Piirustus, kuten monet elämän puolet, tarvitsee useita tekijöitä, jotta siitä tulisi lahjakas. Yksi on nero itse tai se, että tiettyjen ihmisten on helppo käynnistää viivat ja luoda kauniisti valmistettuja piirustuksia tai joilla on se luova kosketus, joka saa heidät erottumaan. Toinen on vaivaa ja halu parantaa tunteja ja tuntia. On ollut monia tapauksia maailmanluokan sarjakuvapiirtäjistä, jotka aloittivat piirustuksilla, jotka eivät lupaaneet paljon heidän tulevaisuudelleen, mutta tekniikan ja sitkeyden ansiosta vuosien varrella heistä tuli ammattilaisia.
He haluavat päästä eteenpäin ja heillä on vähän kärsivällisyyttä "piirtää" omaa tekniikkaamme ja löytää sellainen tapa oppia parempien lopputulosten saavuttamiseksi. Tänään sinä aiomme opettaa kuinka oppia piirtämään ja mitkä ovat perusta piirtämiseen. Voimme käyttää erilaisia työkaluja, kuten hiiltä tai samaa lyijykynää, vaikka emme koskaan saa unohtaa pyyhekumia ja leikkuria, jolla saat parhaan mahdollisen pisteen lyijykynään, ja saavuttaa siten parempia tuloksia pystymällä syöttämään yksityiskohdat, jotka tarvitsevat enemmän tarkkuus.
Työkalut, jotka meidän on opittava piirtämään
Meidän on tiedettävä se työkalu, jota meillä on kädessämme, on elintärkeä piirustuksemme muodostavien viivojen ohjaamiseksi paremmin. On suuri ero piirtämisen kärjellä, joka ei ole hyvin vedetty, sellaiseen, joka on jo tehnyt useita lyöntejä ja huutaa, jotta voimme viedä sen teroittimen läpi tai käyttää leikkuria.
Se on kuin ottaisi leveä harja ja yritä piirtää erittäin hieno viiva. Se on mahdotonta. Tarvitsemme erittäin hienon harjan, jotta voimme piirtää nuo viivat jotka pystyvät havainnollistamaan henkilön silmän ripsiä tai huulen kulmaa. Tästä syystä käytäntö ja yhdenmukaisuus ajan myötä on myös erittäin tärkeää, jotta voimme paremmin kouluttaa kättämme, koska sen lihakset helpottavat sitä, että hetkessä meidän on jätettävä heidät rentoiksi piirtämään suora viiva tai täydellinen ympyrä.
Joka tapauksessa, Huomaa, että se vaatii paljon kärsivällisyyttä ja hyvää luonnetta. Älä petä ja harjoittele paljon työkaluilla, jotka helpottavat jonain päivänä piirustusten esittämistä tai jotka metrossa, kun piirrämme enemmän ihmisten edessä, he tuijottavat meitä, kun luomme sarjakuvan hahmo tyhjästä.
Lyijykynä ja puuhiili
Kynä on tärkein työkalu tämän piirustuksen aloittamiseen. Wikipedia määritellään lyijykynä kirjoitus-, piirustus- tai maalausvälineeksi koostuu pitkästä, ohuesta tangosta, jonka sisällä on hieno sylinterimäinen grafiitin tai muun mineraalisen aineen lyijy, joka ulottuu terän terän toisesta päästä.
Kuten muutkin piirustukset, jotka näet täällä, tein tämän lyijykynällä:
On kuvittajia ja sarjakuvapiirtäjiä, jotka käyttävät myös a mekaaninen lyijykynä, jolla on kyky aina olla parhaiten määritelty piste, joten joillekin piirustuksille se voi olla kätevä. Vaikka se on lyijykynä ja hallitseminen hyvän pisteen saamisessa, työkalu, jonka avulla voimme olla piirustuksen mestari.
Kyse on myös sen työkalun löytämisestä, jolla tulemme paremmin toimeen ja pystymme saamaan siitä kaiken irti. Minun tapauksessani olen tottunut käyttämään mekaanista lyijykynää piirrettäessä hahmoja Käytän kynää alaston malliin, koska kärkeä vastapäätä olevan osan painaminen tasaisella tavalla, on helpompaa sävyttää nopeasti, kun puhumme 3, 5 tai 10 minuutin poseista, joissa sinun on oltava nopea.
