Paul Rand logoer

paul rand logo

Kilde: Brandæmi

Grafisk design er også inspiration, viden og læring. For at forstå design er det nødvendigt at tage et kig på fortiden og blive inspireret af dem, der har opnået succes baseret på mange års erfaring i sektoren.

Derfor har mange af dem ikke kun opnået anerkendelse for deres indsats og vedholdenhed, men også for mange projekter, der gennem tiden har været en del af symbolerne og identiteterne for mange af de virksomheder, vi kender i dag.

Men for at tale om design, Først skal vi nævne en figur, der anses for at være faderen til design og grafisk kunst, Paul Rand. I dette indlæg vil vi ikke kun fortælle dig hans historie som designer, men vi vil også tilbyde dig en række projekter, der har gjort ham til et benchmark for mange designere.

Paul Rand: Hvem er han?

paul-rand

Kilde: NARAN-HO

Paul Rand Det er defineret som en af ​​de maksimale repræsentationer af grafisk design. Han er kendt som den bedste grafiske designer nogensinde. Han er født i USA, og udover at lede design som hovedgren er han også kendt for at være maler, foredragsholder, industriel designer og reklamekunstner.

Han er også et benchmark for at være skaberen af ​​New York School og for hans arbejde, der har ført ham til verdensomspændende succes. Kort sagt er han en designer, der er inspireret af grafisk kunst som levevej, og I øjeblikket er der mange kunstnere, designere og designere fra hele verden, der tager det som en reference for deres projekter, især dem om virksomhedsidentitet.

Hans historie

Født i Brooklyn i 1914, hans familie blev betragtet som noget speciel, fordi hun var meget religiøs, jødiske og ortodokse, hvilket førte til forbud mod og veto mod billeder. Men han ville skille sig ud i andet end videnskab eller bogstaver, så fra en meget ung alder begyndte han at designe plakater til nogle af sine skolearrangementer. Det var sådan, han fik sine forældre til at give ham lov til at studere og påtage sig sine studier i kunst.

Fra en meget ung alder skilte han sig allerede ud som designer og kunstner, da nogle kendte magasiner i hans by bestilte ham med store projekter til design af deres forsider. Det var sådan, Paul Rand voksede sig større og større og gjort en vigtig niche i designverdenenSå meget, at de katalogiserede det som den største indflydelse på amerikansk design.

År senere ønskede mange virksomheder at kontakte ham for at forbedre deres virksomheds omtale og reklamemedier. Af denne grund, Han besluttede at gå en ny vej og dedikere sig til branddesign. For at gøre dette brugte han nogle geometriske former, som han blev inspireret af i sine skilteprojekter, og overlejrede dem med det formål at skabe et rent brand, ikke særlig travlt og let at identificere. Sådan definerede nogle af virksomhederne Paul Rand.

hans bedste værker

Ford

ford-logo

Kilde: Graffica

Hvis Paul Rand skilte sig ud for noget, er det i branddesign. Af denne grund valgte Henry Ford Paul Rand som hoveddesigner, selvom han ikke ønskede, at han skulle designe den. For at gøre dette valgte designeren et ganske funktionelt og typisk datidens design, lad os huske, at mærket og dets design er placeret især i 70'erne, en tid genopladet med store bil- og teknologiske bevægelser.

Sådan blev Paul Rand endnu mere relevant i designhistorien, da han var en del af et af historiens største bilfirmaer, som på det tidspunkt blev klassificeret som det vigtigste.

IBM

IBM

Kilde: Asersa

Paul Rand var også en del af designet af det, der er i øjeblikket og anerkendt som det amerikanske multinationale teknologiselskab og rådgivning baseret i Armonk, New York. Designet er uden tvivl ret funktionelt. Den bevarer sin grafiske linje og sin geometriske stil med regelmæssige og enkle former.

Skabelsen af ​​dette mærke og brugen af ​​dets virksomhedsfarve var en succes både for virksomheden og for hans karriere som kunstner og branddesigner.

WestingHouse

wstinghouse

Kilde: 1000 mark

Westinghouse er et elektrisk firma i Pennsylvania. Dette firma valgte også og fandt behovet for at skabe et brand. For at gøre dette gik Paul Rand i gang med arbejdet og, fastholder sin konstruktivistiske æstetik med geometriske former, besluttede at udtænke et logo, hvis billede er repræsenteret af virksomhedens initial med former som cirkler eller cylindre.

