Lähde: Living Health
Muotoilun ja taiteen maailmassa on erittäin tärkeää ottaa huomioon psykologia, sillä sen kautta voimme välittää tunteita ja vakuuttaa yleisön sekä ymmärtää, kuinka he näkevät heille lähetetyn viestin.
Tässä artikkelissa puhumme Gestalt-periaatteet graafisessa suunnittelussa, ja kuinka ne ovat hyödyllinen työkalu visuaalisen havainnon toiminnan ymmärtämiseen ja miksi jotkin visuaaliset elementit toimivat tavalla tai toisella.
Selvitämme, mitkä ovat Gestaltia ympäröivät erilaiset lait, ja laitamme niistä esimerkkejä muotoilun ja mainonnan maailmaan.
Mikä on Gestalt?
Gestalt-teoria tai muotopsykologia on psykologinen suuntaus, joka syntyi Saksassa noin 1920 ja joka sen periaatteet perustuvat visuaalisen havainnon teoriaan. Gestaltin keräämät periaatteet ovat kehittyneet ajan myötä eri tutkijoiden ansiosta.
Muotoilun maailmassa on hyvin yleistä huomioida visuaalisen havainnon kuusi perusperiaatetta että Gestalt esittelee meille suunnittelussa, sillä niiden avulla voimme luoda katsojia kiinnostavia malleja.
Gestaltin lait
Aiomme keskittyä kuusi periaatetta, joita käytetään eniten muotoilun maailmassa ja että tunnistamme ja ymmärrämme hyvin nopeasti.
samankaltaisuusperiaate
Samankaltaisuusperiaate tulee näkyviin, kun nähdyt esineet näyttävät samanlaisilta toistensa kanssa, tämä saa katsojan näkemään sen tasapainoisena kokonaisuutena.
Objektit jakavat visuaalisia elementtejä kuten väri, muoto, koko jne. Mitä suurempi tämä samankaltaisuus on, sitä yhtenäisempi kokonaisuus on.
Tämä periaate on läsnä vanhassa imagossa Mulberrysta, ylellisestä nahkamuotitalosta. Logo on saanut inspiraationsa mulperipuista, jotka brändin luoja näki koulumatkallaan. Keskittyminen tähän kuvaan on paikka, jossa voimme nähdä, että tämä periaate näkyy, koska he käyttävät perusmuotoja, jotka viittaavat puun latvaan.
Jatkuvuusperiaate
Tällä periaatteella se on silmä, joka visuaalisesti luo linjan jatkuvuuden, yleensä kaarevilla viivoilla, nämä elementit nähdään toisiinsa liittyvällä tavalla, vaikka kyseisessä rivissä on katkos.
Suunnittelussa tätä periaatetta voidaan käyttää ohjaamaan katseemme lapsielementin avulla. Kun tarkennamme katseemme, siirrämme silmämme siihen suuntaan, joka merkitsee meitä.
Selvä esimerkki tästä periaatteesta on Coca Cola -logo, josta voimme nähdä, että sen ensimmäinen C on se, joka merkitsee reittiä, jota silmämme joutuvat kulkemaan, sama tapahtuu toisella isolla C:llä.
sulkemisperiaate
Sulkemisperiaate tapahtuu, kun kuva on epätäydellinen tai huonosti suljettu, ja aivomme sulkevat nuo tilat kun huomaat ne. Suljetut muodot nähdään vakaampina muodoina, ja siksi aivoillamme on taipumus täydentää kuva.
Se on taidemaailmassa laajalti käytetty tekniikka ja yksi sen suurimmista pioneereista on maailmankuulu taiteilija Banksy. Tässä Banksyn teoksessa hän käyttää sulkemisperiaatetta tytön ja ilmapallon hahmon luomiseen, vaikka molempien elementtien muoto ei ole täysin suljettu, sen tekevät aivomme.
Näemme sen myös Mestarien liigan logossa, mielemme on vastuussa kuvan sulkemisesta ja pallon kuvan luomisesta.
läheisyysperiaate
Tämä periaate perustuu teoriaan, että lähempänä sijaitsevat elementit nähdään yleensä joukkona ja eristäytyä, eristäytyä muusta. Tällaisten samankaltaisten objektien välille luodaan ryhmäassosiaatio.
Jotta ryhmäyhteys olisi olemassa, objektit niillä on oltava samanlaiset ominaisuudet keskenään, kuten muoto, koko, väri, rakenne ja muut visuaaliset näkökohdat.
Yksi selkeimmistä esimerkeistä, jossa voimme havaita tämän periaatteen, on Unilever-logo, jossa voimme nähdä, että sen kuvan muodostavilla elementeillä on yhteisiä visuaalisia puolia, kuten koko, väri ja paksuus.
Figuurin ja maan periaate
Tämä periaate sisältää ajatuksen siitä Silmä pyrkii näkemään kohteen eristämällä sen ympäristön ja erottamalla sen ympärillä olevat esineet.
Figuuri olisi se elementti, joka on tilassa ja erottuu muista elementeistä, toisaalta taustalla on kaikki mikä ei ole figuuria. Silmämme haluavat nähdä hahmon ja jättää taustan taustalle.
Esimerkki, jonka olemme kaikki nähneet, on kuva, jossa voimme nähdä kynttilänjalan, joka koostuu kahdesta kasvosta profiilissa. Graafisessa suunnittelussa tämä periaate löytyy yleensä julisteista, kuten alla olevasta Noma Barista yhdessä suunnittelija Tanya Holbrookin kanssa IBM:lle.
symmetriaperiaate
Tämä periaate sanoo sen visuaalisten elementtien tulee olla järjestettyjä ja symmetrisiä, ne eivät saa aiheuttaa epäjärjestyksen tai tasapainon puutetta, koska katsojat eivät ymmärrä viestiä, jonka haluat välittää.
Rauhansymboli sellaisena kuin me sen nykyään tunnemme, mutta itse asiassa luotiin ydinaseriisunnan symboliksi. Gerald Holtom loi vuonna 1958, on esimerkki symmetrian laista.
Kuten olet nähnyt, Gestalt-periaatteet ovat hyvin läsnä muotoilun ja taiteen maailmassa. Jotta suunnittelu toimisi kunnolla, se on hahmotettava kokonaisuudessaan, se on rakennettava vastaanottajan tarpeiden mukaan.
Gestaltin periaatteet ne ovat keskeinen työkalu, koska ne auttavat kiinnittämään katsojan huomion ja järjestää eri visuaaliset elementit tehokkaalla tavalla, mikä saa katsojan kuvaa katsoessaan herättämään tunnetta, tunnetta, jopa omaa luovuuttaan.
Suunnittelijoina tärkein ajatus, joka meidän on pidettävä mielessä, on se, että on välttämätöntä ymmärtää, miten katsojat, yleisömme näkevät esineet, ja siksi Gestalt on erittäin hyödyllinen analysoimaan sen toimintaa.