Viime perjantaina 16. joulukuuta ja lauantaina 17. joulukuuta XI Animayon kansainvälinen festivaali joka tapahtui vuonna Caixa-foorumi Madridissa. Pidettiin yhteistyö Fundació Bancària "la Caixan" kanssa, Digitaalisen taiteen teknillinen yliopisto u-tad, Tšekin keskus, Slovakian keskus ja Puolan Madridin instituutti. Animaation, visuaalisten tehosteiden ja videopelien asiantuntijat, digitaaliset tekijät ja kuvittajat kertoivat meille suurista yrityksistään.
He näyttivät meille sarjan Master Class arvostettujen puhujien johdolla, joissa he kertoivat meille erilaisista kokemuksistaan ja tiedoistaan, jotka olivat myös didaktisia ja havainnollistavia, esittämiensä eri elementtien ja pyrkimysten kautta ja neuvoivat meitä aloittamaan uramme animaation, hahmojen suunnittelun, värien käytön, visuaaliset tehosteet, 3D-mallinnus ja videopelien maailma.
Hienot taiteellisen kentän edustajat, he osoittivat avoimesti salkunsa ja näyttivät meille askeleet, joita he ovat seuranneet henkilökohtainen ja ammatillinen kokemus. Makuista, motivaatioista ja inspiraatioista aina heidän esiin tuomiinsa ja toteutettuihin ideoihin. Lisäksi he kertoivat meille nykyiset uudet suuntaukset.
Tätä tapahtumaa vietetään Madridissa lisäksi Gran Canarialla, Lanzarotessa, Barcelonassa, Lissabonissa, Mumbaissa ja Los Angelesissa. Opiskelijat ja sidosryhmät, jotka osallistuivat taiteellisiin tiloihin, monitasoisiin luoviin ympäristöihin, esityksiin ja viimeisimpiin uutisiin ja edistymiseen audiovisuaalialalla.
He antoivat meille animaatiopalkinnot, tämän version visuaaliset tehosteet ja videopelit. He myös ilmoittivat meille ja sisälsivät tšekkiläisen elokuvan ensi-iltansa Madridissa Jan Bubenícekin "kuolevaiset tarinat", ja naisten tekemän slovakialaisen elokuvan erikoisuuden.
He antoivat luokkahuoneet opetettaviksi erilaisia luovia työpajoja. Työpajat, kuten hahmojen suunnittelutoiminta Borja Montoro, puolalaisen esityksen lisäksi Patryk Kyzni elävän demon avulla uusista videomuodon muodoista 3D-fraktaalitekniikoilla, intensiivinen zbrush-työpaja rafael zabala, robotiikan työpaja lapsille ja vanhemmille, ja he tarjosivat virtuaalitodellisuuskokemuksille tilan, jossa voit paeta todellisesta maailmasta ja päästä uuteen mielikuvitukselliseen maailmaan.
Borja Montoro
Se alkoi ammatillisella alalla Madridissa Mariano Ruedan kanssa sisään Manolo Galiana -tutkimus. Kunnes hän päätti ohjata ammattiaan Dublinissa yhdessä perheensä kanssa animaattorina elokuvan toisessa osassa "Kaikki koirat menevät taivaaseen".
Muutamaa vuotta myöhemmin hän päätti lähteä Los Angelesiin, kun hän oli palkkasi Disney. Muutaman vuoden kuluttua he muuttivat Pariisiin, missä hän työskenteli ammattimaisena sarjakuvapiirtäjänä mm "Hercules" ja "Tarzan" ja johdolla Glen keane elokuvien kanssa "Keisari ja hänen hulluutensa" ja "Viidakkokirja II".
Suoritettuaan työnsä Ranskassa hän palasi Espanjan pääkaupunkiin työskentelemään yhdessä Sergio Pablosin kanssa visuaalisen kehityksen alalla ja alkoi yhdistää sen työhönsä sarjakuvaaja La Razón -lehdelle.
