Die Kommunikationsformen haben sich in den letzten Jahren rasant weiterentwickelt. Die Verwendung von Weihnachtskarten auf Papier bleibt jedoch eine wichtige Alternative zu wichtigen Terminen wie der Weihnachtsfeier. Es ist eine gute Möglichkeit, für einige Momente in die Vergangenheit zurückzukehren, und vielleicht hat es deshalb einen liebenswerten und engen Charakter. In diesem Sinne finden wir einige Unterschiede in der Art der Darstellung der Inhalte. Da die Begrüßung auf Papier und die Begrüßung auf digitaler (oder Web-) Unterstützung unterschiedliche Auswirkungen haben, haben sie auch unterschiedliche Kommunikationsstrategien und daher unterschiedliche ästhetische Merkmale oder Erscheinungsformen.
Ich bin sicher, dass viele von Ihnen auf diese Alternative zurückgreifen werden, um Ihren Lieben zu Beginn des neuen Jahres zu gratulieren, und deshalb werde ich heute die am häufigsten verwendeten Designs in gedruckten Grüßen mit Ihnen teilen. Wie Sie sehen können, ist die unschuldige und fast kindliche Komponente, die sie haben, unbestreitbar, ein Element, das bei diesen Festen sehr präsent ist, da das Zentrum von allem das Kind ist. Vergessen wir nicht, dass es eine Partei mit einer starken spirituellen Komponente ist und deren zugrunde liegende Botschaft ist die Geburt Jesu Christi. Wir hoffen, Sie finden diese fünf Trends inspirierend und können sie auf Ihre Glückwünsche anwenden:
- Freihändig
Es ist irgendwie eine Art Hommage an Handwerk und Design, die im neunzehnten Jahrhundert vorherrschten. Die Essenz des Handzeichnens und die Perfektion im Detail werden wieder aufgenommen. Diese Art von Design bietet sehr wichtige Elemente wie Nähe, Humanisierung und Wärme. Diese Arten von Karten werden normalerweise mit einem Bleistift oder einer Kohletextur hergestellt und verzichten häufig auf Farbdetails.
- Retro oder Vintage
Es ist nichts Neues, dass die Vergangenheit zur Avantgarde zurückgekehrt ist. Seit einigen Jahren erwecken Designer Techniken, Vorschläge und Trends zum Leben, die in den vergangenen Jahrzehnten in Kraft waren. Es ist etwas, das auf dem Gebiet der Mode, in der Welt der Dekoration und natürlich im Grafikdesign ziemlich erfolgreich war. In diesen Entwürfen werden Kompositionen mit bestimmten romantischen Nuancen und einem melancholischen Touch entwickelt, die es schaffen, uns in eine andere Zeit zu versetzen. Oft werden altmodische Schriftarten verwendet, und die Verwendung von handgeschriebenen oder Skript-Schriftarten hat ebenfalls ein großes Gewicht. In Bezug auf die chromatische Wahl liegen die am häufigsten verwendeten Töne normalerweise in blassen Lösungen. Neben alten Fotografien und Illustrationen in Charakteren, Ereignissen und vergangenen Zeiten.
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- Minimalistisch
Der Minimalismus entwickelte sich in den USA zu einem Trend in Richtung des Jahrzehnts der sechziger Jahre, obwohl er weiterhin in Kraft bleibt und sich heute in allen Bereichen des Grafikdesigns verstärkt. Das Wesen des Minimalismus ist das Streben nach dem Prächtigen durch Einfachheit. Alle unnötigen Verzierungen und Strukturen werden entfernt, um nur die Elemente zu berücksichtigen, die eine Funktion haben und daher wesentlich sind. Eine der Grundlagen des Minimalismus ist, dass wir, wenn ein einzelnes Objekt gut definiert ist (dies ist klar und eindeutig), eine perfekte Darstellung einer Idee oder Botschaft erreicht haben.
- Mehrfachtyp
Wie Sie sich vorstellen können, handelt es sich um ein Design, das auf der Verwendung verschiedener Schriftarten zum Erstellen eines einzelnen Textes basiert. Es ist eine Art typografische Collage, die der Gesamtkomposition eine unbeschwerte und jugendliche Note verleiht. Im Allgemeinen wird es normalerweise bei den meisten typografischen Alternativen verwendet, wobei immer nach einer harmonischen Kombination gesucht wird. In diesem Sinne müssen Sie vorsichtig sein, da es Quellen gibt, die allein ein sehr gutes Ergebnis liefern. In Kombination mit anderen unangemessenen Quellen finden wir jedoch ein Ergebnis, das harmonisch und daher ohne ästhetisches Gewicht ist.
- Geometrische
Es ist eine Alternative, die von der japanischen Kunst namens Origami inspiriert ist. Das Ergebnis ist ein Design, das von geraden Linien und der Verwendung flacher Farben dominiert wird, um fragmentierte Landschaften, Objekte und Charaktere zu erstellen. Dies kann sehr komplex sein, insbesondere wenn wir versuchen, die maximale Bandbreite an Details und Nuancen zu reproduzieren. In diesem Sinne können wir den sogenannten supergeometrischen Stil finden, der nur auf der Verwendung von geraden Linien basiert, und den geometrischen, in dem auch gekrümmte Linien einen Platz haben.
