Heute möchte ich Ihnen den Beginn eines neuen Abschnitts mitteilen, der sich mit der grafischen Analyse der am meisten empfohlenen Fiction-Serien für Grafiker befasst. In diesem ersten Teil werden wir einige Vorschläge von Murder House analysieren, der ersten Staffel von American Horror Story aus dem künstlerischen und Werbeprisma. Innerhalb einer künstlerischen Konstruktion hat der Hintergrund unserer Botschaft ebenso viel Gewicht wie das Design unserer Botschaft. Das Was ist genauso wichtig wie das Wie. Es ist wichtig, eine großartige Technik zu haben, aber es ist auch wichtig zu wissen, wie man komplexe Botschaften mit einer großen emotionalen Ladung darstellt.
Ab heute werden wir eine Reihe von Mikrotrainings in der Bildanalyse beginnen. Es geht darum, dass wir beginnen, die Bilder und Kompositionen auf eine andere Art und Weise zu sehen, auf irgendeine Weise unsere Intuition und unseren Interpretationssinn zu entwickeln. Wenn Sie an diesem neuen Abschnitt interessiert sind, können Sie natürlich Serien, Filme, Gemälde oder Werke vorschlagen, die Sie bei der Analyse für interessant halten. Denken Sie daran, dass Sie unseren YouTube-Kanal abonnieren können von hier Damit Sie keines unserer Video-Tutorials, unseren Bereich für kreatives Coaching und unseren Bereich für Werbegraphologie verpassen. Auf geht's!
Wenn wir das Profil der amerikanischen Horror-Geschichte formell analysieren, können wir einige charakteristische Attribute hervorheben, die wahrscheinlich als Keim für ihren Erfolg und ihre große Resonanz, insbesondere beim jungen Publikum, gewirkt haben. Der Eklektizismus seines Vorschlags erfordert unweigerlich sehr unterschiedliche Sektoren und insbesondere die Öffentlichkeit, die am anfälligsten für Terroranschläge ist, da den erfolgreichsten Titeln in der Geschichte des Genres zahlreiche Tribute gezollt werden. Von Hitchcocks Vertigo über William Friedkins The Exorcist bis hin zu Stanley Kubricks The Shining oder sogar Quentin Tarantinos Kill Bill.