MasterClassissa hän näytti meille omansa työprosessiin Walt Disney Animation, Dreamworks Animation, Paramount Studios, Warner Bros, Blue Sky Studios, Ducan Studio, Illumination Mac Guff. Hän kertoi meille työstään hahmasuunnittelijana ja ammattimaisena sarjakuvapiirtäjänä elokuvissa "Zootopia", "Rio", "Nocturna", "Keisari ja hänen höpöt", "Tarzan", "Hercules", "Asterix ja viikingit" ja "The Aristocats II". Lisäksi hän neuvoi meitä kuinka valmistella hyvä salkku ja miten erottua.
Jos haluat tietää enemmän Borja Montoro, voit vierailla hänen luonaan blogi täällä.
Juan Luis Sanchez
Juan Luis Sánchez, on a erikoistehosteiden asiantuntija Englannista, jonka alkuperä on espanja. Lisäksi olla Suuri fani ja toimintaelokuvat ja erikoistehosteet, täytti unelmansa työskennellä useissa tämän tyylilajin elokuvissa, kuten elokuvan tarina "Tähtien sota", amerikkalaisen ohjaajan johdolla George Lucas.
Hän kertoi sen meille lapsuudesta lähtien tunsin suurta ihailua näille elokuville ja suuri uteliaisuus tietää tekniikat ja työskentelytapa, kuinka käyttää erilaisia resursseja ja työkaluja hyvien erikoistehosteiden saavuttamiseksi. Hän työskenteli myös elokuvan parissa "Painovoima" olla osa suunnittelutiimiä, työskentelee päähenkilön Sandra Bullockin pukujen parissa, kaksi NASA-pukua ja yksi venäläinen puku ja kehittää niitä digitaalisesti, plus ne näyttivät todellisilta.
Alkoi mieltää tälle kentälle, koska suosikkielokuvissasi kuten "Tähtien sota" e "Indiana Jones", sisältyvät visuaaliset tehosteet niin hämmästyttäviä, joka antoi hänelle tarpeeksi syitä motivoida itseään ja käynnistää itsensä aloittamaan tällä ominaisella alalla. Hän oli pakkomielle tietää ja selvittää kuinka elokuvan muodostaneet kuvat kehitetään, kiinnitti huomionsa siihen, kuinka luoda luovia ja mielikuvituksellisia tarinoita ja maailmoja.
Hän kertoi sen meille kiitos kirjasta että he antoivat hänelle erikoistehosteita, autoin häntä tuntemaan joitain mahdollisuuksia kuinka työskennellä visuaalisten tehosteiden parissa hänen ammatillisen ja antoi hänelle tietoa oppia lisää harrastuksestasi.
Sánchez selitti meille myös, mitä aloittaa tällä taiteellisella alalla Se ei ollut helppoa, koska hän tuli tieteen ja tekniikan alalta, joten ei ole kovin yleistä löytää ihmisiä tällä koulutuksella. Hän pitää itseään teknisesti ja luovasti ajattelevana henkilönä. Mutta lopussa onnistui tekemään harrastuksestaan ammatti.
kanssa Jurassic Park -elokuva, opiskeli fysiikkaa, joka näki sen erikoistehosteet olivat laukaisija yritä kirjoittaa tämä silmiinpistävä taiteellinen kenttä taustalla. Valmistuttuaan tieteellisen koulutuksen ja tietojenkäsittelytieteen maisteriksi hän otti riskin ja palkattiin tutkimukseen Los Angelesiin "Rytmi ja sävyt" työskennellä erikoistehosteissa, aloitti siten uransa.
Vietettyään muutaman vuoden Los Angelesissa hänellä oli tilaisuus siihen työ teollisessa valossa ja taikuudessa (ILM) San Franciscossa, missä he ohjasivat "Tähtien sota", missä hän voisi toteuttaa unelmansa. Työskentelen myös "Kloonien hyökkäys" y "Sithien kosto" George Lucasin johdolla.
