Wenn wir in die Welt der Fotografie eintreten, vergessen wir das oft Ein Foto ist vor allem die Konstruktion eines Konzepts. Es ist immer noch eine Nachricht, daher müssen wir die Ressourcen nutzen, die wir benötigen, um diese Nachricht effektiv auszuarbeiten. Irgendwie müssen wir lernen, es unserem Publikum leicht zu machen. Sobald sie unser Foto sehen, sollten sie die Botschaft, die wir vermitteln wollen, empfangen und erfassen. Darauf basiert die Welt der Fotografie, indem sie die visuelle Sprache nach Belieben versteht, beherrscht und manipuliert, um kraftvolle, direkte, effektive und überwältigende Botschaften zu erzeugen. konzeptionelle Fehler
Was passiert ist, dass wir uns, wenn wir neu in diesem Thema sind, wie Kinder verhalten und es völlig normal ist. Wenn wir diese Welt erkunden wir lassen uns von Plastik mitreißen für die Idee von "hübsch", oft die Kommunikationsparameter zu ignorieren, die extrem wichtig sind, da diese uns zu Profis in der Welt des Bildes machen. Um unsere Konzepte angemessen und gültig zu vermitteln, müssen wir bestimmte Tipps berücksichtigen und Fehler wie die folgenden vermeiden:
Bauen Sie ein schwaches Zentrum des Interesses auf: konzeptionelle Fehler
Wir haben bereits in anderen Beiträgen kommentiert, dass der Punkt von Interesse der Bereich unserer Komposition ist, der unweigerlich unsere Aufmerksamkeit erregt. Die Wahl eines starken und effektiven Aufmerksamkeitspunkts hängt direkt mit dem Thema des Fotos zusammen, der Botschaft, die wir aufbauen möchten. In dem Moment, in dem es keinen Punkt gibt, der uns auffängt oder der unsere Aufmerksamkeit erregt, und es für uns schwierig ist, in einem Bereich des Bildes anzuhalten, haben wir ein Zentrum des Interesses geschaffen, das nicht interessiert (das ist das das gleiche wie kein Zentrum von Interesse zu schaffen). Wenn Sie nach der Meinung von Fachkollegen fragen, können wir diesbezügliche Zweifel beseitigen (wenn Sie jedoch Zweifel haben, sollten Sie eine Neugestaltung Ihrer fotografischen Komposition in Betracht ziehen, bis Sie feststellen, dass die Botschaft und das betreffende Zentrum klar abgegrenzt und abgegrenzt sind).
Nehmen Sie unnötige Elemente in unsere Komposition auf:
Dies ist eng mit einem weiteren sehr häufigen Fehler verbunden, und dann kommt der Fotograf seinem Ziel nicht nahe genug. Wenn wir dem Thema unserer Arbeit nicht nahe genug kommen, können wir in einen ziemlich schwerwiegenden Fehler geraten, nämlich dass unser Thema unter den übrigen Elementen der Komposition verloren gehen und die Identität, Relevanz und den Charakter verlieren kann, die es sicherlich hat. Aus diesem Grund sollten wir niemals Angst haben, unseren Motiven näher zu kommen, weder durch den Zoom noch durch physische Annäherung. Das Thema wird sich in der Komposition durchsetzen und der König davon werden, ohne Raum für Fehler zu lassen, wenn man darüber nachdenkt, worum es in der Arbeit geht oder worum es geht. Die Beachtung der Umgebung und der möglichen Requisiten, die wir verwenden können, ist grundlegend und auch wichtig, wenn wir in der Studiofotografie arbeiten. Für den Fall, dass wir in der Außen- oder Straßenfotografie arbeiten, können wir nicht alle Elemente auf der Straße oder auf der Bühne steuern, aber wir können beispielsweise unsere Rahmung und unseren Ansatz steuern.
Fokusfehler: konzeptionelle Fehler
Fokus ist auch eine Informationsquelle, in der Tat eine der wichtigsten. Unter Berücksichtigung der Stellen, an denen der Fokus angezeigt wird, werden einige Bereiche oder Objekte der Komposition hervorgehoben oder entfernt. Wenn wir zum Beispiel eine Person in einer Stadt fotografieren möchten, müssen wir der Person Vorrang einräumen. Wenn wir in diesem Fall den Protagonisten verwischen, um die Wolkenkratzer im Hintergrund zu schärfen, wie es logisch ist, richten die Personen, die das Foto sehen, ihren Blick zunächst auf die Wolkenkratzer und auf diese Weise verlieren das Objektiv oder das Zentrum der Aufmerksamkeit wieder Bedeutung. Der Punkt der Aufmerksamkeit und der Fokus müssen Hand in Hand gehen, damit eine gemeinsame und effektive Kommunikation funktioniert.
Platzieren Sie den Protagonisten in der Mitte des Rahmens:
Wenn Sie den interessierenden Punkt in die Mitte der Komposition stellen, werden Dynamik und Frische verringert. Wenn wir unsere Figuren im zentralen Bereich der Komposition darstellen, reduzieren wir das Interesse. Um zu entscheiden, wo das Zentrum der Aufmerksamkeit und unsere Charaktere effektiv und ausdrucksstark platziert werden sollen, müssen wir immer die Drittelregel anwenden.
Erstellen Sie einen thematischen Konflikt mit irrelevanten oder unangemessenen Objekten:
Wir haben bereits zuvor gesagt, dass die Antwort immer negativ ist, wenn wir bezweifeln, ob ein Objekt oder ein Element im Bild erscheinen soll. Wenn Sie diesbezüglich Zweifel haben, entfernen Sie das Objekt von der Bühne, die Sie fotografieren möchten, und achten Sie besonders auf das Thema, mit dem Sie sich befassen möchten, und auf jedes der Elemente, die Sie zum Erstellen und Übertragen Ihres Objekts verwenden möchten Mitteilungen.