Kuten sanoin, löydämme työkalun, joka sopii parhaiten joihinkin töihin. Kuten paperilla, koska materiaali, johon painamme kynän grafiittikärkeä, salliie löydämme erilaisia tekstuureja tai 6B-kynällä on parempi vaikutus kun pyrimme luomaan esimerkiksi metsän lehdet.
Mitä lyijykyniä käytämme piirtämiseen?
El tärkein on HB-lyijykynä, jonka avulla voimme suuremmalla tai pienemmällä paineella piirtää suuremman tai pienemmän voimakkuuden varjoja. Se on monipuolisin lyijykynä ja se, johon käytämme useimmiten piirtämisen hetkiä.
Jälkeenpäin on mielenkiintoista saada lyijykynä 2B niin, että antamamme varjot ovat helpompia tai haluamme tukea silmän kyynelkanavaa tarkalla piirustuksella. Ja tästä eteenpäin saamme 4B: n ja 6B: n, varmistaaksemme, että pimeät ja mustat alueet annetaan nopeasti siirtyä muihin tehtäviin.
myös löydämme pieniä eroja eri merkkien lyijykynien välillä, kuten Staedlerin.
Paperityypit piirustusta varten
El paperi on valmistettu vedestä ja selluloosakuiduista, joten sinun on ymmärrettävä, että se on ennen kaikkea tahna. Jos otamme lehden ja kastelemme sen, voimme löytää pastan. Näihin massaihin kuuluu useita materiaaleja, kuten puuvilla, rätti ja puu.
täytyy ottamaan huomioon eriteltäväksi käytetyt eri terminologiat eräänlainen paperi. Tämä muuttuu maittain, vaikka menemme sellaisiin termeihin kuin neliömetri, joka on paksuuden mittari millimetrimetreinä ja joka on paperin paksuus, joka lopulta määrittää sen painon neliömetriä kohti.
Korostamme Ingresin paperia, joka on a saman maalarin esittämän vergé-paperin laatu ja se on antanut nimen tälle paperityypille, jota käytetään laajasti kuvataiteen akateemisessa piirtämisessä kuiville tekniikoille.
Alussa ei tarvitse käyttää paljon rahaa kaikenlaisten paperien saamiseksi, lyijykynät ja muut välineet. Yksinkertaisen kynän, kynänteroittimen ja pyyhekumin avulla voimme aloittaa matkan. Otamme luonnoslehden arkin ja voimme alkaa piirtää ympyröitä ja kaikenlaisia muotoja oppia.
El Marquilla-paperi on yksi perusasioista päästää irti kädestä. Se on erittäin taloudellinen ja erittäin monipuolinen. Ei tarvitse kuluttaa enemmän, ja ajan mittaan voimme tehdä korkealaatuisia piirustuksia kaikentyyppiselle paperille, vaikka se olisi sama. Tietenkin huomaamme, että on olemassa tiettyjä paperityyppejä, jotka palvelevat meitä paremmin puuhiilellä tai lyijykynällä.
Kun etsimme jotain suurempaa sisältöä, voimme siirry luonnollinen valkoinen paperi «Basik Guarro», erittäin hyvin liimattu ja tarjoaa kovuutta ja säännöllisyyttä sen pinnalla. Löydät sen mistä tahansa paperitavarakaupasta, ja sitä käyttävät laajalti korkeakoulututkinnon suorittaneet korkeakouluopiskelijat kaikenlaisten luonnosten tekemiseen. Oletetaan, että se on pohjimmiltaan luonnoskirja. Se on 130 g / m2 ja sopii erinomaisesti lyijykynälle, musteelle ja vahoille. Voimme käyttää sitä jopa sekamateriaaliin. Yleensä meillä on edessään erittäin monipuolinen rooli.
CA-viljan kannu
Tämä rooli on myös hyvin tunnustettu ja yksi tuotemerkeistä johon aiot tehdä, heidän tuotteidensa korkeasta laadusta johtuen. Se on 180 g / m2, hienorakeinen, kaksinkertaisesti liimattu valkoinen piirustuspaperi. Se on toinen hieno luonnoksille ja luonnoksille.
