Bonjour créatifs! Aujourd'hui, nous lançons notre nouvelle section avec un grand artiste du monde du design. C'est un honneur pour nous de l'avoir. Dimanche Lozano, comme on l'appelle, est un brillant créatif et une preuve claire que si vous suivez vos rêves et travaillez dur, le succès est assuré. D'origine espagnole, designer et illustrateur à parts égales, il mène une carrière irréprochable en travaillant pour Nike, Kobe Bryant des Los Angeles Lakers ou de l'Université de Californie. De là, nous vous invitons à visiter son portfolio à l'adresse suivante et jetez un œil à son catalogue d'œuvres sans gaspillage.
Nous allons maintenant partager quelques instants avec lui et parler de sujets qui préoccupent beaucoup la communauté créative. Mais commençons par le début:
Q: Dites-nous, Domingo, comment tout cela a-t-il commencé? Quand avez-vous découvert que votre monde était celui du graphisme?
R: On pourrait dire que tout commence dans l'enfance, à ce moment où le crayon croise votre chemin et que vous griffonnez. C'est une sensation particulière qui est stockée dans la mémoire et dont je me souviens encore aujourd'hui. Passer la pointe des crayons de couleur, mélanger et expérimenter, faire des traits qui sortent de votre propre main est quelque chose dont je me souviendrai toujours. À partir de ce moment, vous vous sentez totalement en contrôle de votre créativité et participez à une série de préoccupations qui vous poussent à continuer à le faire.
Le domaine du graphisme en tant que facette plus spécifique est exposé dans mon adolescence, lorsque le monde numérique vient entre mes mains. Jusqu'à mes 15 ans, je n'ai pas eu l'opportunité de me procurer un bon matériel informatique et c'est là que j'ai commencé à ouvrir mes horizons.
Q: Pourquoi le graphisme? Y a-t-il un artiste ou une œuvre qui vous a inspiré et influencé en tant que créateur?
R: Le graphisme m'a offert un moyen de renforcer mes préoccupations et de nourrir tous ces objectifs et émotions que j'ai essayé de façonner à travers la communication visuelle. Ayez sous la main tous les outils nécessaires et non nécessaires pour enregistrer des idées.
Je pourrais citer de nombreux artistes ou designers qui m'ont fasciné au fil des ans.
À mon avis, tout fait partie d'un tout, c'est-à-dire que l'éducation visuelle est en évolution et en mouvement continu. Ne citer qu'un seul artiste serait ne pas en nommer beaucoup d'autres et je considère que tous, comme nous tous, ont quelque chose à dire dans ce monde de la créativité.
Q: Quelle est la meilleure chose à propos de votre travail? Quel est le pire?
R: La meilleure chose à propos de mon travail est de savoir que ce que je fais est unique. C'est palpitant pour le monde des designers d'avoir l'outil de création en main. Un crayon, un papier, un stylo ou une gomme deviennent une source illimitée de possibilités qui déchirent la porte du monde pour envoyer n'importe quel message.
Le mieux est sans aucun doute d'être l'alchimiste des projets qui vous enthousiasmeront.
Pire? C'est honnêtement une bonne question. Lorsque vous êtes passionné par quelque chose, il est très difficile de trouver des aspects négatifs. S'il est vrai que dans mon travail la partie la plus "inconfortable" est celle qui fait parfois le désespoir, c'est celle qui provoque parfois de gros maux de tête, sans doute la phase de recherche d'idées.
Q: Dites-nous trois ingrédients que vous considérez comme essentiels pour être un bon graphiste.
R: Sois créatif. Persévérance. Ambition.
Q: Il y a trois mythes qui semblent hanter la figure du créateur. En tant que professionnel, que pensez-vous des mythes suivants? "Le design n'est pas une profession stable"
R: Je ne suis pas d'accord. Chaque professionnel doit être bon dans ce qu'il fait et surtout aimer ce qu'il fait, en soulignant 500 fois «il doit aimer ça». Lorsque ces deux variables sont données de manière adéquate, le designer trouve le chemin et surtout trouve son bonheur de professionnel. Mais je considère que cela s'applique à toutes les professions.
Q: "Le graphisme (au même titre que toutes les professions artistiques) est moins rigoureux ou sérieux que le reste des professions"
R: Le graphisme a beaucoup souffert ces dernières années, mais ce métier a toujours été très respecté par les grandes entités. Nous devons travailler ensemble et en équipe, renforcer les valeurs et les fondations que cette guilde peut apporter, éveiller la curiosité de nouveaux esprits agités.
Q: «Pour être graphiste, il faut savoir dessiner»
R: Dans ce métier, vous devez trouver votre propre équilibre, votre force. Le mieux est de savoir se défendre en tout, sans chercher à se démarquer en quoi que ce soit. Les limites ne sont que des limites.
