Pour raconter une bonne histoire, il faut d'abord planifier, c'est l'une des phases les plus importantes pour avoir un bon résultat final, et pour cela il faut apprendre à faire un storyboard.
C'est l'un des les outils les plus utilisés dans le monde du tournage, dans lequel chaque scène est représentée graphiquement et réalise un enregistrement cohérent.
Avoir un scénario illustré à nos côtés lorsque l'on veut réaliser un projet audiovisuel est indispensable, c'est pourquoi nous allons vous apprendre comment faire un storyboard étape par étape. Il n'y a pas de règle générale pour les fabriquer, et ils ne sont pas tous pareils. Nous allons vous montrer l'un des modèles les plus courants.
Avant de commencer à créer notre storyboard, nous devons savoir ce qu'est l'un d'entre eux et vous donner quelques conseils pour sa réalisation.
Qu'est-ce qu'un story-board ?
La technique du storyboard ou du script graphique est pratiquée depuis de nombreuses années. Il s'agit d'un groupe d'images ou de dessins divisés en vignettes, qui forment un script visuel, à travers lequel les scènes peuvent être prévisualisées qui sera enregistré plus tard.
Possède son Origine dans les années 30 aux Walt Disney Studios, où ils ont commencé à les utiliser pour que les créateurs des animations puissent voir à l'avance à quoi ressemblerait le film avant son enregistrement. Les croquis étaient accrochés au mur du studio et ainsi, de manière visuelle, les idées sur la scène à enregistrer pouvaient être transmises.
C'est l'une des ressources les plus importantes lors de la planification d'un enregistrement, qu'il s'agisse d'un film, d'une œuvre commerciale ou personnelle. Ce n'est pas un script, qu'il faut suivre à la lettre, c'est un guide d'orientation visuel et pendant le tournage des changements ou modifications peuvent être apportés au moment de l'enregistrement ou du montage des scènes.
Étapes pour créer un storyboard
Pour commencer à faire un storyboard, la première chose que nous devons avoir est un scénario écrit où l'on nous explique les plans que nous devons dessiner.
Une fois que nous savons clairement quels sont ces plans, nous devons les dessiner sur notre storyboard. Pour ce faire, il suffit nous avons besoin d'une surface pour travailler, une feuille de papier ou un cahier et un stylo pour dessiner.
Lors de l'illustration des plans, il n'est pas nécessaire d'être très détaillé, on peut faire croquis rapides que tout le monde comprend. Une remarque importante est qu'il n'est pas indispensable de savoir dessiner pour faire un storyboard, avec des dessins simples dans lesquels ce que nous voulons comprendre est clairement compris est plus que suffisant. Il n'est pas nécessaire de faire des dessins avec toutes sortes de détails.
Sous les puces, vous pouvez ajouter petites annotations si on veut inclure des indications différentes de certains détails spécifiques, les phrases des personnages, l'éclairage, les mouvements de caméra, etc.
Exemples de storyboard
Rien de mieux pour comprendre le fonctionnement d'un storyboard que de voir quelques exemples.
Certains des plus célèbres sont les storyboards des Les studios Disney, ce sont eux qui ont introduit cette technique dans de nombreux studios de cinéma.
En eux, nous pouvons voir comment les protagonistes de leurs animations sont dessinés dans chacune de leurs vignettes et au bas de certaines de ces vignettes, des annotations pour l'équipe d'animation.
Il n'y a personne qui ne connaisse la saga de Star Wars, avant le début du tournage, son réalisateur et l'équipe du film avaient en leur possession un storyboard du film qui a servi de guide pour structurer les scènes.
Qui n'a pas été choqué par la scène mythique de la douche dans le film Psycho d'Alfred Hitchcock.
Il y a aussi un storyboard pour cette scène, comme on peut le voir certains avions sont différents de ceux du film original, et comme nous l'avons mentionné, le storyboard admet des changements et ceux-ci sont généralement effectués pendant la phase de tournage.
Dans Game of Thrones, l'une des séries de mode de cette dernière année, le storyboard était essentiel, dans chacune des les scènes dessinées devaient inclure toutes sortes de détails avant le tournage.
Modèles de storyboard
Il existe des alternatives au dessin de notre storyboard à la main, et ce sont les modèles, il n'y a pas de modèle de template défini, la grande majorité sont structurées de la même manière qu'un storyboard fait main.
El première section, ce serait les informations du script, dans lequel ajouter les informations de la séquence, le lieu où elle se produit et nous pouvons même ajouter le numéro de page du script auquel nous nous référons.
Le point suivant serait boîtes à dessin, c'est la zone où nous allons faire nos illustrations ou nous placerons les images, pour montrer comment la séquence du projet de tournage progresse.
Ensuite, nous ajouterons un brève description des vignettes, dans lesquelles nous écrirons des doutes du même, comme le mouvement de la caméra, la position de l'acteur, entre autres.
Et enfin, en bas du modèle apparaît le section des observations, c'est une zone dans laquelle la personne en charge du storyboard laisse un commentaire sur une scène spécifique. Ce champ varie en fonction du modèle que nous utilisons, dans certains il apparaît et dans d'autres non.
Nous vous laissons quelques exemples de modèles afin que vous puissiez voir les différentes sections dont nous avons parlé.
Exemple 1.
Exemple 2.
En fin de compte, utilisez un modèle vous évite d'avoir à dessiner chaque boîte à puces, après tout, le reste des étapes est le même dans les deux méthodes.
Un storyboard est l'un des meilleurs, sinon le meilleur, outil pour les professionnels ou les amateurs de tournage, dans le monde de l'audiovisuel. Avec cet outil, on obtient facilement un guide pour créer une animation, un film ou un spot.
Cela peut être un travail très laborieux, mais c'est vraiment utile car il est d'une grande aide dans la scène avant l'enregistrement, grâce au fait qu'il montre à quoi va ressembler la séquence avant sa production et découvre ce qui va être nécessaire dans chacun de ses plans et si un problème survient, il peut être corrigé avant le tournage.