Kun hän työskenteli elokuvan parissa "Painovoima" johdolla Alfonso CuarónSe oli erittäin kunnianhimoinen projekti. Paljon työtä tehtiin pukujen luomiseen, jotain, joka menee melko huomaamatta, on melkein näkymätöntä ja hyvin perusteellinen, koska ne näyttävät todellisilta. Hän omistautui simuloimaan pukuja. Hän kertoi meille, että hän ei tiennyt kuinka menestyvä koko elokuva voisi olla. Hänen mukaansa ei voi koskaan tietää, menestyykö elokuva, jos se olisi tiedossa, se olisi paljon helpompaa. Hänen menestyksensä oli odottamaton, hän voitti Hollywoodin Oscar-palkinnoissa.
Juan Luis Sánchez työskenteli Framestoressa, Double Negative, ILM, Illion Studios. Elokuvissa "Paddington", "Pimeä ritari", "Harry Potter ja salaisuuksien kammio", "Harry Potter ja Feeniksin järjestys", "Karibian merirosvot" ja "Babe, rohkea sika".
Paulo alvarado
MasterClassissa hän kertoi sen meille työskentelee Roviossa. Rovio Entertainment Ltd. on yritys, joka vastaa dvideopelien kehittäminen Suomalainen kotipaikka Keilaniemessä, Espoossa. Kun se perustettiin, sitä kutsuttiin nimellä Relude, vuonna 2005 he uusivat nimen ja se muutettiin Rovioon. Tämä yritys on tunnistaa Angry Birds -videopeli.
Su intohimo Disney ja elokuvien tarinat johtivat hänet harrastukseensa ja kiinnostukseensa tällä alalla. Klo Animayo-festivaali, jakoi kokemuksensa, neuvoi meitä ja kertoi meille luovasta prosessista. Lisäksi hän kertoi meille, että ainoa tapa tulla kuulluksi oli kertoa tarinoita. Hän kertoi meille kuinka hienoja tarinoita on ja kuinka tärkeitä ne ovat. Hän kertoi meille, että sinun täytyy kertoa suuri tarina, jotta sinut voidaan kuunnella, joten hän kertoi meille "Kerronta on minun DNA: ssa."
Hän kertoi myös, että sinun ei tarvitse oppia. Hänen mukaansa on välttämätöntä epäonnistua, koska "Hyvin tehty" selfie "tapahtuu paljon epäonnistumisten jälkeen". Hän kertoi meille, että epäonnistumiset saavat sinut työskentelemään kovemmin ja tällä tavalla voit olla hyvä ammattilainen hyvillä tuloksilla.
Luovan prosessin aikana hän neuvoo meitä katkaisemaan yhteyden ja etsimään muita näkökulmia. Hän neuvoi meitä, leikkiä viidellä aistilla ja tutkimusta eri aiheista ja kaikesta, mikä on tarpeen luovalle prosessillemme.
Jotkut näistä ominaisuuksista ja vinkeistä, jotka hän kertoi meille, tekivät elinkelpoisiksi ja olivat avain Angry Birdsin voittoon. hänen tarinansa liittyy yleisöön. Kommentoin, että "videopeleissä historia on tärkeää."
Tämä videopeli, Sille on ominaista, koska se on yksinkertainen, se sisältää yksinkertaisen ja hauskan tarinanSen lisäksi, että se on riippuvuutta aiheuttava peli, houkutteleva muotoilu, hauskoja hahmoja, se voi olla viihdyttävä ja mukautuu kaiken tyyppiseen yleisöön kaiken ikäisille. Näistä syistä Angry Birds on ollut upea videopeli ja sen menestys on tunnustettu yli viidessäkymmenessä eri maassa. Tarinan kertominen ei kuitenkaan ole välttämätöntä onnistuneen pelin tekemiseksi, se riippuu myös muista tekijöistä, kuten muista sen sisältämistä ominaisuuksista.