Q: Si vous deviez mettre en évidence quelque chose sur vous-même en tant que professionnel, quel serait-il?
R: Je ne suis pas très enclin à faire l'éloge de ma tête, mais si je devais mettre un point d'attention sur ma trajectoire, je dirais que l'ambition et la persévérance sont mes forces.
Q: D'une certaine manière, un artiste est un médium, il nous connecte avec une réalité parallèle, avec un autre système conceptuel, il emmène son public dans un autre monde et le fait se sentir attiré par ce monde. Comment le monde auquel votre travail nous relie-t-il? Qu'est-ce qui caractérise vos créations dans le monde?
R: J'essaye d'atteindre le spectateur par la force. Je crois que la "force graphique" est le Saint Graal du monde créatif, l'orbe et la boîte de Pandore qui libère un flux d'émotions et de sensations qui entourent le spectateur. J'essaie toujours de confondre, de submerger, d'exciter, d'exciter, d'étourdir et de surprendre à travers mes œuvres.
Toutes mes œuvres se caractérisent par leur grande quantité de détails, tant dans la partie graphique que dans la partie conceptuelle. Bien que mon travail ait beaucoup évolué depuis mes débuts, ils garderont toujours des prémisses qui sont: des concepts puissants et une grande quantité de détails.
Q: Comment résolvez-vous une crise d'inspiration?
R: Mon conseil à tous les créatifs est de s'enrichir quotidiennement de sources au niveau graphique, regarder des films ou lire sur ce monde ou bien d'autres sont des techniques qui permettront d'éviter que ces crises ne se produisent. Pourtant, si nous avons un mauvais moment créatif, il vaut mieux se déconnecter. Lorsqu'un esprit est bloqué, il faut l'introduire dans une dynamique complètement différente, afin de le réinitier d'une certaine manière. Se promener, profiter d'un bon coucher de soleil ou s'asseoir pour regarder le trafic urbain sont des moyens très efficaces qui nous éviteront des moments où nous ne savons pas quoi faire, mais nous devons faire quelque chose.
Q: Comment avez-vous travaillé pour Nike?
R: Travailler pour cette grande marque a été une expérience incroyable sur le plan personnel et passionné sur le plan professionnel. J'ai eu l'opportunité de développer un projet pour un grand joueur de la NBA. Lui et son représentant ont tellement aimé mon idée qu'une réunion a été organisée avec l'entité qui possédait ses droits d'image, Nike, INC. Après une rencontre au siège avec cette grande star, un grand nombre de créatifs et de managers ont accepté d'utiliser mon travail pour promouvoir l'image de l'équipe et plus particulièrement de ce joueur, une fois le championnat terminé. Sans aucun doute, j'emporte avec moi l'expérience et la grande charge professionnelle acquise pendant cette période, où j'ai pu côtoyer certains de ceux qui sont considérés internationalement comme les grands de l'industrie publicitaire. Avoir la reconnaissance de cette marque est quelque chose de très important pour tout artiste et créateur, même si je considère que vous devez garder les pieds sur terre, continuer à travailler et à apprendre chaque jour auprès de nombreux collègues et professionnels de mon syndicat.
Q: Si vous deviez donner des conseils à un étudiant en design, quel serait-il?
R: Faites toujours ce que vous aimez faire. Le monde du design ne se limite pas au design, vous pouvez développer une multitude de compétences issues de cette branche de la créativité. Apprenez et observez tout autour de vous et surtout essayez toujours de trouver des solutions créatives.
En tant que créateur, je quitte une prémisse dans laquelle j'ai toujours posé mon travail: «Tout ce qui est dans votre esprit peut aussi être sur papier»
Q: Avez-vous un projet en tête? Avez-vous des objectifs à long terme?
R: Continuer à apprendre, continuer à créer et continuer à profiter de chaque professionnel du métier sont mes principales considérations. Quelqu'un m'a dit un jour: "vous inquiétez de ce que vous pouvez contrôler, le reste sont des cadeaux que la vie vous apportera en récompense de vos efforts." Bien sûr, nous avons tous des objectifs ou des aspirations, des rêves et des ambitions. Je suis toujours ouvert au travail et à l'expansion professionnelle en raison d'un esprit agité.
