S'il y a une caractéristique claire et insurmontable du monde du graphisme, c'est qu'il s'agit d'une discipline assez jeune, contrairement à ce que cela peut nous sembler. Cependant, nous avons été extrêmement chanceux d'assister au cours de sa courte vie aux contributions magistrales d'un grand nombre de professionnels et de graphistes du monde entier. Têtes bien visibles et mythes qui resteront pour la postérité cela nous a permis d'en apprendre un peu plus sur le monde du design et que sans doute grâce à eux tous, le design est aujourd'hui ce qu'il est.
Ici, nous partageons un haut de dix graphistes qui sont indispensables pour acquérir une vision riche et mature de notre discipline:
Paul Rand
Vers 1914, il est né à Brooklyn et a immédiatement perçu sa passion pour l'image et l'art.Il a donc fréquenté l'école d'art de New York puis le Pratt Institute et la Parsons School of Design. Malgré sa formation formelle et académique, il n'a pas trouvé suffisamment de motivations pour ces établissements d'enseignement, il a donc choisi de devenir un artiste autodidacte et s'est inspiré de certains magazines européens, se sentant captivé par les œuvres développées par AM Cassandre et Lazlo Moholy-Nagy. Bien qu'il soit un artiste aux multiples facettes qui a touché différents domaines du design, il a reçu une reconnaissance particulière pour son travail en entreprise pour des entreprises telles que IBM, ABC ou Westinghouse.
Basse Saul
New-yorkais de naissance, il s'installe à Los Angeles à l'âge de 25 ans pour étudier le design graphique et se spécialiser plus tard dans l'impression et le graphisme. Je suis sûr que vous avez vu certaines de ses créations depuis qu'il a travaillé sur des films comme Psycho, Anatomy of a Murder, Spartacus ou The Man with the Golden Arm.
Herbe Lubalin
Il a été surnommé à plusieurs reprises le grand-père de la typographie. Il a travaillé comme directeur artistique pendant la majeure partie de sa période active, y compris vers 1962, la Société nationale des directeurs artistiques l'a nommé directeur artistique de l'année. Comme beaucoup de ses collègues et contemporains, il était assez polyvalent mais il se démarquait par son travail de typographie et surtout par la conception qu'il en avait. Parmi plusieurs de ses contributions, il souligne l'importance des lettres et sa conception de celles-ci comme agents de mouvement et comme transformation d'un texte en images et messages beaucoup plus enrichissants et significatifs.
Georges Lois
Il se consacre au monde de la publicité et de la direction artistique. Vous le reconnaîtrez sûrement pour son travail pour la chaîne MTV bien qu'il ait également travaillé pour les campagnes Jiffy Lube. Il a également été directeur artistique du prestigieux magazine Esquirre où il a travaillé et supervisé un grand nombre de couvertures. Cet auteur est peut-être l'un des représentants de l'âge d'or de la publicité.
Alexeï Brodovitch
Il est né en 1989 en Russie, bien qu'il ait déménagé aux États-Unis vers 1930. Notre auteur était graphiste, enseignant et photographe. Il est considéré par la communauté comme l'un des pionniers de la conception éditoriale telle que nous la connaissons aujourd'hui. Au cours de sa carrière professionnelle, il nous a offert une infinité de bijoux, dont beaucoup sont présents dans le magazine Harper's Bazaar dans lequel il a travaillé pendant plus de deux décennies.
Bradbury Thompson
Clairement l'un des graphistes les plus influents de l'après-guerre. Bradbury a révolutionné les médias imprimés en élargissant les applications de l'image imprimée dans un sens et en laissant de nombreuses possibilités ouvertes à la prochaine génération de graphistes. Ses contributions incluent ses créations pour le magazine Victory ou le magazine Mademoiselle. Il a également été directeur de la conception à Art News et Art News Annual. Il procède à une réforme typographique et développe le Monoalphabet avec lequel il met fin à la coutume de séparer les formes majuscules et minuscules.
Milton Glaser
Sans aucun doute l'un des designers les plus prolifiques du XXe siècle qui se distingue par ses créations de disques ou de livres. Parmi ses plus de 300 affiches se trouve celle du célèbre Bob Dylan, symbole des années soixante. Il se consacre également à la conception éditoriale au sein de Paris Macht, L'Express, Esquire ou La Vanguardia et à la création d'identité d'entreprise en créant le logo DC Comics ou Grand Union. L'une de ses créations les plus emblématiques, la campagne I Love New York se poursuit indemne au fil du temps, nous rappelant la grandeur de sa vision.
Cipé Pinèles
Elle a étudié à l'Institut Pratt pour une bourse peu après l'obtention de son diplôme qui l'a aidée à poursuivre ses études et à commencer plus tard à travailler comme designer à Contempora. Elle n'était ni plus ni moins que la première femme directrice artistique aux États-Unis et a travaillé pour de grandes entreprises telles que Vanity Fair, Glamour ou Vogue.
Lillian bassman
Notre auteur a transformé la photographie de mode en une sorte de peinture aux implications artistiques et plastiques claires. Sa façon personnelle de percevoir les images et de les capturer à travers l'objectif et sa forte charge académique en art ont non seulement révolutionné les principes photographiques établis dans les années XNUMX, mais l'ont également fait se perpétuer en tant que découvreuse. Elle a travaillé comme rédactrice photo au magazine Harper's Bazaar pendant plus de deux décennies.
Alvin lustig
Il était un graphiste et typographique d'origine américaine et clairement un pionnier du design le plus moderne et avant-gardiste. Il croyait fermement au pouvoir du design et l'a extrapolé à d'autres dimensions en pensant qu'il devrait s'appliquer à tous les domaines de la vie. Au cours de sa carrière, il a contribué à la conception d'un grand nombre de livres, magazines, textiles, publicités, catalogues commerciaux et un long etc. Il a travaillé jusqu'en 1946 dans le prestigieux magazine Look et était favorable aux principes du Bauhaus. Pour lui, les designers doivent poursuivre une approche globale dans leur travail et réaliser la conception de tous les aspects d'un projet, quelle qu'en soit la nature.
