Tänään haluaisin jakaa kanssasi uuden osan alun, joka keskittyy graafikoiden suosituimpien fiktiosarjojen grafologiseen analyysiin. Tässä ensimmäisessä erässä analysoimme joitain Murder Housen, ensimmäisen kauden ehdotuksia American Horror Story taiteellisesta ja mainosprismästä. Taiteellisessa rakenteessa viestin taustalla on yhtä suuri painoarvo kuin viestin ulkoasulla. Mikä on yhtä tärkeää kuin miten. Hyvän tekniikan käyttäminen on tärkeää, mutta myös tieto siitä, kuinka esitellä monimutkaisia viestejä suurella emotionaalisella varauksella.
Tästä päivästä lähtien aloitamme sarjan kuvananalyysin mikrokoulutuksia. Kyse on siitä, että alamme nähdä kuvat ja sävellykset eri tavalla, jotenkin kehittää intuitiotamme ja tulkitsevaa mielemme. Tietenkin, jos olet kiinnostunut tästä uudesta osiosta, voit ehdottaa sarjoja, elokuvia, maalauksia tai teoksia, joita pidät mielenkiintoisina analysoitaessasi. Muista, että voit tilata YouTube-kanavamme täältä jotta emme menetä mitään opetusohjelmistamme, luovasta valmennusosastostamme ja mainosgrafologiaosastostamme. Tehdään se!
Jos analysoimme virallisesti American Horror Story -profiilin, voimme tuoda esiin joitain erityispiirteitä, jotka ovat todennäköisesti toimineet sen menestyksen alkuna ja suuren vastaanoton varsinkin nuorilla yleisöillä. Hänen ehdotuksensa eklektisuus vaatii väistämättä hyvin erilaisia aloja ja etenkin yleisöä, jotka ovat kaikkein alttiimpia terrorin valloittamiselle, koska genren historian menestyneimmille nimikkeille tehdään lukuisia kunnianosoituksia. Hitchcockin huimasta William Friedkinin manaajaan Stanley Kubrickin loistavaan tai jopa Quentin Tarantinon Kill Billiin.