Det var endnu et af de logoer, der opnåede stor anerkendelse af designbranchen og er i dag et af de mest repræsentative logoer. Uden tvivl et andet af hans storslåede værker, hvor et veludført arbejde afspejles.

abc

abc

Kilde: Brandæmi

Det berømte ABC-tv-netværk var også et af de mærker og virksomheder, der havde brug for en ny identitet. Af denne grund sluttede Paul Rand sig til endnu et nyt eventyr. Denne gang valgte han en rund skrifttype, der ikke forsømmer flydigheden og varmen ved at være en geometrisk form. På trods af dette valgte han en perfekt konstrueret og designet cirkel og anvendte den som hovedelementet i logoet.

Uden tvivl er det et andet af de mest spektakulære designs i hans karriere som designer.

Andre referencer

Saul Bass

Hvis vi skulle starte denne liste med nogle af de andre referenter, der også har skrevet historie, ville det uden tøven være Saúl Bass. Han er plakatdesigner inspireret af Hollywood-biografen og i de store stjerner. Han var en revolutionær i filmindustrien og designede nogle af filmkreditterne. Værker som The Man with the Golden Gun”, “The Temptation Lives Upstairs”, “Vertigo”, “Anatomy of a Murder”, “West Side Story”, “Psychosis” eller “Spartacus” skiller sig ud. Kort sagt en designer, der har påvirket store filmskabere og kunstnere.

Milton Glaser

Han er en af ​​de designere og kunstnere, der er kendt verden over for sine designs. Han har været skaberen af ​​det berømte logo for byen New York som så mange turister har på deres t-shirts, når de besøger byen. Han er også kendt for sin repræsentation af Bob Marley, og har således designet og skabt en illustration fyldt med farver og på meget forskellige måder. Han er en af ​​de designere, der er kendetegnet ved brugen af ​​levende og markante farveskalaer. Hvis det du leder efter er inspiration, er det en af ​​de store referencer at gøre det uden tøven.

David Carson

Han er far til grunge-design, en anden af ​​de teknikker, der udgør grafisk design. Hans stil er kendetegnet ved at være overfyldt med mønstre, mønstre, der stammer fra skrifttyper, der er ganske usædvanlige og slående, farver og meget livlige kromatiske intervaller og en måde at konstituere og dele de grafiske elementer på, som han bruger på en meget udsmykket måde. Uden tvivl er det en af ​​de bedste referencer for dem, der lige er startet og har brug for et boost af kreativitet og inspiration. Derudover er han også berømt for nogle af sine værker, såsom reklamer for mærker som Pepsi, Budweisser eller Xerox.

Javier Marshal

Javier Mariscal er en spansk grafisk designer, meget berømt for at være skaberen af ​​de olympiske lege i Barcelona i 92. Hans værker omfatter branding, plakater, grafiske romaner, animation, noget biograf, arkitektur, emballage osv. Han er en af ​​de mest omfattende kunstnere og designere, siden han har berørt forskellige områder af design. Det har også en høj kreativ værdi, da hans værker er kendetegnet ved de skrifttyper og de elementer eller illustrationer, han bruger i hver af dem. Det er ikke overraskende, at han også er en anden af ​​de store spanske referencer, som har formået at få os alle til at forelske os.

Pepe Gimeno

Pepe Gimeno er en anden af ​​de spanske designere, der har vundet prisen for maksimal reference og repræsentativitet. Du har helt sikkert hørt om ham, da han er skaberen af ​​det berømte turistpalmetræ, der omfatter turistsektoren i Valencia. Et palmetræ genopladet med farver, hver af dem repræsenterer kulturen, klimaet, historien og arven i et af de bedste samfund i Spanien. Han er også kendt for sine meget minimalistiske og ærbare designs. Kort sagt et godt eksempel på, at man med meget lidt kan sige meget.

Konklusion

Der er mange designere og designere, der har været en del af historien. Blandt dem har Paul Rand været en af ​​de største referencer for os alle. Der er ingen tvivl om, at hans værker har præget et før og efter, og at hver enkelt af dem har en betydning og en stil, der gør det funktionelt og oprindeligt hans.

Vi håber, du har lært mere om denne fantastiske designer og kunstner. Vi inviterer dig til at fortsætte med at søge efter nogle af hans værker, som i alt næsten 250. Blandt dem er mærker og plakater. Vi håber også, at nogle af de referencer, vi har angivet, vil inspirere dig.


Efterlad din kommentar

Din e-mailadresse vil ikke blive offentliggjort. Obligatoriske felter er markeret med *

*

*

  1. Ansvarlig for dataene: Miguel Ángel Gatón
  2. Formålet med dataene: Control SPAM, management af kommentarer.
  3. Legitimering: Dit samtykke
  4. Kommunikation af dataene: Dataene vil ikke blive kommunikeret til tredjemand, undtagen ved juridisk forpligtelse.
  5. Datalagring: Database hostet af Occentus Networks (EU)
  6. Rettigheder: Du kan til enhver tid begrænse, gendanne og slette dine oplysninger.