Bien sûr, si vous continuez ainsi, vous réaliserez tout ce que vous avez entrepris. Nous sommes honorés de votre présence à Creativos Online Et à partir de là, nous vous souhaitons encore beaucoup de triomphes tout au long de votre carrière. Et pour vous, nous vous laissons une sélection de ses œuvres afin que vous puissiez vous délecter de son bon travail, rappelez-vous que vous pouvez retrouver toutes ses œuvres dans son portfolio : M. Graphicas Officiel
Conception de T-shirt de l'Université Ucla
T-shirt Design Los Angeles Lakers
T-shirt Design Los Angeles Lakers
L'esprit de Zippo
MONTÉE DE LA PLANÈTE DES SINGES
COMMENT DANCER
LE GUERRIER HISPANIA
Vous êtes un artiste… le regrettant beaucoup, c'est dommage que vous ne vous consacriez pas au monde du tatouage, sans aucun doute cela me laisserait entre vos mains… Continuez comme ça et bonne chance.
Un câlin
Félicitations Domi, chaque image porte toute votre passion et votre dévouement.
Je sais que tu iras très loin, que c'est ton truc et que rien ne changera ça! Et personne d’autre ne pourra vous égaler ou essayer votre truc.
Parce que personne d'autre n'a cette luminosité, cette magie et cette humilité que vous seul pouvez avoir.
Félicitations M. Graphicas !!! Je suis sans voix quand j'ai vu toutes vos œuvres, simplement de l'art pur, elles sont parfaites, à la main !!!! C'est un bâton pour ceux qui font de très belles photos avec un programme informatique. Picasso, Goya ... ils n'avaient pas cette technologie et n'en avaient pas besoin pour démontrer le don que vous portez en eux. Tu es un putain de crack, non seulement en tant que personne, mais j'ai un vrai génie en tête, hahaha. Vous êtes la créativité en personne, mais pour le devenir, vous devez aimer ce que vous faites (et cela se voit), l'ambition et la persévérance, le reste ne vient que (ce sont vos mots et vous avez absolument raison). Si vous continuez comme ça, je ne pense pas qu'il y ait un obstacle que vous ne puissiez pas surmonter. Je veux juste que vous continuiez avec cette persévérance, je vous souhaite bonne chance, et j'espère que les grandes marques apprécient l'artiste qui peut lui faire gagner beaucoup plus d'argent, elles prennent déjà du temps. Je souhaite mes meilleures félicitations. Cordialement mon ami !!!
Comme nous l'avons apprécié ici, non seulement on voit un créateur, mais une autre personne est vue au-delà de ce qui est déjà ce grand honneur d'être un. Dimanche, ami fidèle, chaque jour tu surmontes de plus en plus, cette enfance de simple gribouillage a conduit grandir et polir comme le grand diamant brut que vous étiez déjà, cette capacité mentale d'illustrer ces idées dans votre esprit et de les mettre sur papier.Tout le monde n'est pas capable de cela, ces valeurs que vous avez et montrez ne sont pas à portée de main de toutes les mains, c'est pourquoi je vous félicite d'être qui vous êtes et que vous êtes arrivé là où vous êtes arrivé, qui n'est que le début de cette grande trajectoire personnelle et professionnelle, que vous continuez à emprunter ce chemin de fer pour continuer à dépasser votre objectifs et qui ne jamais oublier, être créatif, toujours.
Bon travail dimanche!
Bonjour Mingui, je suis la mère de ta cousine loli Sergio, je suis restée sans voix en lisant ton interview et en voyant ton travail, ils sont spectaculaires, tu es une artiste.
Continuez comme ça, étant une personne simple et travailleuse, vos parents seront très fiers de vous.
Beaucoup de bisous de nous tous, continuez Félicitations
Bonjour chérie je suis super fier de toi tu es la meilleure continue comme ça et tu seras tout ce que tu proposes dans la vie
Je t'aime à l'infini et tu sais que je serai toujours là quand tu auras besoin de moi.
Ole ole et ole vive la mère qui t'a donné naissance
TU ES GRAND.
Domingo vous êtes un oncle de génie et en même temps vous êtes le même que toujours. Sans effort et sans travail, vous ne pouvez pas profiter de tout ce talent, même si vous l'avez, mes sincères félicitations et admiration. Le rêve américain n'est disponible que pour les personnes qui croient que l'impossible est possible, se battent pour cela, le réalisent et ne perdent pas ou ne deviennent pas fous en cours de route. J'espère continuer à profiter de votre créativité et de beaucoup plus de génie. Un grand artiste câlin !!!
Félicitations dimanche !! Sans aucun doute, en plus d'avoir une pensée très créative dont je suis consciente, vous avez fait ressortir votre professionnalisme dans votre travail, c'est pourquoi vos mots ont souligné, les piliers d'un artiste sont sans aucun doute le talent et le travail.
J'ai récemment découvert ce blog et c'est très agréable. Les articles sont incroyables et proviennent de personnes et d'artistes formidables. Comme Domingo, par exemple. Des milliards de fans, c'est sûr!
Je suis enchantée!