Avant de commencer à concevoir nos personnages, il est important que nous connaissions le règles de base de la conception des personnages cela peut nous aider à améliorer considérablement notre travail. Ces règles sont au nombre de trois: les formes, la taille et la variété. Dans cet article, nous aborderons le dernier d'entre eux: la variété.
Ici, nous énumérons quelques principes de la conception des personnages Cela peut vous aider à introduire de la variété dans la construction de vos conceptions et à améliorer considérablement leur intérêt visuel.
Prendre en compte les espaces négatifs
Une astuce pour savoir si la forme de notre personnage et l'action qu'il réalise sont suffisamment intéressantes et attractives, ainsi que pour améliorer la compréhension de l'action que notre personnage est en train de réaliser et la reconnaissance du personnage, c'est observer le les espaces négatifs que nous avons autour de la silhouette de notre personnage. En outre, le la variété des formes des espaces négatifs rendra la silhouette plus intéressante et par conséquent, cela indiquera que nous avons fait du bon travail.
Comme nous le voyons dans l'exemple, nous pouvons facilement identifier l'action exécutée par les figures 1 et 3 et la variété de leurs espaces négatifs rend le design attrayant. Au contraire, la figure 2 présente moins de variété dans ses espaces négatifs et si elle était complètement dans l'ombre, nous ne pourrions pas comprendre l'action que le personnage effectue, nous pourrions donc considérer qu'il s'agit d'un design moins attrayant que les précédents .
Contraste sur la ligne
Pour créer un contraste dans les lignes, nous pouvons faire varier leur longueur et / ou leur épaisseur. Dans les deux cas, le contraste créé par la différence de longueur ou d'épaisseur crée une tension visuelle qui rend notre design intéressant. D'autre part, placer les lignes de notre design de manière à créer des angles les uns par rapport aux autresí rend la conception plus dynamique et intéressante que si nous appliquons des lignes parallèles.
Voici un exemple de figure simple dans laquelle nous avons poussé l'application de lignes parallèles à la limite par rapport à l'application de lignes inclinées. Nous avons également appliqué des épaisseurs différentes aux lignes. Cette construction de la forme crée une tension visuelle et la rend plus attractive à nos yeux.
Lignes droites vs lignes courbes
Cette ressource peut rendre notre conception beaucoup plus intéressante. En plaçant une ligne courbe devant une ligne droite, nous introduisons du dynamisme et nous éliminons les lignes parallèles, qui créent une vision statique. D'autre part, cette ressource est également très utile si l'on veut éviter les formes douces, c'est-à-dire les lignes courbes qui sortent d'autres lignes courbes, car lorsque les lignes droites sont introduites, cette morbidité est perdue. Tout dépend de ce que nous voulons transmettre avec notre conception.
Image principale - Tom Bancroft