Lernen Sie Paula Scher kennen, die Meisterdesignerin, die Genres mischt

Paula scher ist ein amerikanischer Grafikdesigner und Künstler hat die Welt des Designs revolutioniert mit seinem einzigartigen und persönlichen Stil. Scher war die erste Direktorin der Designagentur Pentagram, der sie 1991 beitrat, und hat Corporate-Identity-Projekte, Werbekampagnen, Umweltgrafiken, Verpackungs- und Publikationsdesigns für ein breites Spektrum von Kunden entwickelt, darunter auch für die gefundenen Citibank, Tiffany & Co., Das öffentliche Theater, Jazz im Lincoln Center, das Museum of Modern Art oder das United States Holocaust Memorial Museum.

Beschrieben als „Meisterbeschwörer des unmittelbar Vertrauten“. Dies alles ist dem Einfluss zu verdanken, der von der Popkultur bis zur bildenden Kunst auf seine Arbeit reicht. In diesem Artikel erzählen wir Ihnen von Paula Schers beruflichem Werdegang, was ihre bemerkenswertesten Designs sind und wie sie ihre Rolle als Designerin mit der einer Malerin kombiniert hat.

Biographie

Paula Scher wurde am 6. Oktober 1948 in geboren Washington, D.C, Tochter eines Kartographen und einer Lehrerin. Schon als Kind interessierte sie sich für Kunst und Design, beeinflusst durch die Karten, die ihr Vater zeichnete. Er studierte Bildende Kunst in Pennsylvania, an der Tyler School of Art, wo sie Schülerin war Seymour Chwast, den sie 1973 heiratete.

Nach seinem Abschluss zog er nach New York und stieg in die Berufswelt ein, wo er die Verantwortung für das Layout der Kinderabteilung des Verlags übernahm. Random House. Sein nächster Auftrag wurde von der Firma vergeben CBS-Aufzeichnungen, wo sie eingestellt wurde, um in der Werbe- und Verkaufsförderungsabteilung zu arbeiten, und von dort aus arbeitete sie weiter bei Atlantic Records fungierte als Art Director. Ein Jahr nach ihrem Weggang stellte CBS sie außerdem erneut als Art Director ein, um die Cover-Abteilung zu leiten. Er blieb acht Jahre lang dort und entwarf einige Cover, die zu Ikonen der Musikkultur geworden sind.

1982 begann er seine unabhängige Karriere und 1984 zusammen mit Terry Koppel gründete er Koppel & Scher, ein Unternehmen, das sieben Jahre lang tätig war und von dem aus Corporate-Identity-Arbeiten, Werbe- und Redaktionskampagnen entwickelt wurden. 1991 trat er bei Pentagramm als Partnerin, eine Position, die sie bis heute innehat.

Entwürfe

Paula Schers Werk ist von ihr geprägt innovativer und ausdrucksstarker Einsatz der Typografie sowie seine Fähigkeit, dynamische und kohärente visuelle Systeme zu schaffen. Einige seiner berühmtesten Entwürfe sind:

• Die Corporate Identity der Citibank, 1998 zusammen mit Tom Geismar entstanden. Das Logo kombiniert den Namen der Bank mit einer roten Schleife über dem Buchstaben t, der einen schützenden Regenschirm symbolisiert. Das Design war ein Erfolg und wurde zu einem der bekanntesten im Finanzsektor.
• Die Corporate Identity für Tiffany & Co., erstellt im Jahr 1995. Das Logo besteht aus dem Markennamen, geschrieben mit einer eleganten und klassischen Typografie auf einem türkisblauen Hintergrund, der charakteristischen Farbe des Schmucks. Das Design spiegelt die Raffinesse und den Luxus der Marke sowie ihre Tradition und Geschichte wider.
• Die grafische Identität für The Public Theater, 1994 gegründet und in den Folgejahren erweitert. Das Design basiert auf der Verwendung kräftiger und komprimierter Typografie, die mit lebendigen Bildern und Farben kombiniert wird, um Plakate, Programme, Anzeigen und Beschilderungen für das Theater zu erstellen. Das Design vermittelt die Energie, Vielfalt und Kreativität der auf der Bühne aufgeführten Werke.
• Die grafische Identität für Jazz at Lincoln Center, erstellt im Jahr 2004. Das Design ist von der Bewegung und dem Rhythmus des Jazz inspiriert und verwendet geometrische Formen, kontrastierende Farben und verschiedene Schriftarten, um eine dynamische und vielseitige visuelle Sprache zu schaffen. Das Design wird auf unterschiedliche Medien wie Poster, Broschüren, Tickets oder CDs aufgebracht.