Ingres
tämä luonnonvalkoinen asetettu paperi, on ristiriidassa edellisen kanssa, koska se on suunnattu kuiville tekniikoille, kuten sanguine, hiili, lyijykynä ja pastelli. Tarjoaa erinomaista laatua ja optimaalisen vastustuskyvyn tahriintumiselle ja purukumeille. Tämä johtuu siitä, että se on 30% puuvillaa, mikä saa sen tuntumaan erittäin pehmeältä.
schoellershammer
Meillä on SchoellersHammer matta, ihanteellinen guassi-, lyijykynä- ja pastellitekniikka. On melkein mahdollista sanoa paperi, joka on tarkoitettu niille teoksille, jotka meidän on myytävä asiakkaalle tai että se on täydellinen viimeistelylahja. Piirros, joka tulee olemaan meidän puolestamme erittäin huolellinen, löytää täältä parhaan liittolaisen. Piirrettyjä, graafisia taiteilijoita ja kuvittajia kehotetaan ostamaan tämän merkin muistikirja.
Miten piirtää
Animaatioopettajani ESDIP-koulussa, hän käski meitä aina ottamaan hetken piirtämään ympyröitä, suorakulmiot ja suorat viivat. Harjoittelu tekee täydellisestä, ja tämä on erittäin tärkeää, kun otetaan huomioon ensimmäiset vaiheet. Voimme ottaa muistikirjan ja omistaa sen sivut piirtää piirejä, vaikka ne menisivät pieleen. Sanotaan, että meidän on harjoiteltava saadaksesi itseluottamusta ja että pulssimme antaa meille tämän helpon.
Toinen perustavanlaatuinen näkökohta on kopiointi valokuvista ja mallin ilmaisun asettaminen paperille, kun hän esittää, eläin luontolehdestä tai näkökulman etsiminen valokuvasta kaupunkikäytävästä. Sinun on myös osattava tarkastella ympäröivää maailmaa ja edes pyydä perhettä tai ystäviä asettamaan meille, Meidän on piirrettävä kaikki, mitä meillä on ulottuvillamme! Olipa metrossa, puistossa tai muualla, luonnollinen piirustus on hieno harjoitus ja se on täysin ilmainen.
Lo ensimmäinen on piirtää ympyröitä, vaikka ne menisivät pieleen:
Pienellä harjoittelulla parannamme linjaa ja muotoa.
sitten yritä piirtää suorat suorat mahdollista:
Lopuksi voimme siirtyä geometristen muotojen piirtämiseen harjoitella:
On otettava huomioon, että piirtämällä viivoja ja ympyröitä voimme tehdä ensimmäiset luonnokset henkilön. Havainnollisesti tai jopa sarjakuvahahmojen luomisessa se alkaa ympyrän ja toimintalinjan piirtämisestä.
että toimintalinja on se, mikä muodostaa henkilön oman toiminnan tai merkki. Sieltä voimme edetä muokkaamaan ihmisen tai eläimen kaikkia osia. Seuraavassa Batmanista tekemäni piirustuksen voi löytää kaulasta osaksi alkuperäisen piirustuksen kuin hänen selkärangansa.
Nämä osat tulevat olemaan piirretty geometrisilla muodoilla, kuten rinta, vatsa tai mitkä olisivat jalat tai käsivarret. Toinen esimerkki olisi tämä:
Sinun täytyy aina piirtää geometrisia muotoja, joiden avulla voimme luoda tarkat mittasuhteet ja sitten mennä yksityiskohtiin. Sääntöä voidaan soveltaa useimpiin taiteellisiin tekniikoihin, olipa kyseessä sitten arkkitehtuuri tai jopa kirjan kirjoittaminen. Suurin osa kirjailijoista kirjoittaa suurimman osan kirjasta menemättä kieliopin korjauksiin "päästäkseen" koko tarinasta. Lopuksi he tarkastelevat ja tarkistavat kiillottamaan ja poistamaan ne osat, jotka eivät ole mielenkiintoisia; Voimme siirtää tämän piirustukseen kumilla, joka huolehtii piirustuksen osien poistamisesta, jotka eivät ole ihanteellisia sommittelulle.
