10 livres essentiels pour les graphistes

L'efficacité d'un concepteur est déterminée par plusieurs facteurs. Bien sûr, il y a une part non apprise qui naît de la créativité innée pour générer de nouveaux concepts, mais aussi il y a une partie qui doit être cultivée. Si nous avons de bons critères artistiques, nous pouvons développer de bonnes idées, mais si nous avons aussi une grande expérience et une grande culture visuelle, nous pouvons développer des idées sublimes.

Ne sous-estimez jamais la partie technique, ni la partie culturelle. C'est ce qui fait la différence: il y a beaucoup de créatifs, mais pas autant de génies. Le génie est en harmonie avec l'intellect, le travail et le désir de comprendre et d'élargir notre esprit. C'est pourquoi je t'apporte ce petit sélection d'œuvres essentielles pour commencer à marcher dans le monde du design de manière professionnelle.

N'arrêtez jamais de lire les livres sont le meilleur investissement que vous puissiez faire. Un livre vous fera grandir et mûrir sous tous ses aspects.

Les éléments du design. Timothy Samara

La conception graphique. Richard Hollis.

Histoire du graphisme.

Conception avec et sans réticule. Timothy Samara.

Design Today: Problèmes de conception graphique contemporaine. Rachel Pelta.

Design dans la publicité: créez des messages graphiques à fort impact visuel. Robin Landa.

Cours de design graphique: principes de base et techniques. Ana María López López.

Le manuel de conception graphique. Andrea Bertola Garbellini et Santiago García Clairac.

Guide de conception graphique pour les professionnels. Simon Jennings.

100 habitudes pour les designers indépendants qui réussissent. Steve Gordon Jr et Laurel Séville.