Deres historier er triste nok, men livets mørke er mere spændende efter min mening gøre folk glade og sikre.

Et menneske i universet er et blad fra et kæmpe træ, men dette er en enorm skov. Derfor har jeg ingen klage over min tilstand, selvom livet smager underligt underligt.

Men jeg har følelser, jeg mener, jeg vil gerne eksistere, jeg vil være anderledes end de andre blade. Jeg vil ikke oversvømme mine vanskeligheder med alkohol, løbe væk med et stof eller bedøve min hjerne ved at se fjernsyn. For at eksistere maler jeg, Jeg bruger min følelse, mine følelser, og nogle gange ved jeg ikke rigtig, hvad jeg føler, måske er der ikke noget ord, der skal oversættes, hvad jeg føler. Afslutningsvis, Jeg kan ikke skabe uden at bruge mine humør.

Udtryk:

Jeg er fantasifuld, så når jeg keder mig med verden, har jeg det sjovt med en parodisk version af virkeligheden. Et Eiffeltårn som en blomst, en champagnesø .... En historie fortælles, min historie, min måde at forstå verden på, eller hvad jeg kunne sige om dens unikke karakter.

Mine kunstværker markerer de forskellige øjeblikke i mit liv. Jeg vil udtrykke mig, som en kunstterapi. Jeg vil udføre smerte, glæde og forventninger. Det farver er den vigtigste måde at oversætte på mine følelser. Jeg vil gerne tilføje  en masse detaljer, y Jeg er sikker på, at det undertiden ikke er nødvendigt, og kompositionen bliver tung, men dette er en vigtig del af en hieroglyf. Flere detaljer, mere måde at læse billedet på, mere mulighed for at gå vild og finde dig selv. Der er ingen enkelt måde at læse mit arbejde på.

Kilde | AquaSixio