Alvarado on työskennellyt Rovio Entertainment LTD: ssä, kuten Angry Birds, Jolly Jam, Bad Piggies, Amazing Alex, The Croods ja Love Rocks.
rafael zabala
Zabala, on a perinteinen ja digitaalinen taiteilija. Hän aloitti kuvanveistäjänä ja siirtyi 3D-mallintamiseen suurissa tuotannoissa. Hän työskenteli yrityksissä, kuten Mill tai Weta Digital. Rafael Zabala ammattiuransa perinteisenä taiteilijana, as kuvanveistäjä aloitti Lontoossa taiteellisessa ympäristössä, työpajassa. Taiteellisista kyvyistäsi löysi digitaaliset taitonsa ja alkoi tulla 3d-mallinnus.
MasterClassissasi pani merkille hyvän perustan merkityksen ja kuinka tärkeää on saada hyvää tietoa. Lisäksi korostan, että sinun täytyy tavata ihmisiä ja oppia liikkumaan, ystävystymään. Ota huomioon, että ryhmätyö on tärkeää.
Hän teki salkunsa ja yritän tavata ihmisiä, jotka etsivät tilaisuutta. Mahdollisuus hän sai The Mill. Sitten jatkan Weta Digitaliin, jossa osallistun elokuvaan "Apinoiden planeetta", josta hän sai hyvin realistisia lukuja. Hän työskentelee eri aloilla, kuten elokuva, videopelit, mainonta jne. Hän kertoi sen meille anatomia on vaikeaa, mutta välttämätöntä ja yksityiskohtien merkitys. Yksi hänen vinkeistään oli nähdä todellisuus eri tavalla, nähdä todellisuus tietokoneen kanssa digitaalisessa muodossa, se on erilainen näkökulma nähdäksesi sen fyysisellä ja todellisella tavalla.
Tämä perinteinen ja digitaalinen taiteilija on työskennellyt tehtaalla, weta digitalilla ja psyopilla. Työskentelen myös elokuvissa "League of Legends", "Hobbit", "Apinoiden planeetan aamunkoitto", "Iron Man 3", "Steel of Man" ja "Clash of Clans".
Lisäksi se on myös järjestänyt tapahtuman "Kivi ja pikseli", missä se kerää tietoa nuorimmille perinteisestä taiteesta ja digitaalisesta taiteesta, joka järjestetään Serrassa Valenciassa 17. ja 18. kesäkuuta 2017. Jos olet kiinnostunut perinteisestä ja digitaalisesta taiteesta, kehotan sinua osallistumaan ja oppimaan kaiken mitä tarvitset haluaa uusimmasta taiteesta klassisemmasta näkökulmasta.
Saat lisätietoja tästä tapahtumasta täällä.
Jaromir Plachy
Amanita Design on yksi itsenäisistä yrityksistä Euroopassa, joka on omistettu videopelien kehittäminen. Se sijaitsee Tšekin tasavallassa, ja sen tiedetään olevan yksi tärkeimmistä Euroopassa Jakub Dvorskýn toimesta.
Jaromír Plachý on a animaattori ja graafinen suunnittelija joka teki yhteistyötä Amanita Design -studiossa. Hän osallistui videopeleihin, kuten "Machinarium" ja "Botanicula"Hän on myös hoitanut tehtävää viihdyttäjänä lukuisilla festivaaleilla.
mielestäni omat graafiset romaaninsa, on nimitetty Zlatá Stuhan palkinto 2016. Botanicula-videopelin ansiosta hän on voittanut lukuisia palkintoja, mukaan lukien Paras eurooppalainen seikkailupeli 2012. Vuonna Anifest 2008 hän saavutti parhaan Internet-animaation palkinto Sen lisäksi Yleisöpalkinto hänen työstään Hrouda / Clod.
Lisäksi hän selitti kaikki Botanicula-luova prosessi ja neuvoi meitä ja selitti meille videopelin tekeminen on helpointa ja vaikeimmat. Lisäksi hän selitti myös videopelin "Chuchel" luova prosessi. Uuden otsikon tuottaa Amanita Design -studio. Genren peli "Point'n'click" Chekkelissä, sen päähenkilö ja hänen ystävänsä, Kekel aloittaa sarjan hauskoja animaatioita, jotka ovat täynnä seikkailuja. Tässä videopelissä toimii koko Botanicula-tiimi.