Gemälde

Neben ihrer Arbeit als Designerin ist Paula Scher auch tätig Er malt seit Ende der 90er Jahre. Bei seinen Gemälden handelt es sich hauptsächlich um großformatige Karten, die verschiedene Orte auf der ganzen Welt in einem abstrakten und farbenfrohen Stil darstellen. Scher verwendet Karten als Möglichkeit, Ihre persönliche Vision der Welt auszudrücken und über Themen wie Geographie, Politik, Geschichte oder Kultur nachzudenken.

Seine Gemälde wurden in zahlreichen Galerien und Museen ausgestellt, wie z das Museum of Modern Art in New York, das Denver Art Museum oder das Cooper Hewitt National Design Museum.

Ein weiterer interessanter Aspekt der Gemälde von Paula Scher ist die Art und Weise, wie sie mit Maßstäben und Proportionen spielt und Karten erstellt, die nicht der geografischen Realität entsprechen, sondern vielmehr ihre eigene Wahrnehmung oder Interpretation widerspiegeln. Zum Beispiel in seiner Serie "Die Welt", Scher stellt die Welt nach verschiedenen Kriterien wie Bevölkerung, Klima, Religion oder Politik dar und gibt Ländern oder Regionen je nach Bedeutung oder Relevanz für jedes Thema mehr oder weniger Relevanz. Auf diese Weise, Scher stellt herkömmliche Karten in Frage und lädt uns ein, darüber nachzudenken, wie Design unsere Sicht auf die Welt beeinflussen kann.

Danksagung

Paula Scher hat für ihre Arbeit zahlreiche Auszeichnungen und Anerkennungen erhalten, darunter:

• Die AIGA-Medaille, die höchste Auszeichnung im amerikanischen Grafikdesign, verliehen im Jahr 2001.
• Der SOTA Typography Award, verliehen 2017 von der Society of Typographic Aficionados für ihren Beitrag auf dem Gebiet der Typografie.
• Der Nationale Designpreis, ausgezeichnet im Jahr 2019 vom Cooper Hewitt National Design Museum für herausragende Leistungen und Innovation im Design.

Außerdem wurde Scher genannt Doktor Honoris Causa Er hat an mehreren Universitäten, wie der School of Visual Arts oder der Cooper Union, studiert und war Gastprofessor an verschiedenen Bildungseinrichtungen.

Ein Star in der Designgeschichte

Paula Scher ist eine der Grafikdesignerinnen weltweit einflussreichsten, dem es gelungen ist, ikonische, intelligente und zugängliche Bilder zu schaffen, die Eingang in die amerikanische Umgangssprache gefunden haben. Seine Arbeit basiert auf dem innovativen und ausdrucksstarken Einsatz von Typografie sowie der Schaffung visueller Systeme dynamisch und kohärent. Darüber hinaus widmet sich Scher auch der Malerei und schafft abstrakte und farbenfrohe Karten, die seine persönliche Vision der Welt widerspiegeln. Für seine Arbeit erhielt Scher zahlreiche Auszeichnungen und Anerkennungen eine Quelle der Inspiration für Generationen von Designern.