Choses à éviter dans une conception lorsque nous mettons du texte en page pour rendre notre texte lisible par les utilisateurs et fonctionner correctement. Le texte dans un dessin est un élément fondamental qui doit être traité correctement si nous voulons que le message atteigne clairement l'utilisateur, c'est pourquoi nous devons nous assurer que le texte fonctionne correctement.
Chaque texte est différent selon la conception mais la règle fondamentale pour tous les textes est d'obtenir les informations pour atteindre l'utilisateur. Doit éviter les charges visuelles inutile qui n'ajoute rien à notre conception et complique la lecture du texte. Dans cet article, nous verrons quelques idées de base sur ce qu'il ne faut pas faire lorsque vous travaillez avec du texte dans un dessin.
Utilisez des polices illisibles
Lorsque nous travaillons avec un texte, la première chose à faire réaliser est que le texte est lisible, Cela ne sert à rien si notre texte est très attractif au niveau visuel si ensuite la lisibilité est mauvaise. La typographie correcte dépend de la conception, la mise en page d'un livre n'est pas la même chose que la mise en page d'une affiche, les deux sont différentes et nécessitent une plus grande attention de la part de l'utilisateur. Si nous travaillons avec un texte long, l'idéal est qu'il soit très lisible pour faciliter la lecture. Si notre texte est un titre, nous pouvons jouer avec d'autres types de polices mais en pensant toujours à un bonne lisibilité. Doit évitez toutes ces polices très calligraphiques qui sont très beaux visuellement mais très difficiles à lire.
Bon contraste entre l'arrière-plan et le texte
Chaque fois que nous travaillons avec du texte, nous devons bon contraste entre l'arrière-plan et le texte pour augmenter la lisibilité, une erreur très courante consiste à utiliser une couleur d'arrière-plan très similaire à celle du texte. Si nous regardons les textes d'un livre, nous voyons que le papier est blanc et le texte est noir pour le rendre très lisible, si au lieu du noir nous utilisions une couleur, cela aggraverait la lecture et fatiguerait nos yeux. Nous devons voir le texte comme s'il s'agissait d'un panneau de signalisation, elle doit attirer notre attention pour que nous la regardions et sachions qu'elle est là.
Utilisez de nombreuses polices
Il est très courant de voir dessins avec des milliers de polices différentes pensant que cela donne un meilleur résultat, la vérité est que ce ça ne fait qu'empirer les choses tout. Lorsque nous travaillons avec un texte, il est recommandé utiliser un maximum de deux polices et jouez avec leurs styles (gras, régulier ... etc) pour créer différents contrastes dans le texte. Si nous concevons un projet éditorial tel qu'un magazine et que nous voulons ajouter un titre et un sous-titre à notre design, il est recommandé utilisez la même police mais avec deux tailles différentes. La clé d'un bon design est d'obtenir une harmonie qui fonctionne et non un pastiche d'éléments qui n'aboutissent à rien.
Effets qui n'ajoutent rien au texte
nous devons evitar tant que nous pouvons utiliser tous ces effets qui sont ajoutés à la police qui n'ajoutent rien au texte uniquement rendre la lecture difficile. Un effet peut être utilisé lorsqu'il y a une raison à cela, soit à cause du thème de conception, soit pour une raison liée au style. Évitez d'appliquer des effets aux textes chaque fois que vous le pouvez et jouez avec un autre type de contraste obtenir une meilleure hiérarchie.
Couleurs très saturées
Lorsque nous concevons avec du texte, nous devons évitez d'utiliser des couleurs très saturées dans les arrière-plans et les textes, l'utilisation de ces couleurs peut fatiguer vos yeux lorsque la lecture est longue. Il est recommandé utiliser des couleurs peu brillantes pour les longs textes. Nous pouvons utiliser ces couleurs dans de petits textes qui ne nécessitent pas une lecture très longue.
Utiliser trop de couleurs
Ce n'est pas recommandé transforme notre texte en une piñata multicolore plein de milliers de couleurs, l'idéal est utiliser une seule couleur et si notre design nous demande d'en ajouter un de manière subtile pour mettre en valeur certains détails. Lorsque vous travaillez avec un design, posez-vous la question suivante: Pourquoi utiliser plus de couleurs? Les couleurs apportent-elles quelque chose?, en utilisant de nombreuses couleurs, la seule chose à réaliser est de briser la hiérarchie du contenu et de rendre fou l'utilisateur qui lit ce texte. La couleur peut être une excellente ressource de contraste pour dire à l'utilisateur que ce texte est plus important que le reste, si vous utilisez beaucoup de couleurs cette idée est perdue ...
N'établissez pas de hiérarchie
Chaque texte d'une conception a degré d'importance différent, c'est pourquoi nous devons définir correctement la hiérarchie du contenu en appliquant différents types de contraste. Une erreur très courante qui se produit lorsque vous travaillez avec du texte est de ne pas définir l'importance de chaque texte, nous devons définir quelles parties sont les plus importantes dans notre texte pour appliquer plus tard des contrastes. Un titre sera toujours plus grand qu'un sous-titre, la même chose se produit avec un long texte et certains détails que nous voulons mettre en évidence, comme une citation. Nous pouvons utiliser le contraste du corps (gras) de la taille, de la couleur ... etc.
Compositions rares dans le texte
Plusieurs fois, notre créativité nous attaque et nous créons une "autoroute" avec le texte de notre dessin créant des compositions rares qui sont très difficiles à lire. Nous devons penser logiquement lorsque nous travaillons sur un texte et nous posons une série de questions: Est-il lu correctement? se comprend? Avez-vous le temps de le lire? Un texte pour un panneau d'affichage n'est pas le même que pour un magazine, le premier doit pouvoir être lu rapidement tandis que le second est plus lent à lire. Cherchez toujours une raison pour créer des compositions plus créatives avec texte.
Travailler avec du texte est quelque chose qui demande beaucoup de temps et de détails, un bon texte est subtil mais frappant, un bon texte attire notre attention avec des chuchotements et non avec des cris. Lorsque vous travaillez avec du texte, il est fortement recommandé de faire une petite étude sur le terrain où vous voyez de nombreux références visuelles (magazines, livres ... etc) pour vous inspirer.