Plachý, kehittää videopelejä, kuten "Samorost 3", "Samorost 2", "Samorost", "Botanícula", "Machinarium", "Rocketman" ja "Questionaut".
Jos haluat tietää enemmän Jaromír Plachýsta, voit käydä ja tutkia hänen salkunsa tässä.
Jose Antonio Rodriguez
José Antonio Rodríguez, on U-tad-animaatiokeskuksen johtaja. Toiminut elokuvantuotannossa Planet 51 Ilionissa, joka voitti Goyan vuonna 2009 paras animaatioelokuva. Hän neuvoi meitä animaatiossa ja näytti koko luovan prosessin sekä selitti kuinka elokuva kehitettiin. Itse asiassa opettaa luokat Master-3D-animaatiossa U-tad-hahmoista.
Hän on taiteen, visuaalisen suunnittelun ja animaation akateeminen johtaja U-Tadin digitaalisen taiteen yliopistossa. Erikoistunut tuotannon ja renderoinnin hallintaan. "Kerran ... tarina taaksepäin", "Mortadelo ja Filemón Jimmy el Cachondoa vastaan", "Defender 5", "Happinly Never After", "Planet 51".
Jos haluat tietää enemmän Digitaalisen taiteen teknillisestä yliopistosta, voit napsauttaa tässä.
Edgar Martin Blas
Edgar Martín Blas, on a virtuaalitodellisuuden edelläkävijä. Hän on työskennellyt luovana johtajana digitaalisen mainonnan ja muotoilun yrityksissä, kuten Tuenti. Perustettu New Horizons VR ja jatkaa tällä hetkellä työtä tässä yrityksessä toteuttamalla tärkeitä projekteja suurille tuotemerkeille.
Virtuaalitodellisuus on a ilmeisesti todellisten sekvenssien tai elementtien ympäristö, mikä on tuonut mukanaan fiktiivisen ja todellisen maailman välisen ylityksen. Se on maailma, joka vähitellen kattaa ja voittaa uudet edistykset, jotka tarjoavat kuluttajille aistimuksia ja tunteita ja tuovat heidät lähemmäksi todellisuutta. Virtuaalitodellisuus on eroaa muista kanavista, koska katsoja pakenee ja kiertää todellisuuden päästä kuvitteelliseen maailmaan.
Tällä hetkellä VR sijoittaa suunnittelualalleetenkin suurten tuotemerkkien mainoskampanjoissa eri alojen kattamiseksi. Ja tiedämme perustan, joka on vähitellen kehittynyt. Martín Blas työskentelee markkinointiprojekteissa tuotemerkeille kuten Disney, Tuenti, Ferrari, Movistar, Iberdrola, Antena 3.
Jos haluat tietää enemmän VR: stä, voit käydä ja tutkia lisää tästä.
Patryk kizny
Puolalaisen Patrik Kiznyn kanssa Osallistujat oppivat uusista videotrendeistä 3D-fraktaalitekniikoilla. Fraktaalitekniikka se on hyvin vanhaTänään on kuitenkin tullut 3D-videoiden luomiseen liittyvä elementti. Käyttää väri-, pikseli- ja gradienttialgoritmit, joiden avulla kutakin fraktaalia voidaan käyttää vapaasti, mikä mahdollistaa loputtomien ominaisuuksien hankkeiden luomisen. Se on tietokoneen kautta suoritettava tekniikka, joka vaatii perustan ja tiedon värien ja muotojen yhdistelmästä sekä logaritmien ja fraktaaliyhtälöiden tuntemisen.
Hän on kokeellisiin tekniikoihin erikoistunut kuvaaja ja asiantuntija laserskannauksessa, VFX: n fotometriassa ja 3D-fraktaaleissa VFX: ssä.
Jos haluat käydä Animayo-sivulla, napsauta tässä.