Kuvituksessa ja piirtämisessä on monia temppuja. Ihannetapauksessa saat kaiken päästäsi ja piirtää mitä tahansa, mutta se vaatii paljon lahjakkuutta tai vuosia työtä. Sinun täytyy olla nöyrempi ja ottaa kumi käteen tai käyttää mallia kopioidaksesi osat, jotka auttavat meitä tutkimaan ja että jonain päivänä voimme piirtää mitä mieleesi tulee.
Jätän sinulle toisen työn, mutta jo mustaa pyörivää:
Resurssit verkossa oppia piirtämään
Ennen kuin Internetiä ei ollut, ainoa tapa oppia piirtämään se oli itseopetettua kirjan ansiosta, joka meillä olitai käymällä akatemiassa tai taidekoulussa, jossa he opettivat meitä.
Tänään meillä on satoja resursseja verkossa missä voimme löytää opetusohjelmia, jotka opettavat meitä piirtämään hahmoja, muotokuvia, maisemia, arkkitehtuuria tai mitä tahansa nykyistä tekniikkaa, jonka avulla voimme rikastuttaa työtämme.
Siellä useita verkkosivustoja, jotka on otettava huomioon standardien tuntemiseksi ajankohtaisista tapahtumista ja kuinka voimme löytää niistä loputtomia resursseja.
Es sosiaalinen verkosto par excellence tänään löytää ammattitaiteilijoita jopa ne, jotka aloittavat, kuten me. Kun käynnistämme itsemme julkaisemaan piirustuksiamme, se palvelee täydellisesti muiden palautetta, jotka alkavat seurata meitä. Se on hieno tapa saada jalansija ja jakaa ideoita sekä olla osa taiteilijayhteisöä.
Una verkkosivusto espanjaksi, lukuun ottamatta paljon opetusohjelmia, monet maksavat, on yksi kielemme muotoilun hermokeskuksista. Se on viite, joten voit jo osoittaa sen suosikkeihisi.
Toinen ajankohtaisista Internet-viitteistä piirtämistä varten ja suunnittelu. Kuten Behance, löydät kaikenlaisia taiteilijoita, olivatpa he harrastajia tai ammattilaisia. Se on yksi tärkeimmistä asioista, ja siinä voit myös luoda tilisi ja ladata piirustuksesi ideoiden, sarjakuviesi tai tarinoidesi esittelemiseksi.
Jos puhut englantia hyvin, heidän foorumit ovat parhaita Internetissä pyytääkseen apua ja että suuri määrä taiteilijoita tarjoaa sinulle oppaita, resursseja ja tarvittavaa palautetta, jotta voit kehittyä piirustuksessasi. On monia, jotka alkoivat melkein kirjoittamalla, ja nyt he ansaitsevat kuukausipalkkaa tekemällä mitä pitävät eniten.
Toinen hieno verkko omistettu pääasiassa digitaaliseen piirustukseen ja suunnitteluun kaikissa muodoissaan. Ongelmana on, että et voi ladata piirustuksiasi ilman erityistä tiliä, jonka saa vain kutsusta. Jos tunnet jonkun, jolla on kutsuja, tiedät.
Lopuksi: pysyvyys
Olemme osoittaneet vain tarvittavat toimet alussa, vielä on pitkä tie kuljettavana ja tieto monista tekniikoista. Se, mitä aiomme tehdä, on näyttää, mitä sitkeyttä ja sitkeyttä voi saavuttaa. Joitakin esimerkkejä sarjakuvapiirtäjistä siitä, että heidän ensimmäiset piirustuksensa eivät olleet parhaat, että muutamassa vuodessa he onnistuivat saavuttamaan erinomaisen tuloksen. Tietysti sinulla on oltava vähän taidetta, ja on ihmisiä, jotka pääsevät eteenpäin lyhyemmässä ajassa, mutta viimeinen tie on melkein kaikille, jos poistamme esteet ja teemme työtä. Luonnolliset kyvyt auttavat tietysti aina hyvänä ponnahduslautana.
Nämä ovat esimerkkejä taiteilijoista, Löydät lisää täältä.
