Beherskelse af en teknik skyldes hovedsageligt at øve og forbedre det over tid, men det betyder ikke, at kunstneren på et tidspunkt giver et twist og ønsker at forstyrre alt, der er gjort indtil det øjeblik for at finde et andet sted at hælde al sin kunst og visuelle opfindsomhed.
derefter 5 legender om grafisk design der på et tidspunkt ændrede sig radikalt dine kunstneriske opgaver for noget mere radikalt og overraskende.
Muriel cooper
Muriel Cooper startede i 1952, arbejdede for forlagskontoret for Massachusetts Institute of Technology (MIT) og blev kunstdirektør ved MIT. Design klassiske bøger som Bauhaus af Hans Wingler og den første udgave af Learning from Las Vegas.
Cooper modtog sin første computerklasser i 1967 og han så et stort potentiale som en kreativ proces, der begyndte i den anden fase af sin karriere: at anvende sine designfærdigheder på computerskærme.
Sammen med Ron MacNeil grundlagde Cooper forskergruppen Visible Language Workshop i 1975, som senere blev en del af MIT Media Lab. Designe og være det tænkende sind, opfordrede sine studerende til at bruge teknologi til at præsentere veldesignede oplysninger.
I 1995 blev computergrafik for første gang vist i tre gennemsigtige dimensioner, i stedet for den typiske Windows-grænseflade af paneler ovenpå hinanden ligesom bogstaver. Han havde stor indflydelse på at få Bill Gates interesseret i sit arbejde.
Michael vanderbyl
Bortset fra grafisk design, Vanderbyl designer også møbler, showrooms og alle mulige designs. Det har bevist, at hvis du ved, hvordan du designer, kan du designe alt.
Vanderbyl startede hans designfirma i San Francisco i 1973. Hans arbejde kombinerede enkel typografi med postmoderne elementer som pastellpaletter, diagonaler eller teksturer.
Vanderbyl er interesseret i at arbejde i 3D. Da en af hans største klienter ikke havde penge til at ansætte en arkitekt, kom han op med sit eget showroom-design. Den dag i dag har han fortsat med at designe disse typer værelser.
Ed fella
En af de sætninger, som Fella mest udtalte til sine studerende: «gør noget, du aldrig har gjort før«. En vigtig meddelelse om at udvide dine egne horisonter, og som beskriver karrieren hos denne grafiske designer.
I 30 år arbejdede han i et annonce designstudie i Detroit af frustration over dethvilket betød manglen på personligt udtryk på dit job.
I en alder af 47 sagde han op sit job og dimitterede fra skolen i Cranbrook. Derefter gik til CalArts (California Institute of the Arts). Hans arbejde blev påvirket af Dada og surrealisme med håndlavede designs. I den æra med computergenereret design fulgte Fella sin egen vej gennem sin kunst inden for tegning.
Stefan Sagmeister
Sagmeisters idé om at få indflydelse er altid at skabe en reaktion i den der observerer sine grafiske værker.
Sagmesiter lanceret sin egen undersøgelse i 1993 med fokus på design til musik. Hans designs findes til berømte musikere som Lou Reed, Pat Metheny, David Byrne og Rolling Stones.
Med nedgangen på cd'er måtte han genopfinde sig selv og begyndte at inkorporere andre plastikformer at vende tilbage med en kunstudstilling kaldet "The Happy Shot", hvor besøgende kan "komme ind i hans sind" for at søge lykke.
John maeda
Maeda blev en brugergrænsefladesigner efter at have passeret Massachusetts Institute of Technology (MIT). Efter at have læst "Tanker om design" af Paul Rand, ramte hans karriere en hel forandring.
Maeda tog den ydmyge besked i Rands bog meget alvorligt: forståelse af computeren gør ikke nødvendigvis en til en god designer. Han begyndte at studere grafisk design i Japan, hvor han indarbejdede traditionelle designkoncepter og færdigheder i sin viden om computere.
Han skrev en bog, The Laws of Simplicity, som viser dit håb om, at teknologi forenkler vores liv i stedet for at komplicere det. I 2008 blev han formand for design for Rhode Island School